Легенды и тайны Ватикана
Древние стены этого священного государства видели не только свет Веры и Надежды, порой и тьме случалось свить себе здесь гнездо. Ложь, предательство и зависть не миновали этого места. Равнодушие - вместо любви, коварство - вместо мудрости, гордыня - вместо смирения, нетерпимость и жадность - всё это было тоже. И этого история уже не забудет…
Всю историю Ватикана пронизали противоречия и тайны. И, несмотря на видимую духовность папского государства, здесь тоже вовсю кипели страсти, вовсю плелись интриги. Ведь долгое время католическая церковь была тесно связана с Римом.
Именно о Ватикане рассказывают страшные легенды, предания о карающей руке инквизиции, приводившей в ужас людей в эпоху Средневековья.
Во времена Римской империи христианство потихоньку набирало силу, и по всей территории религиозные общины пытались захватить власть. Но удалось это только лишь римской общине, и с тех пор она превратилась не только в центр религиозного движения, но и в мощную политическую силу. Вплоть до девятнадцатого века все остальные провинции терпели осадное положение, проходили военные суды, людей отправляли в тюрьмы или ссылки.
Одна из легенд, связанных с Ватиканом, гласит, что основателем римской общины был не кто иной, как ученик Иисуса Христа - апостол Пётр. В пользу этого факта говорят и хроники, которые дошли до наших дней. И хотя сегодня никто не сможет сказать, было это всё-таки правдой или же таким образом римская община пыталась подчеркнуть своё превосходство близостью к родоначальнику религии христианства, но всё же есть история и о том, что Пётр действительно проповедовал и жил в Риме. Согласно преданию, его могила расположена как раз на том холме, где сегодня находится Ватикан. А уже позже там был воздвигнут и Храм Святого Петра.
Другая легенда говорит, что Рим был тем городом, который дольше всех мешал распространению в государстве христианской религии. И поэтому здесь была пролита кровь великомучеников и здесь же был убит и сам Пётр. Поэтому римская община просто была обязана взять на себя ответственность перед потомками за искупления грехов своих граждан. И именно потому и был создан Ватикан.
Но самая удивительная, и в то же время очень печальная тайна о Ватикане - это история папы Иоанна VIII, а точнее, папессы. В истории католиков есть весьма странный и очень неприятный для верующих факт, который сегодня в Ватикане считается вымыслом, но никто до сих пор точно не знает, что же на самом деле было. По легенде в девятом веке несколько лет папский трон занимала… женщина. Надо сказать, что в те времена женщина считалась порождением дьявола.
Так, согласно легенде, некий христианский миссионер, странствуя по миру, обзавёлся дочерью Агнессой. Однако возить повсюду с собой эту девочку для миссионера было далеко не самым достойным по тем временам занятием и поэтому, переодев её в мужское платье, сделал своим первым помощником. Агнесса хорошо училась, но однажды её отца убили. Для этой девочки-подростка лучшим вариантом выжить было остаться мальчиком. Она так странствовала по белу свету несколько лет и в конце-концов остановилась в монастыре рядом с городом Фульда, взяв себе имя Иоганн.
Она сильно выделялась среди своих братьев, однако в шестнадцать лет, влюбившись в монаха, сбежала с возлюбленным во Францию. Но по дороге он умер, и Агнесса, оставшись под именем Иоганн, начала в новую жизнь. Приехала в Рим и начал медленно продвигаться на верхний ярус духовенства, а в 855 году, после смерти понтифика Льва IV, взошла на папский престол. И, вполне возможно, что никто так бы и не узнал об истинном поле папы, однако Агнесса проявила оплошность: она забеременела. Схватки у неё случились в процессе Крестного Хода, который и окончился как для ребёнка, так и для папессы смертью.
Также самой захватывающей тайной Ватикана является вопрос местонахождения гробницы апостола Петра. Именно с ней связана очень интересная история, которая случилась совсем недавно, в середине прошлого века.
Так, 10 февраля 1939 года, когда умер папа Пий XI, в громадном Соборе Святого Петра собралось огромное число верующих, которые в скорбном едином порыве горячо молились за упокой души понтифика.
В то же самое время под нефом собора, в крипте кипела работа. Рабочие снимали из пола подземелья мраморные плиты. Но прокопав сантиметров двадцать, заступы опять наткнулись на плиты. И более того, за стеной находилась достаточно просторная ниша. А поскольку рабочие знали, что собор был построен на сваях на рыхлом грунте, у них возникло сомнение: продолжать или нет раскопки, поскольку в результате они могли нарушить равновесие всего здания.
Но что же делали в подземелье эти рабочие, причём именно в такой день? Оказалось, что они исполняли волю усопшего папы, которого в эти минуты толпы верующих провожали в последний путь. Буквально накануне завещание Пия XI, составленное им собственноручно, было вскрыто, где он желал, чтобы его похоронили под южной стеной древнего подземелья, около Пия Х, близко к «исповедальне» Петра, там, где, если верить легендам, и находилась гробница первого ученика Спасителя.
Управляющий делами Ватикана кардинал Пачелли, который через несколько дней должен был принять папский сан и имя Пий XII, распорядился готовить захоронение в завещанном месте. И хотя архитекторы предупреждали, что для могилы там вряд ли хватит пространства, кардинал приказал снять в подземелье пол за стеной, чтобы освободить необходимое пространство.
Около рабочих стоял священник, внимательно разглядывающий мусор, который выгребали рабочие. Его этого звали Людвиг Каас. По национальности немец, Каас имел звание доктора и был профессором истории церкви. Когда-то папа поручил ему изучить подземелье под Собором, поэтому в течение пяти лет Каас по пяди исследовал это подземелье.
Просторная ниша, которая была обнаружена под полом, наводила на мысль о том, что может это и есть усыпальница Петра.
Тайна о гробнице апостола Петра владела сердцем и душой Пачелли всю его жизнь. Когда конклав избрал его папой, и он стал Пием XII, то первым делом спустился в подземелье, чтобы собственными глазами посмотреть на священную плиту. Понтифик после долгих размышлений дал распоряжение, которое его предшественники боялись даже озвучить: он приказал начать под собором раскопки, там, где, по его убеждению должна была быть гробница Апостола.
Надо сказать, что понтифик сильно рисковал. Ведь если бы оказалось, что там ничего нет, и Святой Пётр не был в Ватикане, то это станет доказательством, которое начисто опровергнет священную легенду.
