Иногда мне кажется,
Будто я - лишь
Связующее звено,
Кому-то протянутая
(Не моя) рука.
Я просто белое полотно
Под кистью его,
Художника.
Он что-то чертит,
Задумывается слегка,
Роняет капли
Красок. В душу будто.
И невпопад острит
При этом. В это утро
Опять налил с лихвой.
А я ведь не просила!
Да кто внимает
Просьбам полотна?
И вот.
Сегодня цвет мой
темно-темно-синий
С отливом серебра.
В жизни гениального художника Пабло Пикассо было очень много женщин, но очень мало настоящей и преданной любви. И все его любовные истории превращались в трагедии - для него и отвергнутых им женщин…
Лапки голубей
25 октября 1881 года, в Малаге, на юге Испании, у преподавателя живописи и художника Хосе Руиса Бласко и его жены Марии Пикассо Лопес родился сын, которого назвали Пабло. По легендам, акушерка решила, что мальчик родился мертвым, и собралась сообщить матери эту страшную новость, но тут молчащий младенец все же закричал… По испанской примете, подобное рождение предрекает долгую жизнь, и в случае с Пабло Пикассо эта примета сбылась.
В детстве мальчику пришлось испытать немало мук из-за постоянных депрессий отца. Хосе считал себя гениальным художником, которого никто не может оценить по достоинству, и часто довольно желчно высказывался в адрес признанных гениев. Маленький Пабло понял, что он не хочет повторить его судьбу неудачника и во что бы то ни стало решил добиться славы и известности.
Рисовать он начал очень рано. Уже в 5−6 летнем возрасте он работал на пару с отцом - пририсовывал мелкие детали на картинах, например, лапки голубям… Хосе питал непреодолимое пристрастие к этим птицам и передал любовь к ним своему сыну…
Учился Пабло очень плохо и окончил школу, едва умея читать и писать. Но зато его талант художника уже тогда был общепризнанным. Свои картины юный художник вначале подписывал фамилий Руис, а затем решил взять фамилию матери, потому что она была более редкой и звучной. Он твердо решил, что это имя прославится на весь мир. И не поверил гадалке, которая однажды предрекла ему самую обычную человеческую судьбу…
Запас красок
Когда Пабло исполнилось 16 лет, он едва не женился на своей двоюродной сестре Кармен. Но страсть к рисованию оказалась сильнее сердечной привязанности, и Пабло отправился в Мадрид - поступать в королевскую Академию искусств. Его приняли туда без труда, что вызвало законную гордость у родителей. Но вскоре Хосе и Мария узнали очень грустную для них новость - Пабло бросил академию, заявив, что в ней преподают костные преподаватели, не понимающие новых форм в искусстве.
Пабло к тому времени твердо решил, что он будет первооткрывателем нового направления в живописи. А пока он вел в Мадриде нищенское существование, что не мешало ему рисовать как одержимому день за днем.
Вскоре Испания стала тесной для гения, и Пабло отправился в Париж. Этот город оказался самым лучшим местом для художника, где он начал творить с удвоенной энергией. Позже он говорил: «В Париже я почувствовал себя свободным. Живи Сезанн в Испании, его, наверно, расстреляли бы»…
Свобода, которой упивался Пабло, имела обратную сторону - никто не мог помочь ему в трудную минуту. Чужой город, чужой язык, постоянная нищета…
Но постепенно Пикассо стал своим в Париже - появились новые друзья, а затем пришло признание - его картины начали покупать… Интересно то, как Пабло распорядился своими первыми крупными гонорарами. Вот как об этом вспоминал советский писатель Илья Эренбург, побывавший в мастерской Пабло Пикассо: «Меня удивила большая пирамида тюбиков с красками. Он объяснил, что в ранней молодости у него часто не бывало денег на краски; вот почему, продав несколько холстов, он закупил краски оптом, «на всю жизнь».
Жена из России
Пока Пикассо нищенствовал, все невзгоды разделяла с ним натурщица Фердинанда, юная парижанка. Но едва Пикассо выбился в люди, как на месте подруги его сердца оказалась красавица Ева Гуэль. Три года прожил с ней Пикассо, пока чахотка не свела ее в могилу… Некоторое время художник жил один, но в 1917 году познакомился с балериной труппы Дягилева Ольгой Хохловой. Произошло это в Риме, где Пикассо рисовал декорации для дягилевских спектаклей.
