Королева. А нельзя ли и мне привести сюда под Новый год своих придворных собак? Они у меня смирные, ласковые, ходят передо мной на задних лапках. Может быть, они тоже станут людьми?
Январь. Нет, уж если они на задних лапках ходят, так из них людей не сделаешь.
В прошлом году я объявила квартире ремонт. полный, относительно качественный, соответственно, и с заменой батареи на кухне. Сначала попыталась идти законным путём. Но. как справедливо заметили в старом фильме, «законным путём идти можно, - дойти трудно!» Примерное представление можно получить из #808 677)) (Кстати, там, у них, почти коммунизм - у нас отключение стояков стОит от 1000 руб. Ну и включение столько же) Поняв, что моя жизнь слишком коротка, чтобы дойти этим самым путём, я позвонила знакомому слесарю. Он пришёл, посмотрел, расписал, объяснил, взял деньги, сам всё купил, отключил, заменил, включил… Короче, все довольны. Через полгода кран на батарее начал подкапывать. Поздно вечером. А подо мной четыре этажа! Вызываю аварийку. Приехал слесарь, слегка трезвый, разговорчивый, с разводным ключом. Всё за пару минут подтянул. проверил, отказался от денег, пожали друг другу и расстались почти друзьями. Ещё через пару месяцев батарея снова решила потечь. И, естественно, тоже на ночь глядя. Вызываю аварийку. Приехал другой слесарь. Из инструментов у него с собой был фонарик. Он сказал, что надо отключать все стояки (зимой!!), и только потом… может быть… А пока посоветовал подставить баночку!))) Сдержав смех, я проводила его до дверей и утром позвонила своему слесарю. Тот прибежал, извинился (кран у батареи оказался с заводским браком), всё заменил. Порядок.
И вот венец слесарной эпопеи. Засор (простите за правду) канализации. Позже выяснилось, что в унитазе обнаружился несанкционированный памперс, но это позже. Звонок в аварийку. Приезжает слесарь. Из инструментов у него - сигарета и коробок спичек. Плюс могучий выхлоп, наколки и соответствующий жаргон. Оказывается, он не знает, что делать с засором, тросика у него нет, и вообще. он тут работает не за тем, чтобы копаться в канализации… Я поблагодарила за визит, сказала, что завтра свяжусь со своим слесарем, заплачУ ему, а до тех пор обойдусь соседским «толчком». И тут вдруг выясняется, что тросик у него в машине, машина у подъезда, и если я немедленно заплачУ ему, он тут же всё сделает. Говорю - спасибо, уже не надо. И тут он буквально начинает требовать деньги и настаивать на прочистке! Разговор приобрёл такой накал, что пришлось с ним говорить на его же языке (ну, что делать, грешна, ботаю по фене немного), чем он, кстати, был немало ошарашен и тон сбавил. Но когда я потребовала убраться вместе с чинариком, он снова повысил голос и сказал, что не уйдёт, пока не получит денег и не попробует выполнить заявку. Правда, увидев выпущенного с кухни пса, ушёл очень быстро и без денег. На следующий день из стока был извлечён памперс и принято решение - никаких больше бесплатных авариек! Есть «прикормленный» слесарь - и слава Богу.
Когда они обнимались, вокруг них больше нечего не существовало.
Только их руки.
Только их глаза.
Только стук их сердец.
А когда они целовались оставался только перестук их сердец- МЕЛОДИЯ ИХ СЧАСТЬЯ.
На днях решил поменять батареи в квартире
Звоню в УК, узнать стоимость работы. Через пять минут ленивой перебранки с кем-то на том конце голос сообщает - 4500р/шт. что насекундочку в 1,5 раза выше чем по городу.
Но это оказалось не все.
Тот же голос устало сообщает мне, что надо придти к ним в офис УК и:
1. Подать заявление на «получение техусловий».
2. Ждать 10 рабочих дней.
3. Придти к ним.