Оказалось, что плиты, на которые рабочие наткнулись, были не чем иным, как основанием пола первой базилики, которую ещё в начале четвертого века воздвиг император Константин. А традиции говорят, что алтарь базилики стоит как раз над гробницей Петра, а когда саму базилику Константина разрушили, то на её месте построили собор, тот, который сохранился до сегодняшнего дня. А алтарь установили на том же месте, прорубив в полу окошечко - исповедальню, из которого верующие могли взором обращаться к гробнице Святого Петра, скрытой глубоко под землёй. Но это было, по меньшей мере, странно, поскольку никто наверняка не мог знать, находились ли там мощи Святого Петра или нет.
О раскопках никто не знал: «каменщиков» обязали молчать и не рассказывать о работе никому, даже домочадцам. Но после войны мир всё же узнал о раскопках.
В своих выступлениях Пий XII в достаточно завуалированной форме намекал, что раскопки принесут некую «уверенность», однако его недомолвки только подстёгивали интерес.
Но чем дальше рабочие копали, тем более интересные вещи они обнаруживали. Если раньше считалось, что южные стены опираются на стены находившегося некогда здесь цирка Нерона и что часть собора находится там, где при Нероне были казни христиан и где, как предполагалось, и был распят Пётр, то раскопки выявили совершенно иное.
Оказалось, что базилика Константина была построена на том месте, где некогда находилось кладбище. Можно представить состояние археологов, когда они наткнулись сначала на один мавзолей, а потом и на остальные, которые стояли в ряд, превращаясь в своего рода анфиладу. Под ударами лопат из тьмы появился целый некрополь: десятки мавзолеев, саркофагов и склепов…
Понемногу удалось выявить и очертания кладбища: воистину, это был самый крупный некрополь из всех, какие когда-либо находили здесь археологи. И находился он как раз под нефом. Из надписей на мавзолеях явствовало, что захоронения предназначались для язычников и лишь некоторые из них - для христиан. Значит, их здесь хоронили ещё на самой заре христианства, задолго до того, как Константин велел построить храм на этом месте. А это значило, что христиане сами выбирали это языческое кладбище как своё последнее пристанище.
Но почему? Для этого должна была существовать очень веская причина: например, желание обрести вечный покой поблизости с Петром.
Один из мавзолеев окружала стена, которую археологи назвали «красной стеной». И именно там же была найдена мозаика с изображением галилейского рыбака. Да-да, того самого Петра, которого Спаситель нарекал пасти овец Его.
Таким образом, можно восстановить хронологию событий. В 67 году Петра казнили в цирке Нерона и похоронили на близлежащем кладбище. А начиная с 80-ых годов, его могилу начали охранять: об этом свидетельствует и стена в подземелье. Возможно, что христиане, наверное, выкупив этот участок, построили вокруг гробницы Петра эту каменную ограду. Таким образом, во втором веке правоверными была поставлена так называемая «красная стена».
Получается, что раскопки в подземелье подтверждают существующую традицию, но возникает вопрос: если гробницу Петра нашли, то куда могли деться его мощи?
«Огороженное место» обследовали вдоль и поперёк, установив, что это и было гробницей Святого Петра, но было одно но. К сожалению, она оказалась пуста.
Но учёные были настроены не так пессимистически. Некоторые специалисты по истории католицизма отмечают, что в одной из ниш находятся человеческие останки, правда, без черепа. Медицинская экспертиза доказала, что это кости одного человека, причём человека не очень преклонного возраста. В документах об этих останках упоминается вскользь, однако есть все основания полагать, что останки, которые найдены под «красной стеной», всё-таки принадлежат именно могиле Петра.
Папа Римский Франциск и митр. Иоанн Пергамский совершили совместное моление перед так называемым «гробом св. Апостола Петра»
Однажды в июле 1939 года Пий XII в мыслях обратился к «исповедальне» Апостола - Святого Петра. Именно в это время он принял достаточно ответственное для себя решение «докопаться» до тайны, несмотря на то, что очень многие всё-таки предпочли бы, чтобы тайна эта была окружена покровом загадочности - ведь тогда было бы намного спокойнее жить…
Но вот почему-то думается, что именно Пий XII ушёл из этой жизни спокойно, без тяжести на сердце. Ведь, в конце концов, этот папа убедился, что верил всю свою духовную жизнь не напрасно, и ответ на волнующий его вопрос он знал ещё до того, как его нашли археологи. Поистине, вера зачастую всё-таки опережает науку.
Сегодня утром познакомилась с интересным мужчиной - поклонником феминисток. Все началось с конфликта. Он потягивал горячий кофе на берегу океана, а я слушала передачу про толстых марокканских чаек. Слушала без наушников. Внезапно подошёл официант и вежливо попросил убавить звук: мужчине за столиком справа - громко. Я выполнила просьбу, повернулась к иностранцу и сухо поинтересовалась: а чего это он такой скромный - посредника ко мне прислал, а сам сказать постеснялся? Он взял свой кофе и молча подсел за мой столик. Вместо ответа. Без разрешения.
- Вы знаете, я очень люблю феминисток. Француз, с проседью, лет 60.
- А я за патриархат.
- Вы лукавите.
- Все женщины лукавят.
- Расскажите мне, в каких случаях лукавят женщины, - внезапно повернул он разговор.
- Когда не хотят напрягаться. Или когда хотят денег. Очень часто. Почти постоянно. Женщины лукавят, когда говорят, что не хотят замуж. Не верьте. Они так специально делают, чтобы мужчина расслабился. Это капкан.
- Интересно. Продолжайте.
- Они лукавят, когда утверждают, что child-free. И что страсть их выше этих животных инстинктов. А с вами они только потому, что вы уникальная личность и отличный любовник. Не верьте. Вы в сущности ничем не отличаетесь от других. Женщины специально так говорят, чтобы мужчина расслабился.
- Продолжайте…, - он заказывает нам ещё по кофе.
- Женщины лукавят, когда говорят, что роды это очень страшно и очень больно. Не верьте. Это естественный и очень природный процесс. Они специально так говорят, чтобы мужчина чувствовал себя виноватым. Требуют жалости. И опять же - денег.
- Продолжайте.