Это увлечение, на первый взгляд, просто очередная любовная интрижка, переросло в серьезнейшие чувства - вскоре Пикассо сделал предложение Ольге. Этим он немало удивил своих друзей и близких, считавших, что Пабло способен только на легкие связи. Его мать даже предупредила Ольгу: «С моим сыном, который создан только для самого себя и ни для кого другого, не может быть счастлива ни одна женщина». Но русская балерина не вняла советам будущей свекрови, и 12 июля 1918 года в Париже состоялось бракосочетание Пабло Пикассо и Ольги Хохловой. Кроме светской церемонии было и пышное венчание в русской православной церкви Александра Невского, хотя Пикассо был убежденным атеистом.
Так как Пикассо был уверен, что это его первый и последний брак, то он настоял на том, чтобы в брачный контракт был поставлен пункт о том, что все имущество у новорожденной семьи общее…
Но этот брак не принес Пикассо ожидаемых радостей. Вначале все было очень хорошо - он много рисовал свою жену, и эти портреты считаются вершиной мирового изобразительного искусства. Но все, что оставалось за творчеством, не приносило художнику радости. Слишком быстро он почувствовал, что семейная жизнь и семейный уют отнюдь не его стихия. А буржуазные ценности, машины, дорогая одежда и рестораны, которые так любила Ольга, вообще не интересовали художника. Неслучайно позже он скажет: «Я хочу жить как бедный человек с деньгами».
Но они продолжали жить вместе и радовались появлению их сына Паоло, тоже ставшего излюбленной моделью для картин Пикассо - он рисовал его каждый месяц.
Разрушительная любовь
В 1927 году в жизни Пабло появилась очередная юная дама, семнадцатилетняя Мария-Тереза Вальтер. Ольга Хохлова отказалась дать развод, и новорожденная дочь Пикассо от Марии-Терезии была записана как дочь неизвестного отца.
Но и этот ребенок не удержал Пабло - он покинул Марию-Терезию ради фотографа Доры Маар, отличавшейся эксцентричностью и излишней нервностью. Пикасо говорил: «Я никогда не мог написать ее улыбающейся, для меня она всегда была плачущей женщиной». Но и Дора исчезла из сердца Пабло - и оказалась в клинике для душевнобольных.
А Пабло пережил болезненный развод с разделом имущества с Ольгой Хохловой, которую к тому времени уже истово ненавидел, и влюбился в Франсуазу Жило. И хотя юная красавица родила Пабло двоих детей, это не уберегло от трагического финала ее отношения с художником, с которым они расстались с кучей взаимных обид и упреков.
А сам художник говорил: «Каждый раз, когда я меняю женщину, я должен сжечь ту, что была последней. Таким образом, я от них избавляюсь. Они уже не будут находиться вокруг меня и усложнять мне жизнь. Это, возможно, еще и вернет мою молодость. Убивая женщину, уничтожают прошлое, которое она собой олицетворяет».
Естественно, что убивалась не сама женщина, а все, связанное с ней. И эта разрушительная сила связей с Пикассо отразилась на всех его женщинах. Дора Маар - в психушке, Мария-Терезия в зрелом возрасте покончила в собой, Ольга Хохлова до конца дней не могла оправиться от ухода Пабло, Фердинанда скончалась в нищете…
Борьба за наследство
В 1954 году стареющий метр познакомился с Жаклин Рок, молодой почитательницей его таланта. Она прожила с Пикассо дольше всех остальных его женщин, и именно она похоронила гения, скончавшегося 8 апреля 1973 года. На похоронах не было его детей, с которыми гений не без помощи Жаклин рассорился в последние годы. А сама Жаклин после этого уединенно жила на своей вилле, борясь с приступами сумасшествия, которое начало проявляться у нее еще при жизни Пабло.
Но уединение часто приходилось прерывать из-за долгих судебных разбирательств, которые вели между собой дети Пабло от разных женщин. Они делили огромное состояние Пабло, которое было оценено по самым скромным подсчетам в 260 миллионов долларов.