4. Заключить договор в их юротделе
5. Пойти в банк и оплатить услугу по выдаче техусловий в сумме 1000 р.
6. Вернутся к ним и получить наконец листочек с «техусловиями»
7. Отметить этот листок в БТИ (голос сообщает, что возможно эта услуга платная, но он точно сказать не может)
8. С договором, оплатой и «техусловиями» с отметкой явиться в подконтрольный УК ЖЭУ, где написать заявление «на слив воды со стояков»
9. Пойти снова в банк и оплатить услугу «слив стояка» в сумме 500 р/стояк…
10. Снова вернутся в ЖЭУ, показать оплату, узнать время прибытия тела слесаря.
11. Ждать.
Итог - 20 дней вычеркнутой из жизни ходьбы, 30 звонков, 4500×3 плюс 1000 плюс 500×3 -всего 16 000р. за услуги.
Отложив эту инструкцию для дурдома и вычислив по характерным признакам убежище именуемое в простанородье «слесарка» обнаружил обедающее тело слесаря очень восточной национальности.
Предложение подхалтурить тело встретило без энтузиазма, уныло бормоча «что только вчера из Челябинска, а трубы на три четверти нет и вообще работы много, и потому только может быть с следующее воскресенье и это стоит минимум 15 000 р.»…
Итог - понятен.)
Конечный результат - 1 (один!) звонок по объявлению в бесплатной газете, 9000р на ВСЮ работу с учетом трубы.
Тело местного слесаря узнав, что от него отстали за 1000р по первому звонку оптимистично пообещало явится для слива стояков…)
Бывший участник американских рок-групп Deep Purple и Rainbow Джо Линн Тёрнер на пресс-конференции во время недавнего визита в Крым признался, что «больше не любит Соединённые Штаты». Музыкант всерьёз подумает о том, чтобы переселиться в Белоруссию, откуда родом его жена. Об этом говорится в статье американского музыкального интернет-издания Ultimate Classic Rock, изложение которой приводит ИноТВ.
Кроме того, он тепло отозвался о Владимире Путине, заявив, что он - единственный из мировых лидеров, кто говорит правду.
Тёрнер указал на значок с российской символикой и заявил: «Я ношу его, потому что действительно в это верю. Я слышал, что говорят все лидеры мира. Единственный из них, кто говорит правду - это Путин».
Кроме того, бывший солист Deep Purple выразил мнение, что «в этот раз Россия станет великой державой, каковой она уже была в прошлом, а добро всегда побеждает зло».
Как отмечает издание, Джо Линн Тёрнер раскритиковал идею культурных санкций против России и назвал свои крымские концерты «актом рок-н-рольного восстания».
«Музыка - это универсальный язык, она стоит выше политики, религии, споров между людьми. Она объединяет людей. Меня предупреждали, что мне могут запретить выступать в Европе, за гастроли в Крыму… Но я - бунтарь, всегда им был и останусь. Мне плевать, что они говорят», - заявил музыкант.
Перед домом вдоль дороги ремонтировали трубы отопления.
В августе, а не как обычно, когда снег начинал падать.
По рабочим дням (ну это вроде и раньше так было :))
Вдоль дороги ставили ограждение (новая мода у нас такая :))
Поставили до того как начали ремонтировать трубы (ага! :))
Не ага. На участке ремонта ограждение не поставили :)
Техника для ремонта - вся новая, а не как обычно.
К сожалению, не считал, но вроде дней за пять все сделали.
Трубы обратно прикрыли плитами. Вроде бы новыми, но наверняка не скажу.
Обратно все засыпали (и это раньше так было :))
Разровняли землю (а не как обычно - оставили царь горы)
Землю с тротуара сгребли обратно (раньше - когда как)
Проехал уборщик ака экскаватор плюс людишки - собрали землю с дороги (куда дел - не обратил внимания)
В общем, сделали гораздо аккуратней, чем раньше.