- Женщины лукавят, когда ноют, что ребенок перечеркнул их карьеру. И теперь ей нужно два года декрета минимум, чтобы докормить его грудью. Не верьте. Они специально так говорят, чтобы потянуть время. Через три года она опять забеременеет, и продолжит бездельничать, оправдывая своё существование трудностями материнства, хлопотами быта. На днях папа Римский снял запрет на кормление грудью в публичных местах. Слышали?
- Читал.
- Домохозяйки в ужасе. Рушатся их стереотипная база - почему она дома сидит.
- Есть что-то ещё, что мне нужно знать?
- Женщины лукавят, когда говорят, что жирные на весах, потому что у них тяжёлая кость, и что она по три часа в спортзале, но из-за нервов (опять же - он виноват), она так херово выглядит.
Они специально так говорят. И бОльшую часть времени проводят не в зале, а в раздевалках спортзала.
- А что они там делают?
- Кости вам, мужчинам, перетирают. Хочу вас расстроить. Они лукавят, даже тогда, когда говорят, что размер не имеет значения. Впрочем, какое для вас это имеет значение, если вы любите феминисток?
- Вы очень циничны.
- А чем феминистки отличаются от обычных женщин?
- Знаете, особо ничем, просто иногда они говорят правду.
Главный пижон XVII века - Людовик XIV
Во второй половине XVII в. в европейской моде стали господствовать вкусы французского двора короля-Солнце Людовика XIV Великого (1638−1715), определившего характер своего правления знаменитой фразой: «L Etate с’est moi!» (по франц. - «Государство - это я!»). Жизнь при дворе подчинялась строгому этикету и представляла собой бесконечно длящийся спектакль, главным действующим лицом которого был король.
С началом правления Людовика XIV поменялись идеалы мужской красоты. Красавцем теперь стал называться мужчина, не способный к физическому труду. Красивая тонкая кисть, непригодная к работе, зато умеющая нежно и деликатно ласкать. Красивая маленькая ножка, движения которой похожи на лёгкий танец, едва способная ходить и совершенно не способная ступать решительно и твёрдо.
Мужчина-рыцарь, воин окончательно превратился в светского придворного. Обязательное обучение дворянина танцам, музыке придавал его облику изящность. Его манеры, пластика вырабатывались главным образом под влиянием любимого извлечения двора - балета, который исполнялся тогда не профессионалами-артистами, а придворными и членами королевской семьи. Благодаря постоянным занятиям танцами, мужчины освоили округлые жесты, грациозные поклоны. На смену грубоватым повадкам и физической силе пришли иные высоко ценимые качества: ум, хитрость, изящество. Мужественность XVII в. - это и величественность осанки, и галантное обращение с дамами. В который раз женские вкусы поменялись: импозантный, надменный мужчина с тонкими чертами изнеженного лица и мелодичным голосом, изыскано обходящийся с дамами, ловкий охотник, наездник и танцор - вот их новый кумир. Таков портрет типичного придворного щёголя. Таким был король Людовик XIV!
…Людовик обладал незаурядными художественными дарованиями. Так, он безошибочно играл на многих музыкальных инструментах, в оркестре улавливал малейшую фальшь и до 32 лет (вплоть до 1670 г.) танцевал на сцене в постановках классического балета, нередко его партнером был знаменитый танцор того времени Пьер Бошан. Недаром балет стал одним из любимейших развлечений придворной знати…
…Кстати, угодных себе дворян Людовик XIV осыпал наградами, придумывая им должности, которые щедро оплачивал. Среди придворных был хранитель королевской трости, хранитель королевского парика, надзиратель за королевским… ночным горшком. Примечательно, что последняя должность считалась особо почетной: человек, следивший за королевским «стулом», больше других знал о состоянии здоровья Его Величества. Среди французского дворянства считалось особой привилегией присутствовать при утреннем одевании королевской персоны, которое занимало не менее двух часов…
Именно с легкой руки Его Величества Людовика XIV стоимость нарядов стала фантастической. Так, один из его костюмов - пошитый самым знаменитым портным того времени Жаном Барайоном - оценивался в 2 миллиона ливров: на нем было одних только алмазов и бриллиантов около 2 тысяч! Подражая королю-Солнце, его придворные старались не отстать от моды на роскошные одеяния, и если не превзойти самого августейшего монарха, то, по крайней мере, не ударить в грязь лицом друг перед другом. Образцами для подражания королю стали не только его одежда, походка, но и содержимое вошедших в моду карманов.
Великолепный Людовик играл свою роль властелина цивилизованного мира с таким достоинством и тактом, что его вкусы, в том числе в моде, были приняты в качестве образца. (При этом его интеллектуальные способности историки, да и фрейлины королевы в один голос оценивали как весьма средние). Актер он был божьей милостью и ни разу за все свое очень долгое правление не сбился со своей роли абсолютного монарха. Быть одетым так же, как король-Солнце, означало проявить верноподданическую покорность. Мода стала льстивым царедворцем.
По примеру Его Величества в мужском гардеробе насчитывалось не менее 30 костюмов по количеству дней в месяце - и менять костюмы полагалось ежедневно! А в середине правления Людовика XIV появился еще один королевский «сюрприз» - специальный указ об обязательной смене одежд по сезонам. Весной и осенью следовало носить одежды из легкого сукна, зимой - из бархата, ратина и атласа, летом - из тафты, шелка, кружев или газовых тканей. Так что недаром пословица того времени гласила: «Дворянство носит свои доходы на плечах», дорогой роскошный костюм был признаком роскоши и эталоном красоты той поры.
Сочетание цветов в одежде поначалу было довольно яркое и дерзкое: синий с алым либо темно - синий или темно-зеленый с белым
…Кстати, Людовик не жаловал черный цвет и черной стали делать только траурную одежду.
Большой траур отличался от малого широким черным плащом и спущенной со шляпы черной вуалью. Его надевали только на похороны. В малом трауре шляпа имела черный бант. Считалось крайне неприличным не носить траурный костюм после смерти близких…
Как известно, Людовик XIV вступил на престол еще 5-летним ребенком, и за него правила регентша-мать, королева Анна Австрийская. В этот период моде был присущ оттенок детскости: подражая малолетнему королю, придворные и аристократическая знать стали носить короткие одежды и длинные волосы.
