Цитаты на тему «Музыка»

В интернете часто можно найти не мало т. н «классической» музыки с авторством великих композиторов… Больше всего «везёт» Ф. Шопену («Вальс дождя» и т. п), В.А.Моцарту, Р.В.Вагнеру и другим… Мало-мальски разбирающиеся в музыке любители, хотя бы начинают сомневаться…)) Большая же часть слушателей (а это, как правило, аудиотреки) принимают всё за чистую монету…
В интернете Моцарт не всегда оказывается Моцартом, а Шопен, порой, - вовсе не Шопен. Сегодня мы поговорим о мелодии, которую часто называют «Танго смерти». В Сети «Танго смерти» именуется несколькими разными названиями:
• Моцарт Времена года
• Вивальди Танго смерти
• Вагнер Танго смерти
• Вагнер Виолончель (Обработка)
• Escala Palladio Танго смерти
• Оркестр концлагеря «Яновский» Танго смерти.
С последним названием связана жуткая истории времен Второй мировой войны. Многие знают о событиях в Яновском лагере в районе Львова (Украина), когда фашисты с сентября 1941 по июнь 1944 расстреляли около 200 тысяч евреев, поляков и украинцев под одну и ту же музыку арестантов, названную «Танго смерти». Во время пыток, истязаний и расстрелов всегда играла эта музыка. Оркестр состоял из заключённых, они играли одну и ту же мелодию - «Танго смерти». В числе оркестрантов были - профессор Львовской государственной консерватории Штрикс, дирижёр оперы Мунд и другие известные еврейские музыканты.

Накануне освобождения Львова частями Советской Армии, германские фашисты выстроили круг из 40 человек из оркестра. Охрана лагеря окружила музыкантов плотным кольцом и приказала играть. Сначала был казнён дирижёр оркестра Мунд, дальше по приказу коменданта каждый оркестрант выходил в центр круга, клал свой инструмент на землю, раздевался догола, после чего его убивали выстрелом в голову.

Фото оркестрантов было одним из обвинительных документов на Нюрнбергском процессе.

Попытка восстановить звучание этого «Танго смерти» не увенчалась успехом - ноты не сохранились, а несколько уцелевших узников при попытке воспроизвести мелодию по памяти впадали в транс или заходились в рыданиях.

В 1980-х на одном из известных кинофестивалей даже вышел документальный фильм об этой мелодии - «8 тактов забытой музыки».

Предполагают, что это могло быть популярное польское танго «Та остатня недзеля», с русскими словами ставшее песней «Утомлённое солнце». Его автором является Ежи Петерсбурский, слова Иосифа Альвека. В 1937 году песню под названием «Расставание» исполнил Павел Михайлов в сопровождении джазового оркестра Александра Цфасмана.

Все же, возвращаясь к тому произведению, которое в интернете ошибочно принимают за «танго смерти», то, восстанавливая справедливость, скажем, что это кончерто гроссо для струнного оркестра Palladio, которое в 1996 году написал современный английский композитор Карл Дженкинс (Karl Jenkins).

Karl Jenkins (Карл Дженкинс) - английский композитор, который одновременно сочиняет джаз, этнические композиции и стилизации на классическую музыку. В 1993 году он создал музыку для рекламного ролика компании De Beers
В 1996 году Дженкинс написал концерт «Palladio» в трёх частях (I. Allegretto
II. Largo III. Vivace), где 1 часть основана на музыке из ролика.

Собственно, его Palladio, которое по жанру является Кончерто гроссо для струнного оркестра и есть стилизация на музыку времён Вивальди, музыку времён барокко. И, я бы сказала, у него неплохо получилось, если люди приписывают его Кончерто гроссо Вивальди))))

Палладио имеет 3 части. Наибольшую популярность завоевала 1 часть. Именно она была приписана Вивальди.

Исходя из даты создания можно понять, что это произведение никак не мог исполнять оркестр концлагеря Яновский. Вся путаница произошла из-за фильма, смонтированного на скорую руку и выложенного на Ютубе.
Видимо, создателю этого фильма было лень искать настоящее Танго смерти. Настоящее Танго смерти не исполняют. Сохранились лишь 8 тактов мелодии этого танго. Об этом упоминается выше. и в примечании.

