Кто платит, тот и заказывает музыку… Вот так и Жизнь…
Почаще бы слушать её: «Хэппи бёздей»… в детстве; один раз, да чтобы на всю жизнь - вальс Мендельсона и никогда - Адажио Альбинони.
Песня - это определенное состояние, пространство и атмосфера.
Когда на душе моей морось
И стало так страшно вдруг,
Держусь за волшебный образ,
Как за спасательный круг.
Ныряю в любимую книгу
И в музыкальную даль,
Тихонько пью чай с малиной,
Смотрю на свою печаль…
Она же умная гостья:
Приходит не просто так…
Приносит свои вопросы.
Мол, я же тебе не враг.
Мол, надо бы пообщаться,
Пора ведь что-то менять…
Пора, мол, идти за счастьем,
Не смей, говорю, умирать!
Включаю погромче «Grazie»,
Открою Митчелла том.
Я ж не умею сдаваться,
Даже когда за бортом
Штормит и сорвало якорь,
Барахтаюсь на волнах.
Мне же некогда плакать -
Грусть растворю в стихах,
Страх нарисую, в клочья
Лист разорву, сожгу…
Вынырну в Междустрочии,
Снова себя найду.
Музыкой, словно шалью,
Душу укутаю вновь.
Включить себя разрешаю…
Пусть закипает кровь,
Пусть пробежит по венам
Голос, заставит жить!
Выдернет, как из плена,
Снова освободит.
Сердце заставит биться,
Душу заставит петь,
С жизнью соединиться,
Чтоб целый мир согреть.
Не зря я умираю от соблазна:
Всего семь нот и музыки полёт.
Когда за дверью грустно и ненастно,
озвученное сердце запоёт.
Расправит крылья и сломает прутья,
и в каждой жиле зазвенит струна,
и каждого в пути, на перепутье
коснётся музыкальная волна.
Шелками звуков, нежностью по коже,
и все поверят, что любовь жива!
А кто за ней: антихрист или боже
у музыки спроси. Она права.
Я не из тех людей, которые в случае плохого настроения включают музыку для его поднятия. Я включу ту, которая добьет меня окончательно.
«Ласковый май» - популярная музыкальная группа конца 1980-х и начала 1990-х годов в СССР, играющая в стиле евродиско. Первая в СССР группа, ориентированная на подростков. Группа приобрела большую популярность в СССР в конце 1980-х годов не только среди подростков, но и среди людей всех возрастов, во многом благодаря тому что её участники были сами подростки из детских домов, ;Тема сиротства в песнях группы не эксплуатировалась. сыграла свою роль и реклама в прессе (грамотная раскрутка группы руководителем Андреем Разиным). Основатель группы Сергей Кузнецов покинул её в 1989 году. В настоящее время группа успешно гастролирует благодаря ностальгии по прошлому, но не в полном составе, а лишь её лицо, основной солист - Юрий Шатунов. Визитной карточкой группы была песня «Белые розы».
Группа «Ласковый май» была создана 6 декабря 1986 года в Оренбургской школе-интернате 2 руководителем музыкального кружка Сергеем Кузнецовым при участии тринадцатилетнего ученика школы Юрия Шатунова.
Коммерческий успех пришёл к группе после того, как её заметил Андрей Разин, работавший администратором группы «Мираж». Он приглашает «группу в Москву, где студия «Рекорд» Ю. Чернавского перезаписывает альбом с Юрием Шатуновым. Приём группы «Мираж» - когда с одной фонограммой по стране гастролировали сразу несколько коллективов - Разин применяет и для «Ласкового мая». Кроме того, Разин объявляет полный запрет на фото- и видеосъёмку группы «Ласковый май».
Солисты - Юрий Шатунов (основной солист), Константин Пахомов и Андрей Разин (с 1988 года - руководитель группы), музыкальный руководитель - композитор Сергей Кузнецов, с 1989 года - композитор Владимир Бойко.
Основной состав группы живёт в Московском интернате 24 на Каховке, там же работает и «Студия „Ласковый май“». Поскольку Юрий Шатунов должен учиться в школе - Андрей Разин, чтобы не прерывать гастроли, уговаривает Сергея Кузнецова написать несколько песен для него, и становится полноправным солистом, а позже и руководителем «Ласкового мая».