Когда Людовик XIV вышел из детского возраста, он сам стал законодателем мод, и взгляды всех модников снова обратились на него. В 1665 - 1670 гг. в костюме произошли перемены: он стал строже. Это был образ солидности, власти и богатства. «Великодушие и великолепие» - вот отныне девиз короля. Мужчины в те времена любили опоясываться широким цветным шарфом, который на боку завязывался кокетливым бантом.
…Кстати, о бантах. Подражая королю-Солнце, модники крепили их повсюду, буквально унизывая костюм: на левом плече, на каждом буфе рукава, на перчатках, на каждой туфле, везде, где только можно было, сидел импозантный бант (по-франц. - galant). По этой причине франтов стали называть «les galiants», а затем и эпоха стала именоваться «галантной». На костюм нашивали до 30 м лент у 500−600 бантов. Банты вплетали даже в парики. Розетки из лент и банты так закрывали спереди башмаки, что модник напоминал мохноногого голубя. Отсюда пошло еще одно выражение - пижон (по-франц. - голубь). Именно в эпоху Людовика XIV возник особый фасон банта в честь ушедшей любви. Обычно он был связан с какой-то конкретной личностью и ее излюбленным цветом. А поскольку романов, как настоящих, так и придуманных, было много, то и количество бантов всевозможных расцветок по всему костюму было соответствующим…
Все большую роль стала играть домашняя одежда: халат (шлафрок - .от немец. schlafrock), домашний колпак и низкие мягкие туфли. Особенно в старости Его Величество Людовик полюбил появляться перед придворными в халате из плотной, простеганной или на меху ткани, колпаке и мягких туфлях. И этот наряд стал безумно моден: подражая королю, его носил любой выскочка, несмотря на королевские запреты.
В конце века в моду входят большие муфты для… мужчин, поскольку стареющий модник Людовик XIV предпочитал прятать от посторонних взглядов свои дряхлеющие руки. Муфты носили на поясе на шнуре. В них пряталась нюхательная соль на случай дурноты, которая в пору полного игнорирования правил личной гигиены была очень распространенным явлением.
Молва приписывала появление париков Людовику XIV. В детстве и юности он имел прекрасные волосы. Ему завидовали все модники. Однако, потеряв их в молодости (из-за какой-то малоизвестной болезни нервного характера), он заказал себе парик. Король настолько привык появляться в парике, придававшем его внешности помпезный вид, что никогда в присутствии посторонних не снимал его. Мало того, он издал указ о всеобщем ношении париков. И парики сохранялись как обязательная принадлежность костюма еще… 150 лет! Чтобы парик хорошо сидел, его надевали на остриженную голову. Так поступали не только мужчины, но и женщины. Парик стали рассматривать как знак высокого положения, неприличным считалось появление дворянина на людях без парика.
Обычно парики делались из золотистых или рыжеватых волос. Локоны, разделенные прямым пробором, обрамляли лицо, спускались на плечи и спину. На рубеже
…Кстати, в аллонже мужская голова становилась похожей на голову льва, обрамленную гривой. Правда, некоторые ехидно сравнивали ее с головой пуделя. А поскольку круто завитые букли вверху аллонжа по форме напоминали рога, то шутники прозвали эти парики рогатыми.) Такой высокий парик как бы олицетворял величие и неприступность, столь присущие царю зверей - льву! Аллонж был призван производить неизгладимое впечатление на дам, так страстно желавших видеть в своих любовниках галантных… львов!
Но парики из натуральных белокурых волос имели право носить только сам Людовик и члены королевской семьи. Был даже издан специальный королевский указ, запрещавший аристократам и аристократкам использовать белокурые волосы для париков. Так как белокурые волосы были к тому же сравнительной редкостью, то многие стали осыпать темные парики мукой или рисовой пудрой, чтобы придать им более светлый оттенок. Придворные дамы должны были иметь несколько париков разного цвета - каштановый, черный, русый, белый.
Во времена короля-Солнце существовало 45 различных видов париков. Причем каждое сословие носило свой особый. В день парики меняли минимум трижды: утром - черный, днем - каштановый, вечером - светлый для прогулок по бульвару. Парики хранились на специальных подставках - болванках. При отсутствии элементарной гигиены длинные кудрявые парики стали не только любимым прибежищем блох, вшей и тараканов, но и временной обителью мышат.
.Кстати, при дворе Людовика XIV штат придворных «делателей париков» (по-немец. - parick-macher) увеличился до 5000 человек, в то время как его предшественнику Людовику XIII хватало 50. Их высокое искусство позволяло украшать мужские парики живыми цветами и даже попугаями. Парикмахеры сделались необходимее врачей. Памфлетисты злословили, что светом правит брадобрей. Особо прославился личный парикмахер Людовика XIV некий Бируа (он же - Бинетт или Бинне), ставший влиятельнейшей персоной при дворе, его благосклонности добивались многие почтенные люди. Чтобы соорудить достойную шевелюру для его величества, этот Бируа был готов, по его словам, обрить наголо всех французов и… француженок. Дело в том, что лучшие мужские парики для дворян делались из мягких и красивых… женских волос. При этом часто на парики шли волосы казненных людей…
При дворе Людовика XIV парик «аллонж» считался официальным головным убором высшего общества и, несмотря на все неудобства, связанные с его ношением, стоил очень дорого - - от тысячи золотых экю и выше. Спрос на парики порождал повышение цен на них. Большой аллонжевый парик из самых модных белокурых женских волос, привозимых из Бретани и Фландрии, стоил от 2000 до 3000 золотых экю. За долгие годы царствования Людовика XIV моды на парики менялась не один раз. Так, стареющий Людовик носил угольно-черные или снежно-белые парики. Этому, отчасти, вынуждены были следовать и придворные мужчины.
Вошедшие в моду парики огромных размеров стали по сути дела головным убором и вскоре вытеснили широкополую шляпу мушкетеров, украшенную страусовыми перьями и лентами. Их сменили более подходящие для новой моды на парики треуголки, которые носили на согнутом левом локте. Так шляпа стала лишь модным реквизитом, необходимым только для церемонии поклонов.