Юрий Винничук, автор романа «Танго смерти» утверждает, что он встречался с реальными свидетелями из концлагеря Яновский, которые говорили ему, что «Танго смерти» это и есть «Та остатня недзеля», а своё второе название эта музыка получила ещё с 30-х годов, «когда под это танго стрелялись влюблённые»:

Александров - последний регент Храма Христа Спасителя и руководитель главного военного оркестра СССР

Практически каждый знает Александра Васильевича Александрова как создателя и дирижёра самого знаменитого военного ансамбля, а также автора великих мелодий - песни «Священная война» и Государственного гимна. Но далеко не всем известна другая, неофициальная сторона этого замечательного человека - история о том, как Александров, человек глубоко верующий, в страшные годы гонений на Церковь служил в Храме Христа Спасителя регентом.

В очень непростые для России времена, благодаря таланту и неутомимому трудолюбию, Александр Васильевич Александров смог найти свой путь. Его творчество оказалось востребованным как в царской России, так и при советской власти.

Он получил прекрасное классическое музыкальное образование. Он поступил в консерватории Санкт-Петербурга, но в силу ряда причин вынужден был на время оставить учёбу. И лишь через 7 лет восстановился уже в Московской консерватории, по окончании которой в 1918 году стал здесь же преподавателем сразу нескольких дисциплин. Одновременно с этим Александров, по приглашению самого патриарха Тихона, - ещё и регент в Храме Христа Спасителя.

«Пение яко цветы духовные принесём»

Будучи последним регентом Храма Христа Спасителя, перед тем, как храм перешёл в руки обновленцев, врагов Святителя Тихона, Александров создал в нём один из лучших соборных хоров. А сколько прекрасной церковной музыки он написал! Однако многие его сочинения были уничтожены. Но, тем не менее, кое-что осталось, и сейчас у ансамбля Александрова есть особая программа духовной музыки его основателя.

Детище Александрова - Звёзды в погонах

В 1928 году, когда Александрову было уже 45 лет, произошло событие, круто изменившее его жизнь, но значение которого Александров осознал не сразу. Ему было предложено стать организатором и руководителем небольшого военного коллектива литературно-музыкального направления. Будучи сугубо штатским человеком, Александров согласился не сразу, но всё же принял это предложение

Начиналось всё довольно скромно - небольшой хор из 8 человек, два танцора, чтец и баянист. Но уже первое их выступление имело большой успех, а буквально через год начались активные гастроли по стране. К тому времени численность ансамбля достигла 100 человек, но это ещё был далеко не предел. Для гастрольных поездок в распоряжение коллектива был передан специальный поезд.

С началом войны артистов ансамбля разделили на четыре группы. Одна, под руководством Александрова, осталась в Москве работать над записями песен, остальные отправились на фронт. Зачастую выступать приходилось в непосредственной близости от линии фронта, артистов даже привлекали к выполнению боевых заданий.

«Священная война» - песня, поднявшая всю страну

Александров-дирижёр руководил ансамблем, а Александров-композитор продолжал сочинять песни. Но свою главную песню он написал буквально в первые дни войны, после того, как ему на глаза попалось стихотворение Лебедева-Кумача. Остаток дня, бессонная ночь - и песня готова! И уже утром 26 июня на Белорусском вокзале она провожала отправляющихся на фронт солдат.

Самое первое исполнение произвело ошеломляющее впечатление. Все встали и слушали её молча, после этого - несколько секунд полной тишины и - взрыв аплодисментов! Песню пришлось повторять несколько раз. А рассаживающиеся по «теплушкам» солдаты уже пели её наизусть, увозя с собой на фронт.

Автор музыки Государственного гимна

После революции гимном нашей страны был «Интернационал», сменивший «Боже, Царя храни!». Но в 1943 году было решено создать новый, более патриотичный гимн. Слова к нему были готовы, их написали Эль-Регистан и Михалков, а музыку долго выбирали. В конечном итоге остались три варианта: Александрова и ещё два - Шостаковича и Хачатуряна. В конце концов, музыку утвердили ту, что написал Александров. И новый гимн Советского Союза впервые был исполнен в 1944 году, 1 января.