Группа становится источником многочисленных скандалов, из которых Разину помогает выйти пущенный им слух, что он является племянником
Первым директором группы становится Рашид Дайрабаев. В 1989 году, после ухода Сергея Кузнецова, Андрей Разин приглашает на должность музыкального руководителя студии «Ласковый май» композитора Владимира Бойко, основателя группы «Белые Розы». Все фонограммы были перезаписаны у Игоря Бабенко в одной из аудиостудий «Рекорда». Все аранжировки принадлежат Сергею Кузнецову. Сотрудник «Рекорда», звукорежиссёр Анатолий Мешаев, работавший там в то время, оказался непосредственным участником всех созданных хитов «Ласкового мая».
Первая в Советском Союзе подростковая музыкальная группа, работавшая в стиле «Евро-диско 80-х» и апеллировавшая к молодёжи в возрасте от 13 до 18 лет имела небывалую популярность как у юной аудитории страны, так и у взрослой. Но деятельность Разина не нравилась основателю группы Сергею Кузнецову, И в 1989 году между руководителем группы Андреем Разиным и композитором Сергеем Кузнецовым возникли жесткие трения в основном на почве (к тому времени уже гигантского) финансового и административного дележа, а так же личных высоких амбиций коими в полной мере обладали обе стороны .Так Кузнецов решил что группа Ласковый май не сможет без него существовать, а сам он вполне способен создать аналогичную группу где и будет полновластным хозяином. И вскоре заявил о своем уходе. Дальновидный же Разин между делом всячески способствуюя уходу мешающего соперника уже понял что его денежный станок Ласковый май путем не хитрых манипуляций отработает своё без Кузнецова еще лучше. А когда Кузнецов начал требовать за своё творчество дивиденды Разин для отмаха от его назойливости прибегнул к уже проверенному рекламному трюку. В аудиозаписях перед новым концертом (уже без музыки и стихов Кузнецова) жалобным голосом он объявил многочисленной аудитории что деспот Кузнецов после ухода терроризирует группу и вымогает в ультимативной форме за свои былые заслуги автомобиль ВАЗ, а точнее новую девятку ну, а дескать откуда у группы такие деньги ведь мы же сироты. Сам Разин не любил отечественный автопром, а своё предпочтение отдавал марке Мерседес непременно белого цвета которых на тот момент имел шесть. С уходом Кузнецова резко падает качество песен группы, и несмотря на коммерческий успех, который усиливало использование групп-двойников (одновременно под вывеской «Ласкового мая» по стране гастролировало несколько десятков коллективов), слава группы начинает угасать.
Сам же «Ласковый май» продолжает собирать многотысячные стадионы (40 - 60 тысяч человек) и устанавливать рекорды по количеству концертов в день. В период зимних каникул, с 28 декабря 1989 года по 10 января 1990 года, группа с программой «Белый розы - белой зимой…» даёт 13 сольных аншлаговых концертов в московском спорткомплексе «Олимпийский», вместо билетов на новогоднюю ёлку, тысячи девчонок покупают билеты на любимую группу. Количество концертов в других городах бывшего Советского Союза достигало восьми за день и более сорока за месяц.
Однако попытки создания новых песен, похожих на «Белые розы», «Розовый вечер» и другие хиты не имели такого успеха, как и копирование самого стиля группы «Ласковый май». Вместе с тем «Ласковый май» стал группой, оказывавшей огромное влияние на формирование жанра поп-музыки в России.
С ДНЁМ РОЖДЕНИЯ, ГЕНИЙ!
КОНЦЕРТ МЕНДЕЛЬСОНА
А Мендельсон писал концерт
Для скрипки, ми-минор.
Наверно, счастья знал рецепт
С младых безгрешных пор.
В согласии с тугой струной
Запел в душе смычок,
И, дек не потревожив строй,
Вселился в скрипку Бог.
И инструментов голоса
В пылу земных страстей,
Сливаясь, плыли в небеса
И в синеву морей.
И стихли отголоски войн,
Пускай, всего на миг,
И мир увидел дивный сон
И стал блажен и тих.
И призраки несчётных бед
Застыли у ворот,
И был незрим чрез призму лет
Грядущий эшафот.
И не маячил Бухенвальд,
Куда, под сердца стук,
Сквозь кровью обагрённый Ад,
Шёл Мендельсона внук.
На клавишах листьев прозрачные струи дождя
Мелодию вальса играют слепым виртуозом…
Не ведает Моцарт, в холодную ночь уходя,
Что яд и вино для Сальери - обычная проза.