Поскольку канализация в городах тогдашней Европы практически отсутствовала, на улицах стояли ужасный смрад и вонь, которые пытались перебить запахом терпких духов. Ситуация усугублялась тем, что личная гигиена еще не стала привычной. Даже в королевских дворцах не было удобных туалетных комнат, а если и были, то маленькие и плохо оборудованные. В них едва помещался маленький стол, [стр.76] зеркало, таз с кувшином. Мыться было принято по частям в тазу, поливая себя из кувшина. Поскольку умывались не каждый день, то помады, которые наносились на лицо, к концу недели образовывали толстый слой. Чистить зубы вообще никому в голову не приходило. Естественно, что от людей сильно пахло прогорклой пудрой, жиром, потом и просто гнилыми зубами. Сам король-Солнце, боясь погибнуть (было предсказано еще до рождения, что ему суждено умереть от воды), за всю свою жизнь мылся только 4 раза! Людовик XIV вообще не умывался (!), а только слегка брызгал на руки и лицо любимыми им жасминовыми «Испанскими духами»! Однажды его любовница госпожа де Монтеспан в сердцах сказала, что «от Его Величества разит, как от вонючего козла»…
Подражая королю-Солнцу, аристократия не интересовалась простыми запахами, а жаждала изысканных. Французская парфюмерия того времени переживала необычайный подъем. Жасмин, тубероза и роза - вот основные компоненты для производства духов.
Дворяне обычно носили обувь (полусапожки или туфли с плоским округлым носком - «утиным носом») из мягкой вышитой или тисненой кожи разных цветов (чаще белого) на высоком (от 15 до 24 см!) красном каблуке и на толстых (7−10 см) пробковых подошвах, обтянутых красной кожей. В результате некоторых модников стали называть «господин красный каблук».
Предполагают, что моду на такую обувь ввел невысокий Людовик XIV, заказавший в 1660 г. себе на церемонию коронации подобные туфли у известного сапожника из Бордо. На таких каблуках нельзя уже было ходить, а можно было только подпрыгивать. Зато такие высокие каблуки делали походку горделивой, человек словно совершал различные па.
Сначала высокие каблуки носили как женщины, так и мужчины. Но для женщин такие «высоты» были значительно важнее, а потому они «удержались» на каблуках такой гротескной величины. Даже когда каблуки стали тонкими.
Мужчины и женщины брали уроки красивой ходьбы на каблуках. Правда, к концу века каблук стал ниже (король постарел, и ему стало труднее передвигаться на высоком каблуке).
За годы правления Людовика XIV мужчина стал более элегантным, более похожим на разряженную женщину, более женственным, неспособным к труду. Франция в это время была образцом для европейского дворянства, поэтому правилам хорошего тона и моды, которые она диктовала, следовали не только коронованные особы и их приближенные, но и все дворянство в целом. Все это было не простым развлечением, а дорогостоящей и изнурительной игрой, направленной на подчинение себе других… Вся Европа восторженно говорила о грации француженок, галантности их кавалеров. Везде господствовали французская речь, французские нравы; все старались уподобиться французам и французской моде. Весь цивилизованный мир стал одеваться на французский лад. Сотни, тысячи дворян надевали парики и щеголяли в башмаках на высоких красных каблуках. Всякий, кто хотел прослыть важной персоной, старался подражать французскому монарху. Хотя англичане, немцы, русские и другие народы вносили в одежды что-то свое, но это были лишь детали. Французская мода не только стирала национальные различия - она постепенно сблизила по внешнему виду отдельные сословия. Начиная именно с времен Людовика XIV, можно уже говорить о мировой моде.
…Людовик XIV жил долго - 77 лет. И правил он немало - 72 года (1643−1715 гг.). Эти годы были отмечены в истории костюма небывалой роскошью. Стремление к роскоши, расточительные траты на удовлетворение мимолетных капризов короля не прошли бесследно. К концу правления Людовика XIV государственная казна Франции оскудела настолько, что в плавильную печь пришлось отправить королевский золотой сервиз вместе с кольцами для салфеток, украшенными бриллиантами, и серебряный алтарь собора Парижской богоматери.
Таков финал блестящего царствования импозантного государя, когда-то во всеуслышание гордо заявившего: «Государство - это я!». «Солнце» французской моды закатилось. Но придуманный Людовиком образ просвещенного монарха надолго пережил своего создателя…
Судьба - это всегда история, а не вариант её реализации.
Дачи Сталина
В распоряжении Сталина было около 20 дач, разбросанных по Советскому Союзу. Большая часть из них находилась на юге: в Сочи, Абхазии, Грузии, Крыму. Какие-то дачи Сталин особенно любил и проводил там много времени, а в некоторых бывал всего единожды. О наиболее значимых для вождя дачах.
Волынская дача («ближняя»)
Ближняя дача - одна из самых известных резиденций Иосифа Сталина. Располагалась она недалеко от города Кунцево, под селом Волынским. «Ближней» дача стала именоваться по сравнению с прошлой дачей Сталина, располагавшейся в Успенском (на 14-м км по Рублёвскому шоссе). Известна ближняя дача, прежде всего, как место постоянного проживания Сталина после смерти его жены, Надежды Аллилуевой, в 1932 году, а также место его смерти 5 марта 1953 года.
С 1960 года территория, на которой находилась дача Сталина, входит в состав Москвы. Здание расположено в районе «Фили-Давыдково», недалеко от Парка победы на Поклонной горе. Участок ограничен улицами Староволынской, Давыдковской и Староможайским шоссе. Дача со всех сторон окружена лесом и забором, строение невозможно увидеть с улицы.
Здание было построено в 1933 - 1934 гг. по проекту архитектора М. И. Мержанова. Позже оно многократно достраивалось и переделывалось. Например, в 1943 (по другим источникам в 1948) к изначально одноэтажному зданию был надстроен второй этаж. Здание имеет несколько веранд. На первом этаже находится 7 комнат, в том числе личный кабинет Сталина. Практически всё время он проводил именно в кабинете, в котором имелось несколько диванов для отдыха. Для подъёма на второй этаж был устроен лифт. Но Сталин почти не бывал на втором этаже, несмотря на то, что он был достроен по его приказу.
Под зданием дачи, вероятно, расположен бункер-бомбоубежище. Его наличие косвенно подтверждается сведениями о том, что Сталин жил на «ближней» в годы войны, когда город бомбила немецкая авиация.
Волынская дача Сталина до настоящего времени является режимным, охраняемым ФСО объектом. Экскурсии на дачу не проводятся.
Дача «Семёновское» («дальняя»)
Дача была создана на месте английского парка имения «Семеновское-Отрада». Владельцем имения был граф Владимир Григорьевич Орлов, один из пяти знаменитых братьев Орловых. По архитектуре и расположению внутренних помещений здание было похоже на ближнюю дачу Сталина. Это было сделано специально, для того, чтобы вождь всегда находился в привычной для себя обстановке.