На качество ремонта - посмотрим :)
Но добило не это.
Добило то, что сейчас проехал агрегат и ВЫМЫЛ асфальт тротуара от остатков земли.
КУДА КАТИТЬСЯ ЭТОТ МИР??? :):):)
У меня сегодня, наверное, самый главный праздник в жизни. Я всегда любил праздники, особенно Новый год. Но сегодня нечто более важное и радостное. Сегодня моей любимой маме сделали последнее облучение. Если вообще так можно сказать, сегодня она вылечилась от рака. Последний год - самое жуткое, что было в моей и ее жизни. У нее - это рак, это серьезные проблемы с семейным бизнесом, депрессия и уход мужа в то время, когда она лежала в больнице после операции. У меня - это рак матери, не разделенная любовь, проблемы с работой, уход отца во время того, как маме вырезают целую грудь в 62-ой больнице.
Это пост про маму. Я упомянул о себе лишь потому, что сегодня она мне позвонила и сказала «всеееееее, ура!», а я расплакался. Потому что вспомнил про все химиотерапии, на которые я ездил вместе с ней. Про то как она мне сказала про болезнь. Я тогда еще жил с родителями. Она зашла ко мне в комнату и спросила: «а ты меня любишь?», а я грубо ответил: «ну, конечно, да, что за тупые вопросы?!», а она начала плакать. А потом мы всю ночь пили вино и говорили по душам. И это, наверное, был самый главный разговор по душам в жизни. Я пытался шутить и быть невозмутимым. А потом пошел на лавочку, пил пиво и долго плакал.
Моя мама - просто супер. Мы сегодня пили вино и смеялись над всем. Над новой женщиной отца, над ситуацией, над тем, что перед операцией она накрасилась, и врачи смеялись. Над тем, что все позади. На самом деле мы всю ее болезнь смеялись. Она работала даже из больницы после операции. У нее не было выходных. А я пытался шутить. А она смеялась.
Маме очень понравился тост, который я сказал ей на 8 марта. И я готов потратить всю жизнь, чтобы снять фильм и посвятить его ей. И в эпилоге написать этот тост:
«Моей маме. Которую нужно поздравлять и в марте, как самую лучшую женщину, и в феврале, как самого сильного человека в мире»
Галоши. Какие мокроступы к лицу хорошилищу?
Попасть на галошную фабрику наверняка хотелось бы крокодилу из детской сказки Корнея Чуковского, который позвонил автору и со слезами просил прислать «к ужину дюжину вкусных и сладких галош». То-то славно он откушал бы! Но если серьезно, галош на такой фабрике, действительно, меряно-немеряно. Или, точнее, видимо-невидимо. Самых разных размеров и таких фасонов, что не каждый видал. И ничего в том удивительного, ведь галоши - та же обувь, а она должна быть красивой.
Есть галоши садовые - для дачников. Галоши из нашего детства - черные и блестящие, с традиционной красной подкладкой, которые надевают на ботинки. Галоши для валенок, взрослых и детских. Галоши для женщин - с кокетливым каблучком. Галоши для мусульман: узкий носик приподнят, задник низкий и со шпорой, чтобы снимать было удобно, такие охотно покупают в Азии и на Северном Кавказе.
Что в горских аулах, что у нас в российской деревне хорошие резиновые галоши - первое дело: и недороги, и удобны, и надежны, не протекают и долговечны в носке. Словом, не чета красивым, ярким, но непрактичным поделкам из пластика, которые служат до первого дождя, скользят по снегу, как лыжи, и ломаются на морозе.