Всю свою жизнь Александр Васильевич работал с полной отдачей, он и умер в 1946 году в Берлине, во время гастролей. Главным памятником великому музыканту стало то, что его детище, любимый ансамбль, стал носить его имя. А руководство ансамблем принял его сын, Борис.

За свою историю ансамбль имени Александрова исполнял самую различную музыку - от «Калинки» до Skyfall. А 25 декабря 2016 года произошла трагедия - самолёт ТУ-154, на котором летели 68 артистов ансамбля песни и пляски Российской Армии имени А.В. Александрова рухнул в Чёрное море.

Ну здравствуй, моё ясноглазое вдохновение.
Как ты там, моё солнце? Греешь и светишь?
Так хочется словом обнять, ну хоть на мгновение.
Знаю, что занят. Знаю, что вряд ли ответишь.
Много забот, и не все ещё песни пропеты.
Счастья тебе, моя музыкальная радость.
Пусть твои ночи и дни наполняются светом.
Жду и скучаю. Тебя обнимаю. Прощаюсь!

ДЖАЗ
Последний тяжкий миг иль страсти час,
Фантазии иль горестные были:
Вся наша жизнь людская - это джаз -
Разнятся направления и стили.

Поправимо ли это? Не знаю. Сломалась.
Даже музыка что-то уже не лечит.
Столько лет ожидания. Столько сказок.
А от были, увы, никуда не деться.
Две недели - и ты, наконец, уедешь.
Два столетья - и я, наконец, забуду.
Поправимо ли это? Родные плечи,
челка, родинка, руки и эти губы…
Забывать надежды - пустое дело:
где-то в сердце живет огонек, не гаснет.
А с мечтами всё обстоит сложнее:
разум точно знает - они напрасны.
Поправимо ли это? Разбито сердце,
из осколков целое - нет, не склеить.
Даже музыкой что-то мне не согреться.
Даже в дружбу что-то мне не поверить.
Впереди дела: люди, сцена, дом…
Круг мой дружеский - счастье светлое.
Только каждый звук мне поёт о Нём -
и припевами, и куплетами.

Ты знаешь сколько шагов до рая?
Я тоже не знаю поверь!
Я влюбилась в музыку, не заметив,
Растворилась в ней, словно капля в воде.

От звезд опять трепет и радость
И снежная ночь, словно сказочный сон,
Я иду с вдохновением, восхищаясь
Сколько искорок светлых и теплых тонов!

Я забыла однажды,
Как порыв музыки сладок, дурманен!
Как уходит земля из-под ног!
Я в смехе заливаюсь от счастья!

Я не чувствовала себя так давно!
Вновь ощущать ее силу и жестокую хватку,
В звуковых каскадах распадаясь на вспышки,
Я вновь нахожу частицу себя.

…И опять приникаю я к ней ненасытно.
Этой музыки теплая, спелая мякоть.
Когда слушаю Шуберта - плакать не стыдно.
Когда слушаю Моцарта - стыдно не плакать.

В этой сказке, в ее тридевятом моцарстве,
позабыв о своем непробудном мытарстве,
моя бедная мама идет молодою,
и сидят мотыльки у нее на ладони.

Ты куда их несешь, моя бедная мама?
Ты сейчас пропадешь за наплывом тумана.
Эта музыка, словно пыльца мотылька,
упорхнувшего в недостижимые страны.
Твоя ноша для Моцарта слишком легка,
а для прочих она непосильна и странна.

И опять ненасытно я к ней приникаю.
И она приникает ко мне ненасытно.
Остается стакан полутеплого чаю
в полутемном вагоне, где плакать - не стыдно…

Кто музыку такую сочинил,
Тот знает то, чего никто не знает:
Куда уходит день, когда он тает,
Кто этот зимний вечер засинил,
И почему горят через один
Все фонари. И почему на свете
Живут одни лишь маленькие дети -
Те - с чёлочкой, те - в облаке седин.