Строительство Дальней дачи началось в 1937 году и продлилось 2 года. Над будущей резиденцией вождя работало специальное строительное управление НКВД. Дачу в Семёновском сразу построили из кирпича, в отличие от Волынской, которая сперва была создана из фибролитовых блоков. Её даже покрасили в тот же зелёный цвет, что и любимую сталинскую дачу - лишь в начале 80-х Юрий Андропов приказал выкрасить её в светлые тона.
Все покои дачи облицованы деревянными панелями, украшены каминами. Камин в большой столовой Дальней дачи, украшенный ониксом и опалом. Из четырёх, имеющихся в доме, спален, Сталину отводилась самая тёмная, чинаровая: вся мебель в комнате сделана из этого восточного дерева. Поблизости от спальни находится Малая столовая с камином из серого мрамора. Несмотря на наличие просторного зала для трапез в другом крыле, Сталин предпочитал обедать именно здесь. Он недолюбливал большие помещения.
Дальняя дача была обнесена забором высотой почти в 6 метров. Воздушное пространство над Семеновским было закрыто вплоть до 1980-х годов. Правда, Сталин приезжал на Дальнюю дачу и во время войны, когда она была под обстрелом. Но Великая Отечественная война, к счастью, не нанесла серьёзного урона «Семёновскому».
Дача «Новая Мацеста» («Зелёная роща», Сочи)
Сочинская резиденция Сталина расположена в Хостинском районе Сочи, рядом с Мацестой, у подножия горы Большой Ахун. В настоящее время на территории вокруг неё раскинулся санаторий «Зелёная роща».
Дача Сталина находится на высоте 160 метров над уровнем моря. Это место уникально своим климатом: здесь сходятся теплый морской и холодный горный воздух. Здание было построено в 1935 - 1937 годах по проекту Мержанова. Как и другие дачи Иосифа Сталина, она выкрашена в густо-зелёный цвет.
Первоначально двухэтажным был только главный дом, а крылья, примыкающие к нему, - одноэтажными. В 1953 году они были надстроены, здесь разместились четыре номера-люкс для ЦК КПСС.
Сталин любил свою сочинскую дачу и регулярно приезжал туда. Также там отдыхали члены его семьи, приезжали другие первые лица государства и члены их семей. Неподалеку были построены дачи других высокопоставленных лиц советского государства: Берии, Маленкова, Ворошилова, Молотова.
Сейчас в стенах сочинской дачи находится музей, проводятся экскурсии. Для посещения открыты несколько комнат.
Дача «Холодная речка» (Гагра)
Дача «Холодная речка» находится в Абхазии, примерно в 15 км от курортного города Гагры. Рядом протекает река Багрыпста (Холодная речка), отсюда и название. Расположена дача на вершине горы в сосновом бору со знаменитыми пицундскими соснами.
Считается, что Сталин увидел это место с борта корабля, место ему очень понравилось, и он решил построить там дачу. Причём её не должно было быть видно со стороны. Дача была построена в 1932 - 1933 гг.: на горе, на высоте около 200 метров над уровнем моря. Она как будто вмонтирована в гору, выкрашена в зелёный цвет, имеет три этажа и огромный балкон. Площадь особняка около 500 кв. метров.
Здание дачи - трёхэтажное. На первом этаже располагается холл, гостиная, столовая, несколько спален. В доме также есть бильярдная комната, а также кинозал, где проходили первую проверку фильмы советских времён. Во внутренней отделке каждой комнаты использовались разные породы деревьев: берёзы, ореха, самшита, сосны и др.
Дача на озере Рица (Абхазия)
Сталин очень любил Абхазию. На озере Рица у него была дача, построенная исключительно для отдыха, рабочего кабинета в ней вообще не было.
Историю свою резиденция Сталина на озере Рица начинает в 1937 году, когда на этом месте основали маленький охотничий домик. Но по окончанию войны он был разобран, а на его месте в 1947 году построили здание дачи. Позднее появились дополнительные постройки - дом для охраны и сауна, расположенная во дворе резиденции. Затем построили ещё большую кухню.
В доме расположены несколько спален, зал для приёмов, кинозал. Все спальни имеют схожую планировку и одинаковый интерьер. Площадь комнат составляет от 25 до 40 квадратных метров. Сталин каждый раз спал в разных спальнях, и даже мог за ночь переходить из одной опочивальни в другую несколько раз.
Сейчас резиденция Сталина имеет статус гостиницы. Гостям разрешено останавливаться в комнатах охраны или прислуги. Для того, чтобы пожить в комнате самого вождя, необходимо добиться разрешения президента Абхазии.
Дача «Мюссеры» (Абхазия)
Дача в абхазской Мюссере стала первой южной дачей Сталина. Затерянное в Пицундо-Мюссерском биосферном заповеднике имение Лианозова Сталин увидел случайно в 1926 году. Сам Лианозов к тому моменту уже бежал в Финляндию. Сталин решил построить в этом месте себе дачу. Строил её молодой питерский архитектор Владимир Гельфрейх. Сталин бесконечно вносил правки, сохранившиеся чертежи исчерчены его пометками красным карандашом.
Само здание представляет собой двухэтажный дом несимметричной постройки с террасой. На этой даче Сталин был восемь раз. В 1942 году она в числе других важнейших правительственных объектов была заминирована и, согласно приказу Лаврентия Берии, подлежала уничтожению в случае опасности захвата вермахтом.
Дача в Малой Сосновке (Крым)
Дача расположена в Южной части Крыма, в 13 км от Ялты. Построена она в густом лесу, на склонах Крымских гор, поблизости от посёлка Сосновка, в окружении хвойных деревьев, скрывавших её от «посторонних глаз».
Иосиф Сталин в свои нечастые поездки в Крым останавливался в Ливадийском дворце. Госдачу в Массандровском дворце, расположенном в горах, он недолюбливал, считая её чересчур помпезной. Но бывал там, и однажды, как гласит легенда, гуляя в сосновом лесу повыше Массандровского дворца, поднял с земли шишку, долго и задумчиво вертел её в руках, а потом сказал, чтоб ему именно тут построили домик. Было это в 1948 году.