Это простенькое, казалось бы, изделие в производстве требует основательного подхода. Каждая «галошина» состоит из десятка с лишним деталей, а процесс ее изготовления - из трех десятков технологических операций. Алюминиевую «ступню» надо обуть в трикотажную подкладку, аккуратно уложить стельку, обтянуть тонким резиновым слоем толщиной всего 0,9 мм, проклеить, окунуть в чан с лаком, вулканизировать, чтобы придать ей прочности…
Основа галошного производства в прямом и переносном смысле - полые алюминиевые формы, которые не каждый мастер сумеет изготовить. Поэтому на одной из галошных фабрик сильно переживали, когда в лихие 1990-е охотники за цветными металлами ночью через окно буквально повыуживали - вытащили удочкой из тележки - почти половину алюминиевых колодок. Как ни искали их потом в пунктах приема металлолома, так и не нашли - видно, воры успели пустить «ступни» на переплавку. Но оставшиеся колодки взяли под самую строгую охрану, а со временем и новые изготовили, более разнообразные, для современных моделей.
Вообще-то, о галошах можно написать целые тома. История их восходит к индейцам, которые перед дальними походами обмазывали ноги соком каучукового дерева, делая таким образом резиновые «подошвы». В Европе галоши прописались в XIX веке. Они быстро обрели популярность и стали символом зажиточности - их носили в любую погоду по праздникам. Так что отнюдь не случайно во времена борьбы с засильем иностранных слов в русском языке родилась классическая фраза «хорошилище грядет из ристалища на позорище в мокроступах», что в переводе с «чисто русского» означает: «Франт идет из цирка в театр в галошах».
За последние десятилетия интерес к галошам поиссяк, но вот теперь возрождается. Ассортимент этого резинового товара значительно расширился, появились дизайнерские разработки, модельеры включают галоши в свои коллекции для демонстрации на подиуме. Этак, глядишь, они вскоре и вернутся в широкий обиход.
Да уж, все в жизни повторяется!
фрески Симоне МАРТИНИ
Итальянский живописец. Работал в Тоскане, а также в Неаполе (1317), Орвието (1320), Ассизи (1320-е годы) и Авиньоне (с 1340). Мастер сиенской школы, Мартини был последователем и, возможно, учеником Дуччо ди Буонинсенья, испытал влияние живописи французской готики.
Современник и друг Петрарки, Симоне Мартини кроме Сиены работал в Ассизи, в Авиньоне и Неаполе. К 1315 году относится его известная фреска «Маэста», во многом аналогичная по композиции с иконой Дуччо, но написанная не для церкви, а для зала Большого совета Палаццо Пубблико.
Уже одним этим она приобретала более светский и парадный характер; в смысле своей композиции она также отличалась большей пространственностью и свободой, которые, однако, прихотливым образом сочетались в произведениях Симоне с плоскостным декоративным началом. В этой фреске все фигуры, начиная с мадонны, отмечены чертами готического изящества и элегантности, в какой-то степени отражающими черты рыцарского быта, к которому Симоне Мартини испытывал большой интерес. Женские образы приобретают в трактовке сиенского мастера гораздо большую мягкость и поэтическую одухотворенность; помимо этого они обладают большей объемностью, чем фигуры Дуччо.
Эта большая и великолепная композиция отражает готическую сиенскую культуру и опирается на французские образцы. Группа ангелов и святых под чудесным балдахином вокруг драгоценного трона Богоматери производит впечатление скорее светской королевской церемонии, чем мистической литургии.
Обстоятельства, при которых Мартини познакомился с искусством северного Возрождения, остаются неясными, хотя можно предположить, что он был знаком с миниатюрами, ювелирными изделиями и изделиями из слоновой кости, созданными мастерами Иль-де-Франс, в ту эпоху очень знаменитыми и широко распространенными в крупных итальянских городах. Некоторое время художник поддерживал контакты с неаполитанским двором, где 23 июля 1317 вместе с титулом рыцаря Роберт Неаполитанский пожаловал ему крупное состояние. Картина «Св. Людовик Тулузский коронует Роберта Неаполитанского» (Неаполь, Каподимонте), написана до 1317 года, поскольку канонизация св. францисканца, который был братом короля, произошла именно в 1317. Это предположение подтверждает и стилистическая эволюция мастера, если сравнить алтарь с «Маэстой» (1315). Пределла алтаря, представляющая пять сцен из жизни святого, свидетельствует о живом внимании, которое художник проявлял к рациональной интерпретации тосканских открытий того времени, в частности Джотто, не забывая при этом о духе французской готики. Подобный стиль развивается в цикле фресок «История св. Мартина» в капелле Сан-Мартино нижней ц. базилики Сан-Франческо в Ассизи (возможно, самое совершенное произведение художника и одна из вершин готического искусства в целом).