Святою силой наделен
лишь тот, кто небом был рожден
кто брал аккорды красоты
со стен запретной высоты.

замри и не дыши, разлука
расплавит воска тонкий лед
утонет, душу разорвет
виденьем звука.

запляшет в ритмах тишина
и захлестнет волной
и зазвенит в ночи луна
чарующей тоской…

В преддверии нового года нельзя не вспомнить самую веселую и хулиганскую песенку 2000-х от группы Дискотека Авария. Светлая память ОЛЕГУ ЖУКОВУ - человеку без которого не было этого «новогоднего гимна» молодежи.

Песенка прилипает, осторожно!

Акварельные краски смешались в черную гуашь,
Нежной кисточкой горы уходят в даль,
А зарево становится туманом.

Голубые горы и ласковое море,
Души моей покой.
И водопадом чистым падают слезы в озера.

Облака покрылись пылью,
Не безупречна кисть,
И капризная синь неба
Все шлет дождь на землю.

Гроза и молнии
И вновь пустынна моя жизнь,
И робкой поступью крадется солнце- гость.

Он все же ждет, смотря закату вслед
Прекрасную зарю,
С последней нотою за точкой
Отзвучит соловей.

Легком покрывалом красной сливы,
Заманю в сладкий сон,
Под Сакурой нежной уложу,
Безупречный окажется он.

В Музыкальный океан погружу,
Не забуду про легкую тайну,
Среди звезд будет гореть звезда,
Ты поймешь, что она только твоя.

В лунном сиянии он окажется рядом,
Из сна он окажется явью,
И в сказочный сон он не вернется обратно.

Слова? -Нет…
Мысли? -Нет…
Музыка? -Да…
Если нет слов, то есть душа…
Нежная такая…
Тело неважно…
Важно вдохновение…
Сделай мой день, ночь…

Считая шаг за шагом, я устал их считать,
Каждый шаг был счастьем, сейчас нет…
Выбрав путь, ищешь путь в неизвестность.
Тогда мы были вместе и было не страшно…
Сейчас это путь для меня, только для меня одного…

То время осталось, словно в стороне,
Словно сон, туман, был или не был.
Стараюсь сохранить то, что осталось,
Но и время утекает сквозь пальцы…
Время… наше время… Пустые слова теперь.
Когда-то были важнее всего, как плакали, как смеялись…
Сейчас это не важно…
Не потерять себя, сейчас это главное.

Не разучиться смеяться - вот главное,
Не разучиться быть счастливым - вот главное,
Я продолжаю жить, чтоб вновь смеяться,
Чтоб вновь услышав аккорды знакомой мелодии
Заплакать от счастья…
И вновь идти вперед и вперед к своей мечте.

Среди красных роз встает солнце,
Когда черные закрывают свои бутоны.
Среди пионов просыпается нежность,
Пока одиночество еще не проснулось.
Море зовет к себе прохладой,
А небо влечет свободой.
Когда глубина звука останавливает сердце,
И краски смывают прошедший дождь,

Каждый раз мечтая,
Я возвращаюсь к тебе.
Заклятие притяжения так крепко,
Оно заглушает биение сердца.
Каждый раз, раскрывая крылья,
На самой высокой и темной башне
В ночной мгле свет горит еще ярче,
С тобой забывая о печати на сердце,
Я краду рай у звука. И сердце горит любовью.

Морской волной, ветром
Пронесусь сквозь атомы мира,
Красной лентой свяжу наши сердца,
И оставлю ее у себя.
Я лишь вдыхаю ароматы мелодии,
Я сливаюсь с голосом - рекой.
И падая в глубокое озеро
Еще остаюсь жива.

И вновь мчусь по черным клавишам рояля
За тобой я успеваю уследить,
За тобой успеваю сделать вдох,
Этот сон пусть кружит меня всю жизнь.
Закрываю глаза,
Когда затягивает в глубокие
Водовороты музыки.
Когда ставится тихая точка,
Я умираю.