На Московской мебельной фабрике «Люкс», работавшей исключительно по госзаказам, в спешном порядке сделали разборный домик из сосновых брусьев и тут же отправили по железной дороге в Крым. Дача появилась в точно указанном вождем месте.
Дача в Новом Афоне (Абхазия)
После войны Сталин, у которого были проблемы со здоровьем, заинтересовался водолечебницами и специально поехал в Цаиши (в Самегрело) выбрать место под госдачу. Но ему не понравилось в Цаиши и на обратном пути он велел ген.-лейтенанту Николаю Власику (начальнику охраны) начать работы по строительству «объекта 8» в Новом Афоне. Завершить было велено к апрелю 1947 года. Власик не был уверен, что успеет, на что ему, как считается, было отвечено: «Будет дача к апрелю - будет Власик, не будет дачи к апрелю - не будет Власика».
Одной из причин выбора именно этого места был железнодорожный туннель, который в 1942 году начали прорубать под Новым Афоном. От этого туннеля сделали отводку в сторону дачи, а с дачи был ход к туннелю, так что с дачи можно было стремительно скрыться под землю.
Строили серьёзно. Практически вся мебель - трофейная немецкая. Своей мебели из полированого дерева тогда в СССР не было. Полы и стены обшивались дорогой карельской березой, которую тоже обрабатывали где-то далеко. Сталин требовал, чтобы на даче были три спальни и три ванные комнаты. Эти комнаты существуют и сейчас, хотя некоторые их элементы заменены на более поздние.
Дача имеет два этажа. Главный вход ведёт сразу на второй этаж. Первый расположен ниже, и что там находится - непонятно. Второй этаж - это основной жилой этаж. Там находится приёмная, кабинет, те самые спальни и ванные и ещё пара комнат. Кровати в спальнях сделаны под рост Сталина, но он на них никогда не спал, предпочитая кушетки. И вроде бы ночью переходил из спальни в спальню, с кушетки на кушетку.
Сейчас мы видим лишь небольшую часть того, что находилось на даче при Сталине и Брежневе. Когда началась война с Грузией, российские ФСБшники приехали на дачу (в сентябре), вывезли всё ценное, все мраморные столы и австрийскую мебель, демонтировали правительственную связь и забрали секретную документацию. Служебных собак выпустили на свободу и уехали. Абхазская сторона приняла объект и даже сумела обеспечить охрану. И всё же многие здания на территории пришли в негодность.
Сад вокруг дачи сейчас выглядит заброшено. Говорят, что под серпантином дороги проложен подземный ход, который выводит прямо на пляж - на случай внезапной эвакуации. Сейчас он закрыт, а ведь прогулка по такому ходу могла бы стать интересным туристическим аттракционом.
Сталин приезжал на эту дачу около шести раз между 1947 и 1953 годами. Может быть, именно здесь обсуждалась война в Корее и по этим телефонам давались приказы по Корее или обсуждалась ситуация в Израиле. После смерти Сталина эта дача использовалась редко. Не вполне понятно, бывал ли тут Горбачёв. В 90-е годы эту дачу сдавали под элитный отдых - здесь успели пожить Лужков и Жириновский.
Разговариваю за жизнь со средней дочкой (10 лет). Ребёнок, чуть не плача, уверяет меня, что замуж и детей не хочет. Пытаюсь привести веские доводы:
- Станешь тогда старой кошатницей.
Дочь зависла с вопросом в глазах. Поясняю:
- Женщина без любви не может жить. Одинокие заводят котиков, а котейки любят хозяек за ласку и жрачку… Поняла?
Дочка помолчала, подумала и выдала:
- А в чем тогда разница между котом и мужем?
По последним исследованиям
фраза «Кругом одни гандоны!» впервые была сказана философом Диогеном, жившем круглый год в бочке, из-под пива, на пляже. Однако историки старой формации утверждают, что Диоген все же был несколько не прав
Новогодние фейерверки: Как вера в злых духов превратила огонь в искусство
Древнекитайские монахи-фейерверкеры
Пиротехническое искусство зародилось ещё до Рождества Христова. Его родиной считается Древний Китай. Первый прототип современного фейерверка - молодой зелёный бамбук, который при попадании в огонь трещал и взрывался. При помощи «летающих огней» китайцы отпугивали злых духов и вступали в контакт с высшими силами природы.
Искрящийся бамбук долгое время был популярным сопровождением китайских священнодействий. В 11 веке, в поисках формулы бессмертия, даосские монахи смешали уголь, селитру и серу, получив вспыхивающий огнями порошок. Действие этой смеси успешно обкатали в пиротехническом шоу по случаю годовщины правления китайского императора Чжу Юсуна. Зрелище настолько покорило китайцев, что фейерверки стали обязательным сопровождением всякой праздничной церемонии, а контроль над процессом доверили обученным монахам-пиротехникам.
Постепенно устройство фейерверка совершенствовалось, и вместо бамбуковых стеблей порохом заполнялись бумажные трубы с фитилями. Подожжённые сосуды беспорядочно летали в воздухе, что надоумило китайцев снабдить конструкцию направляющими элементами. Так появились первые пиротехнические ракеты.
Европейские фейерверочные традиции и королевские предзнаменования
К 15 веку фейерверк пришёл в Европу, превратившись из ритуального действа в искусство. В период Ренессанса в Италии и Германии образовались две главные пиротехнические школы. Итальянцы успешно упражнялись в создании максимально сложных фейерверков, поэтому пиротехника быстро стала обязательной частью венецианских карнавалов.
Первый известный европейский фейерверк запущен на свадьбе короля Англии Генриха VII, что положило начало праздничной пиротехнической традиции. Чуть позже огненное шоу организовывалось не только в праздники, но и в политических целях, завлекая народ на собрания и ораторские выступления. Несмотря на дороговизну, фейерверк стал любимым развлечением европейцев, а состоятельные организаторы шоу таким образом подчёркивали свой престиж. Пиротехники создавали всё более сложные композиции, а в подготовке наземных показов участвовали слесари, плотники и архитекторы.
История зафиксировала один из самых неудачных европейских фейерверков в день свадьбы французского короля Людовика XVI с Марией-Антуанеттой. Тысячи желающих полюбоваться грандиозным зрелищем образовали столпотворение, что привело ко множеству смертей. Позже историки ещё не раз назовут этот эпизод дурным предзнаменованием для королевской семьи.