Причудливая смесь северноготических средневековых форм, заимствованных из французской книжной миниатюры, и реалистического начала, проникшего в сиенскую живопись после Джотто, отразилась во фреске Симоне Мартини, исполненной им в 1328 году также для сиенской ратуши, изображающей полководца Гвидориччо да Фольяно, едущего на коне. Эта фреска, написанная на противоположной от фрески «Маэста» стене, приобретала своего рода символическое значение, так как была трактована художником как призыв к военному возрождению республики. Помимо того, что здесь была предпринята попытка изобразить, правда, еще условный, но с намеками на перспективу пейзаж - рыжие холмы с феодальными Замками и крепостями на фоне синего неба, - эта фреска важна тем, что здесь создан один из первых портретов в искусстве треченто, выражавший еще не индивидуальные, а обобщенно-типические черты кондотьера. Этот всадник в одеянии, украшенном узором из ромбов, таким же, какой украшает чепрак его коня, - является прототипом многочисленных конных памятников, исполненных в скульптуре и в живописи итальянскими мастерами 15 века.
В произведениях художника Симоне Мартини (фрески в Палаццо Публико в Сиене - «Маэста», 1315, и изображение кондотьера Гвидориччо да Фольяно, росписи со сценами из жизни святого Мартина Турского в Нижней церкви Сан-Франческо в Ассизи, около алтарный образ «Благовещение», 1333, Уффици) главенствующее место занимают идеалы позднерыцарской культуры с присущими ей утонченным спиритуализмом, любовью к изысканным линиям и силуэтам, эмоционально выразительному, мягкому колориту.
«Благовещение» - одна из самых лучших работ художника. Бесплотная фигура мадонны, задрапированная в темно-синий плащ, выделяющий ее изящный силуэт на золотом фоне, представлена в эффектном эмоциональном и цветовом контрасте с фигурой стоящего перед ней на коленях светлого ангела с большими узорными крыльями.
В центре между фигурами помещена золотая граненая ваза с высокими лилиями. На боковых створках композиции изображены святые. Овеянное тонким лиризмом, это произведение с его нежными звучными красками и плавной мелодией линий, создающих гибкие контуры фигур, характеризует творческий расцвет мастера. Маленькая Мадонна из сцены «Благовещение» (Эрмитаж, Санкт-Петербург), написанная на золотом тисненом фоне, с ее легким и изысканным силуэтом невесомой и изящной фигурки, узким овалом лица, с миндалевидным разрезом глаз и тонкими длинными пальцами также является одним из шедевров Симоне Мартини. Прелесть его женских образов была близка по своему духу к поэзии Петрарки, и не случайно именно Симоне Мартини поэт поручил выполнить портрет своей бессмертной возлюбленной Лауры. Для сиенцев Симоне Мартини был самым любимым художником, унаследовавшим от Дуччо лучшее, что он имел, но раскрепостившим вместе с тем сиенскую живопись от гнета византийских традиций и придавшим ей светский оттенок, красоту, декоративную выразительность - качества, которые должны были нравиться его современникам. Симоне Мартини работал также в Ассизи, где участвовал в росписях нижней церкви Сан Франческо. Из сохранившихся его ассизских фресок очень красив фрагмент с изображением музыкантов из композиции «Посвящение святого Мартина в рыцари».