В конце концов, все деньги и картины были поделены между ненавидящей друг друга родней Пикассо, но состояние не принесло им счастья. Жаклин покончила с собой в 1986 году, а сын Пикассо Поль умер в 56 лет от алкоголизма…
Все эти события позволили говорить исследователям жизни и творчества Пабло Пикассо, что он приносил несчастия себе и окружающим его людям, как будто расплачиваясь этим за свой необыкновенный талант и гениальные картины…
Не надо быть художником, чтоб нарисоваться.
Иная кисть художника жаждет не краски, а грязи.
Талантливый художник в простом найдет прекрасное, напротив, бездарный изуродует самое совершенное.
УДУШЬЕ
Когда Художник равнодушно
Играет звуком, краской, фразой,
То мир страдает от удушья,
Лишённый творчества экстаза.
Я - художник, ты - поэт…
Это длится много лет!
Из века в век.
Из жизни в жизнь…
Мы пытаемся найтись.
Столько было, расставаний.
Объяснений и прощаний.
Снова буду вспоминать…
Ждать.
Прощать…
его нередко брал за ухо
дотошный старый педагог
ну кто так образы рисует
ван гог
Художник оскверняет своё творчество, когда изображает безнравственное реальным, настолько, что оно силой его таланта обретает вторую жизнь.
Так часто рисовал «Мыслителя» Родена, что стал в нем узнавать себя
Размелованы голые стены,
От подушки - дыхание снов.
На краю у душевного крена
Режу стекой основы основ.
В дверь скребётся - ни мало, ни много -
Та, что скосит в бездонный провал.
Заходи, и не стой у порога,
Я давно тебя, бледная, ждал.
Да садись, не стесняйся! Я выпью?
Смертник право имеет - закон!
Что таращишься дикою выпью -
Здесь сердечных баталий притон!
Здесь рождались такие сюжеты,
Что тебе и не снилось! Кури!
Подымим до седого рассвета,
До последней янтарной зари?
Да ты скинь капюшон, мне не страшно
Видеть чёрные норы глазниц -
Так не раз довелось во вчерашнем
Бездыханно обрушиться ниц.
Как из кожи я лез из неверий
В одиночестве съемных квартир,
Воскресая в своих акварелях,
Возрождая свой сломанный мир.
Подожди, соберу свои кисти,
Зачехлю подпростынно мольберт -
Пусть покоятся в зимнем безлистье,
Где меня уже, в принципе, нет.
Ну, пойдём. Не сбегу я, не струшу.
И поклон, что дожил до утра.
За художника грешную душу
Помолитесь. Пора мне. Пора.
О.С.
В бытовке художник рисует картину:
печаль, нос, парламент, цветы,
и смотрят прохожие в гладкую спину.
свои узнавая черты;
Он пишет картины, он кормится статью
рисованных дам и графинь,
над старой и узкой трех ножной кроватью
его бережет Господин;
Он дал все, что можно:
талант, дар, безумье,
в котором и дышит сей маг.
Рисует картины всегда в полнолунье
на куче бесцветных бумаг.
Продать бы - ведь ценят
все то, что неясно,
и стать богачом в пять секунд.
Он пишет картины на улице маслом:
красавица, леший, корунд.
И не продается, не сыщется ценник
для тех, кто умеет мечтать.
Художник- искусства безвременный пленник:
Свобода, картины, кровать…
Ольга Тиманова
Нарисуй мне, художник,
Мое синеглазое лето.
Я любовью больна
И, увы, я давно не лечусь.
А в душе 18 и снова
я в счастье одета!
Забывая про все,
Я к нему на свидание мчусь!
Нарисуй мне, художник,
Букет из ромашек знакомых,
Аромат Gucci Rush 2,
Что нотками сводит с ума…
Облаков вереницы, рисуй
мотыльков невесомых.
Не суди меня, мастер,
Я так захотела сама.
Нарисуй мне, художник,
Губ теплых прикосновения.
Ярких красок возьми -
Я палитры твоей не боюсь.
И кольцо рук родных
(ощутить бы его на мгновение…)
Нарисуй мне!
И я на картине смеюсь!
Нарисуй мне, художник,
Дыхание ветра. И скоро
целый мир на холсте
Для меня оживить сможешь ты!
…Без него - пустота…
Только стал бесконечно мне дорог
Этот город,
который разводит мосты…
Художник не должен стремиться к богатству, иначе он - не художник.
Мазки и штрихи художника это биение его сердца