Мелодия жизни играется в том же ключе,
И падают ноты витыми штрихами на строки,
И кажется лишним потрепанный плащ на плече,
И с каждым мгновеньем
все больше ты веришь пророкам.
Все люди равны перед совестью, Богом, судьбой,
Но каждая скрипка имеет свой голос в оркестре.
Так, может, не стоит себя возносить над толпой,
Все видит и слышит великий и мудрый Маэстро,
Который зачтет каждый светлый и нежный аккорд,
И грубую фальшь, занесенную грязью на ноты,
А порванный плащ и потертая кожа ботфорт
Не лягут в октаву, залитые кровью и потом.
Я знаю: в грядущем, в симфонии ливня и гроз,
Какой-то мальчишка,
прильнувший к стеклу в полумраке,
Услышит душой, как играет слепой виртуоз
На струнах дождя, не стесняясь потертого фрака.
Мелодия жизни - трагической тайны полет,
Она воплощенье еще неразгаданных истин.
Всю боль свою ливень на лист партитуры прольет,
На клавишах клена, рождаясь мелодией чистой.
Музыка рождает в нашей душе потрясающие чувства!
Это может быть: боль, страсть, жажда жизни, уныние, радость, блаженство… Одному богу известно, как такое может быть! Несомненно, что хорошая музыка делает нас чище, лучше и добрее!
А вчера родился Моцарт!
МОЦАРТ
Огненный сгусток солнца
Вспыхнув, исчез в эфире:
Так, на мгновенье, Моцарт
Сумрак рассеял в мире.
Напрочь лишённый воли,
Мир (как понять иначе?)
Не сознавал: от боли
И вундеркинды плачут.
Только в местах, где слёзы
Капали робко в почву,
К небу взмывали розы
Лунной и звёздной ночью.
И всполошили Землю
Полные звуков грозы,
И напоили стебли
Щедро хмельные росы.
И, что совсем не странно,
Слушая эти звуки,
Люди и даже страны
К свету простёрли руки.
Свет, озарив пустыню
Под одобренье ветра,
Сам пропитался синью,
Вод насыщая недра.
Кровь из земной аорты
К Божьей приникла мысли,
Всё, что казалось мёртвым,
Встало навстречу жизни.
…Мчались мечты быстрее
По клавесину пальцы
Вольфганга Амадея,
И улыбался Зальцбург.
Лишь тот может быть достойным критиком, кто не только видит строки, а еще слышит музыку стихов.
Сыграй нам, музыкант,
Пока мы ещё вместе,
Прекрасный твой талант
Раскроется пусть в песне.
Твой мир волшебных звуков
Хочу услышать снова,
Прозреть и окунуться
В пьянящий полёт слова.
Хотел бы я, чтоб струны
Без устали звучали,
И в воздухе буруны
Собою подымали.
Закрыть глаза и тотчас
На волнах оказаться,
Воздушной колыбели
Душою всей отдаться.
Внимать живым аккордам,
Что душу разрывают,
Чтоб вылечив оную,
Наполнить жизнь искрою.
Звучала музыка, звучала,
Она, как будто излучала
Таинственные струи света.
Кружилась веселей планета…
Так человек, с душой открытой,
Творил, и инструмент разбитый
Был, словно друг, предельно нежен,
Звучал и знал: не безнадежен
Риск человеческих терзаний,
И робость нот, и блеск признаний.
И человек, вторгаясь в осень,
Легко парил над стайкой сосен,
Порхал над золотом березок
Аккордами стихов и прозы.
Он ликовал! А где-то рядом,
В соседнем зале, с мрачным взглядом
Сидел иной, творить умевший,
И человек, да не созревший
До чувства счастья и полета.
Он грамотно играл по нотам,
Но из-под пальцев только звуки
Ползли по правилам науки
Дремотно, тягостно, постыло.
Душа не пела, а скулила
Щенком, в дожди и листопады…
И нотной не раскрыв тетради,
Смотрел он в осень, желчь смакуя,
Пока другой творил, ликуя!
Полёт души - это когда включаешь музыку… И она, эта музыка, дотронувшись до сердца, отзывается в душе…
музыка она выше всех слов
в ней есть всё как в жизни
радость горе надежда любовь
и покой
2
музыка она выше всяких слов
в ней есть всё как в жизни
радость горе надежда любовь
и покой
8:41 14.1.2017 Прага