Искусство Симоне Мартини особенно далеко от флорентийского варианта треченто. Живописцу присуща тончайшая духовность, нередко столь возвышенно-отрешенная, что она как бы очищена от конкретных человеческих эмоций. Работая в Авиньоне, Мартини сблизился с Франческо Петраркой, исполнил для него портрет Лауры (не сохранился) и фронтиспис к манускрипту Вергилия (библиотека Амброзиана, Милан). Искусство Симоне Мартини послужило образцом для многочисленных подражаний, получив известность в других городах Италии и странах средневековой Европы, однако в формировании искусства Возрождения оно сыграло незначительную роль, так как не заключало в себе тех принципиально новых художественных реформ, которые были необходимы для создания нового, реалистического стиля.
Фрески этой капеллы, для которой Мартини сделал также рисунки витражей, были заказаны кардиналом Джентиле да Монтефьоре, умершем в Тоскане в 1312. Отношения этого прелата с анжуйским домом объясняют тот факт, что Мартини был избран в качестве иллюстратора легенды о бывшем епископе Турском, христианском проповеднике Галлии, и среди всех святых выделил Людовика Тулузского. Сцены придворной жизни и вековые обычаи, достойные сравнения с произведениями художников Филиппа Красивого, выделяются на тосканском фоне «джоттеское». Следует отметить, что Мартини придавал огромное значение организации пространства, архитектонике, спокойному и размереному ритму некоторых композиций («Сон св. Мартина», «Размышления св. Мартина», «Освящение капеллы кардиналом Джентиле да Монтефьоре»). В изображении других сцен, напротив, заметно увлечение роскошью (в чем сказалось французское влияние), возводящее готический язык на невиданную до сих пор ступень оптической глубины и элегантности, благодаря чему можно ощутить естественную и осязаемую красоту, предвещающую основные психологические элементы «интернациональной готики». Возможно, именно это совершенное равновесие различных культур и вкусов побудило исследователей датировать фрески в капелле Сан Мартино более поздним временем (1320−1330). Однако сегодня более верной кажется дата 1317, как и предполагал Кавальказелле (1885).
Полиптих «Мадонна с младенцем» в окружении «Святых» и «Пророков» из ц. Санта-Катерина в Пизе (1319, Пиза, Нац. музей) и два полиптиха из Орвьето (1320, музей собора) имеют точные датировки, подтверждая раннюю зрелось стиля Мартини.
Миллион алых роз, или Кем была женщина, из-за которой разорился художник Нико Пиросмани
Грузинский художник-примитивист Нико Пиросмани (Нико Пиросманашвили) был самоучкой и настоящим самородком из народа. Несмотря на достаточно большую популярность при жизни, он жил в бедности и часто писал картины за еду, а мировая слава пришла к нему только после его смерти. Даже те люди, которые никогда не видели его работ, наверняка слышали легенду о том, как однажды он продал всё своё имущество, чтобы купить все цветы в Тбилиси для женщины, которую любил. Так кем же была та, ради которой художник остаток дней провёл в нищете?
О женщине, вдохновившей Пиросмани, на самом деле известно довольно мало. Существуют документальные подтверждения того, что она на самом деле приезжала в Грузию: в 1905 г. в газетах были опубликованы анонсы выступлений певицы-шансонье, танцовщицы и актрисы парижского театра миниатюр «Бель Вю» Маргариты де Севр.
В городе появились афиши: «Новость! Театр „Бель Вю“. Только семь гастролей красавицы Маргариты Де Севр в Тифлисе. Уникальный дар петь шансоны и одновременно танцевать кек-уок!» Нико Пиросмани впервые увидел её на афише и влюбился. Именно тогда он и написал знаменитую картину «Актриса Маргарита». А после того, как он услышал её пение на концерте, - решился на тот поступок, о котором потом напишут Константин Паустовский и Андрей Вознесенский.