Огненный бум царской России и Ломоносов в роли пиротехника
Первые упоминания о фейерверках в России датируются 14 веком. Тогда для развлечения Дмитрия Донского «потешные огни» завозились из Германии. Со временем заморское ремесло подхватили доморощенные пиротехники. Первый полноценный российский фейерверк выпал на честь жителей Устюга в 1674 году. Но особого размаха огненные забавы достигли при Петре I. Государь безумно любил фейерверки, часто принимая непосредственное участие в организации шоу. Он лично занимался изобретением смесей для цветных огней, чертил эскизы пиротехнических комбинаций. За годы своего царствования он настолько разбаловал подданных этими забавами, что ни один праздник не обходился без масштабного фейерверка, ставшего символом петровского правления со всей его смелостью, блеском и размахом. Вступление России в новый 18 век по приказу Петра I ознаменовалось особо красочным фейерверком, растянувшимся на целую неделю.
За годы правления Романовых пиротехнические навыки русских постоянно совершенствовались. Огненные шоу достигли своего высшего расцвета к 1750 году, когда у руля русской артиллерии встал граф Пётр Шувалов. Он был известным изобретателем, экcпериментатором и поклонником пиротехники. В 1755 году по протекции Шувалова на государственную службу назначен итальянский специалист Джузеппе Сарти, прославившийся грандиозным лондонским фейерверком. Известными «шуваловскими» фейерверкерами были Михаил Данилов и Михаил Мартынов. В 1752 году они впервые организовали в Москве «зелёный огонь» - огромные огненные фонтаны.
Особое место отводилось фейерверку в Петербурге. Освещение жилищ того времени было очень скудным. Долгие зимние месяцы жители проводили в потёмках. Естественно, что многочасовой императорский фейерверк стал особенно грандиозным событием в жизни петербуржцев. Праздничные шоу считались делом государственного уровня, поэтому средств на них не жалели. За одно представление расходовалось громадное количество дорогостоящего пороха. Кроме того, сооружались одноразовые макеты дворцов, театров, которым предстояло сгореть в пламени огненных композиций.
В создании сценария светового шоу обязательно участвовала Академия наук. В организации самых важных придворных представлений отметились даже химик Ломоносов и его ближайший ученик Клементьев. Артиллерийские чины отвечали за подготовку спецснарядов. В долгие огненные представления вкладывался замысловатый сюжет, как правило, прославляющий правящую династию и силу государства. А для того, чтобы суть происходящего была доступна каждому зрителю, издавались пригласительные с описаниями фейерверков - аналог современных театральных программок. Накануне шоу информация публиковалась отдельными изданиями с масштабными гравюрами предстоящего фейерверка. Дополнительно программа дублировалась в «Санкт-Петербургских ведомостях».
Шоу состояло из множества ракет и огней, которые поджигались и запускались в строгой очередности. Огненные картины дополнялись подсвеченными статуями и силуэтами. Всё это синхронно двигалось, громыхало и свистело, представляя зрителю самые интересные композиции. Так, по случаю победы под Полтавой, небо озарило изображение шведского льва, пасть которого раздирал русский богатырь, а над ними сияла надпись: «Сим победиши!» А годовщина основания Петербурга надолго запомнилась горожанам фейерверком в виде поверженной древнерусским Перуном шведской короны, над которой искрились фигуры богов греко-римской мифологии.
Последний дореволюционный фейерверк был запущен в России в августе 1915-го в честь взятия Перемышля. Октябрьский переворот лишил пиротехническую отрасль масштабности и зрелищности, а былые традиции огненных шоу не везде продолжаются.
Прим.: Hoc signo vinces «Сим Победиши», под этим знаменем победишь. Согласно христианскому преданию, сообщаемому Евсевием («Жизнь Константина», 1, 28), император Константин перед сражением со своими соперником, противником христиан Максенцием, увидел во сне крест с надписью «Сим побеждай», которая и приводится обычно в несколько измененной латинской форме.
Только я знаю свою историю, а это значит что ваше мнение обо мне ничто.
В далекие века, отважный Робин Гуд
Жил в Шервудском лесу, забывши про уют
Забывши про тепло, родного очага
Он встал стеной за люд простой, стрелой разил врага
Звенела как струна, с натуги тетива
И смерти краткий миг, дарила тем стрела
Кто грабил без стыда, безвинно убивал
Кто кошельки свои добром, без меры набивал
И людям раздавал, он золото за так
За это уважал, его простой бедняк
Не даром говорят, в народе и поют
Что если в дом беда придет, поможет Робин Гуд
Глашатай столько раз, о Робине читал
За голову его, награду объявлял
Но преданны друзья, лесному вожаку
И продаваться не хотели, на своем веку
И мог прийти любой, с надеждой в старый лес
Чтоб вольным стать стрелком, найти свободу здесь
Хоть каждому из них, готовилась петля
Никто жить в страхе не хотел, под властью короля
И живы до сих пор, легенды о стрелках
Что шли наперекор, судьбы своей в века
И время не сотрет, былые имена
Запомнят тех кто смелым был, в любые времена
Украина, г. Николаев, 1992 г.
Несколько беспокоит современное увлечение Сталиным! Не вернуться бы…
Граждане особо упоротые «пэтриоты», использующие в своём арсенале аргументы исторического величия былых побед. Ну-кась покажите свою подкованность, или будете выглядеть профанами-пустомелями в своём святом неведении. Скажите-ка, а правда, что это Наполеон напал на Россию в 1812 году?
Мужчин убили женщины.
Это факт
И нечего жалиться теперь.
Суки
МЫ
Свергали и ломали дружно,
Учились, точно в цель стреляли,
Любили и ценили дружбу,
Окопы кровью заливали,
О многом не подозревали,
Хоть были те, кто знал немало,
Пусть каждый пятый, но стучали
И в робах стройно шли к финалу.
Смотрели в зеркало, не чётко
Своё же видя отраженье,
И, как рабы, любили плётку,
Не признавая пораженья.
Вразрез к иной шагали цели,
Могилы предков покидали,
Смеялись и грустили, пели,
Как все другие, счастья ждали.
Пошёл я в баню на даче. Решил пятилетнего сына приобщить. Натоплено было не сильно, но я решил соблюсти ритуал. Взял веник, размочил, положил сына на полог и пошлепываю его, приговаривая, что так парятся настоящие мужики.
Потом он всем рассказывал, что папа его голого в сарае бил прутьями…