В свой день рожденья Пиросмани продал свою харчевню и всё имущество, а на вырученные деньги скупил все цветы в городе. 9 повозок с цветами он отправил к дому Маргариты де Севр. По легенде, она увидела море цветов, вышла к художнику и поцеловала его. Однако историки утверждают, что они так никогда и не встретились. Нико послал ей цветы, а сам отправился кутить с друзьями.
«Миллион алых роз», о котором поётся в знаменитой песне, - тоже часть легенды. Цветы, конечно, никто не считал, а в повозках были не только розы: сирень, акацию, боярышник, бегонии, анемоны, жимолость, лилии, маки, пионы выгружали охапками прямо на мостовую.
Актриса прислала ему пригласительный, которым он сразу так и не воспользовался, а когда художник наконец пришел к ней - Маргариты уже не было в городе. По слухам, она уехала с богатым поклонником и больше никогда не бывала в Грузии.
Паустовский позже напишет: «Маргарита жила, как во сне. Сердце её было закрыто для всех. Её красота была нужна людям. Но, очевидно, она совсем не была нужна ей самой, хотя она и следила за своей наружностью и хорошо одевалась. Шуршащая шёлком и дышащая восточными духами, она казалась воплощением зрелой женственности. Но было в этой её красоте нечто грозное, и, кажется, она сама понимала это».
В 1968 г. в Лувре состоялась выставка картин Нико Пиросмани, которого уже 50 лет как не было в живых. Говорят, перед портретом актрисы Маргариты долгое время стояла пожилая женщина. Очевидцы утверждают, что это была та самая Маргарита де Севр. А поступок Пиросмани до сих пор вдохновляет людей творчества.
У меня нет родителей - моими родителями стали Небо и Земля.
У меня нет очага - Единое Средоточие (сайка тандзен) станет моим очагом.
У меня нет божественного могущества - честность станет моим могуществом.
У меня нет средств к существованию - покорность природе станет моим средством к существованию.
У меня нет волшебной силы - внутренняя энергия (ки) - моя магия.
У меня нет ни жизни, ни смерти - вечность для меня и жизнь и смерть.
У меня нет тела - смелость станет моим телом.
У меня нет глаз - вспышки молнии - мои глаза.
У меня нет ушей - пять чувств - мои уши.
У меня нет членов - мгновенное движение - мои члены.
У меня нет закона - самосохранение станет моим законом.
У меня нет стратегии - свобода убивать и свобода даровать жизнь (саккацу, дзидзай) - вот моя стратегия.
У меня нет замыслов - случай - мой замысел.
У меня нет чудесных свойств - праведное учение придаст мне чудесные свойства.
У меня нет принципов - приспособляемость ко всему (ринкёкэн) вот мой принцип.
У меня нет тактики - пустота и наполненность (кёдзицу)
Если в совершении великого дела ты вдруг почувствуешь, как нестерпимая боль, смертельная усталость или животный страх сковывает твои члены, сожми в кулак последние силы и сделай еще один шаг. И тотчас же все боги устремятся к тебе на помощь!
ЭКОНОМИЧЕСКОЕ ФЭНТЕЗИ
ГЕРОЙ:
- Я самый обычный рыцарь, родившийся в обычной семье Я служил в Тайной охранке, писал доносы на сограждан, и следил за ними, и гражданами, дружественной на тот момент страны
Затем, будучи первым замом по внешнеэкономической деятельности у одного ВОРЮГИ, помогал ему распродавать страну.
Наш мир ничем не выделяется из сотен подобных.
Есть гномы, орки, маги и даже Черный властелин от которого всё зло.
Но ничего,
Я БОГОМ (по имени Борис Николаевич, сейчас величие этого человека недооценнено, но прийдет время)
дарован одной избранной стране, чтобы с помощью духовных скрепок победить МИРОВОЕ ЗЛО.(ГЛАВНЫЙ ПОП подтвердил)
Они запретили нашим высокопоставленным гоблинам, оркам и прочим татупедам доступ к их честно наворованой собствености, такого подлого коварства мы не потерпим!
ЧИТАТЕЛЬ:
- Опять поход до Ородруина?
ГЕРОЙ:
- Обижаете! К чему нам эти Кольца Всевластия когда нам точно известно слабое место нашего врага.
С сельским хозяйством у него беда полная, потому что. они не знают куда девать большую часть зерна и продуктов
Раньше они попадали к нам от эльфов.
Вот ими мы и займемся. Достаточно обвинений в уходе от уплаты налогов, чтобы поставки на время прекратились.
А мы будем закупать эти продукты через пяток удельных княжеств, которые согласились, что Я ГЕРОЙ
Правда это приведет к росту цен… Но я всё равно ГЕРОЙ. Я ИМ ПОКАЖУ!
ТЕМНЫЙ ВЛАСТЕЛИН:
- Ах вы так? Ну держитесь!
Рудники гномов давно под моим контролем, посмотрим, как вы запоете без поставок железа. Будете рыцарей дубьем вооружать и в кожу заматывать.
ЧИТАТЕЛЬ: (недоуменно)
- Что здесь творится?
ГЕРОЙ:
- Ах так! Ну тогда мы пойдем другим путем.
!Мы вам газ для освещенИя рудников в цене повысим, а может вообще перекроем, если вы прекратите закупать его у нас.
ТЕМНЫЙ ВЛАСТЕЛИН:
- Ну тогда я выбрасываю на рынки все свои запасы драгоценных камней. Все драгоценности вашей знати, которыми она так гордились стали фактически стекляшками.
ЧИТАТЕЛЬ: (с выпученными глазами)
- Ничего не понимаю!
ГЕРОЙ:
- Ну тогда моё самое тайное оружие. Обрушить рынок живого товара! Ладно, без рабов на рудниках ты еще протянешь, благо своих орков хватает, но что ты станешь делать без прекрасных наложниц, которых твои слуги оптом закупали по всему миру
ТЕМНЫЙ ВЛАСТЕЛИН: (в бешенстве)
- Убью гада! Война!
ЧИТАТЕЛЬ:
- Ничего не понимаю. Впрочем сейчас думаю всё будет куда понятней.
ГЕРОЙ:
- Объявление войны, в то время как страна переживает тяжелый экономический оказалось самой страшной ошибкой.
Несмотря на ряд успехов вначале, впоследствии последствия проведенных нами операций стали сказываться всё сильней, но это в итоге и приведет к поражению злодея.
Самым страшным оружием станет эмбарго на поставку девственниц импорт лекарств и презервативов. и уничтожение санкционных продуктов
Лишившись источника своей мощи, и не способный принести хоть какую-то жертву своим богам - Черный властелин, потерпит сокрушительное поражение!
ЧИТАТЕЛЬ:
- Ни хрена не понял, а я раньше не сдохну?
Существует два типа женщин. Женщина безделушка - украшение жизни мужчины, которой любуешься, которую можно погладить, переставлять с места на место. И женщина пейзаж. В её пространствах можно прогуливаться, осматривать их или даже в них заблудиться…
Одни владеют домашним бассейном, другие - Средиземноморским.
Мишель Турнье «Лесной царь»
Он научил её шёпоту. Он раскрывал перед ней свои самые сокровенные мысли и желания. И страхи. Для него она была единственной на земле женщиной. Она полностью доверилась ему, отдалась ему целиком, не оставив места ни для чего другого. Каждое слово он произносил в самый удачный момент. Она чувствовала, что с ним она может даже не говорить. Он всё и так знал. Она никогда не думала, что встретит кого-нибудь, кто будет понимать её так хорошо. И снова поддавалась очарованию…
А потом он растоптал её душу.
Януш Леон Вишневский «Мартина»
Каждому нужен какой-нибудь дом. Чтобы уходить из него и снова возвращаться. И мне кажется, чем старше становишься, тем труднее уходить и приятнее возвращаться.
Мэри Стюарт. «И девять ждут тебя карет»