Цитаты на тему «Статья»

Константин Сомов. Художник Серебряного века

Константин Андреевич Сомов родился 18/30 ноября 1869 г. в Петербурге в семье историка искусства, хранителя коллекций Эрмитажа, Андрея Ивановича Сомова.

Его мать, Надежда Константиновна Сомова (урожд. Лобанова), была хорошим музыкантом, широко образованным человеком. Она прививала своим детям любовь к музыке, живописи, театру.

В 1889 г. Сомов поступил в Академию Художеств, где учился в мастерской И. Репина. В 1897 г. художник добровольно покинул Академию и провел две зимы в Париже в самостоятельной работе. В одно время с ним в Париже учились и работали А. Бенуа, Е. Лансере, А. Остроумова и другие «мирискусники». Здесь Сомов сблизился с А. Бенуа, который написал о нем первую статью, появившуюся в журнале «Мир искусства» в 1898 г.
В 1899 г Сомов вернулся на родину и поселился в Петербурге. Здесь он занялся портретной живописью, создал портреты А. Бенуа, А. Остроумовой, художницы Е. Мартыновой («Дама в голубом», 1897 - 1900).

Манера Сомова соответствовала эстетике «мирискусников», соединяя гармонию мечты с реальностью, отличалась поэтичностью образов в сочетании с утонченностью и одухотворенностью.

Сомов принимал самое деятельное участие в оформлении журнала «Мир искусства», а также периодического издания «Художественные сокровища России» (1901 - 1907), издававшегося под редакцией А. Бенуа, создал иллюстрации к «Графу Нулину» А. Пушкина (1899), повестям Н. Гоголя «Нос» и «Невский проспект», нарисовал обложки поэтических сборников К Бальм
онта «Жар-птица. Свирель славянина», В. Иванова «Cor Ardens», титульный лист книги А. Блока «Театр» и др.

Наряду с пейзажной и портретной живописью и графикой Сомов работал в области мелкой пластики, создавая изысканные фарфоровые композиции: «Граф Нулин» (1899), «Влюбленные» (1905) и др.

К. Сомов экспонировал свои произведения на выставках «Мира искусства», Союза русских художников, персональной выставке в Петербурге (1903), берлинском «Secession», парижском «Salon d’Automne» («Осенний салон», 1906), чем приобрел широкую известность не только в России, но и в Европе. После Октябрьской революции, как и многие другие деятели искусства, Сомов испытывал бытовые трудности, не имея заказов на работу.

В декабре 1923 г. К. Сомов вместе с Русской выставкой выехал в США в качестве уполномоченного от Петрограда. На родину он больше не вернулся, навсегда оставшись во Франции.

К. А. Сомов умер в Париже 5 мая 1939 г.

«Величие» постсоветского образа верующего

- Во всем грешна, батюшка!
- А мотоциклы по ночам угоняла?
(диалог на исповеди)

От него исходит аура истинной веры. Все нехорошие и просто негодяи отскакивают от его небесных чар словно заговоренные. Он несет силу истинной кротости, никогда никому не перечит, все терпит, постоянно молится по делу и без дела, через каждые несколько минут совершает крестные знамения и поклоны. Знает где и в каком конкретном месте можно найти мощи, чтобы с ним приложиться. Обязательно имеет дома святую воду, которой все окропляет, непременно и регулярно целует священникам руки, а также имеет как минимум 10 икон на все случаи жизни.
Истинный верующий всегда соглашается с теми обвинениями, которые ему предъявляют по делу и без дела, тем самым проявляя жертвенность и великую силу духа. Он беспрекословно подчиняется агрессорам, а они с помощью божьей силы вразумляется его кротким словом. Сам никогда ни на кого голоса не повысит, руку не поднимет, мошки сапогом не придавит. Денег лишних не берет, ходит в рубище, интернетом не пользуется, техникой гнушается. Всегда дает правильные советы, которые помогают всем и во всем. Никогда не дает неправильных советов, а если его советы не возымели действие, то токмо по недоразумению тех, кто взял на себя смелость эти советы по-своему истолковать. О личной жизни истинного верующего никто ничего не знает. Вернее - знает только Бог. Но если люди узнают - то, как правило, верующий перестает быть истинным. Истинный верующий не зарабатывает денег, их ему подает сам Бог и в небольших количествах, токмо на скудное пропитание. И, что самое главное - все это завещал (запрещая что-либо иное) истинному верующему сам «бог», либо Церковь.

Истинный верующий постоянно говорит о Боге, не разбираясь в мирских делах совершенно, что, несомненно, мирские люди воспринимают как большое преимущество над истинным верующим, проверяя истинного верующего в его великой жертвенности - т. е. проявляя к нему агрессию и не ожидая от него никаких вразумительных ответов, а токмо молитв. Истинный верующий настолько пышет добротой, что от его рук даже источается миро.
Надеюсь, что Вы понимаете, что все вышеперечисленное - полнейший бред и стереотипы от невежества.

А теперь без иносказания.
Истинных верующих постоянно ищут всегда и везде. Просто потому, что истинные верующие - удобны. Удобны для возможностей споров, дабы выигрывать в них, удобны для возможностей заработать, дабы не делиться, удобно для возможностей праздной жизни, дабы противопоставлять недостижимый «образ» своей невозможности быть верующим или стремиться к вере. Просто потому, что до подобного «идеала» можно расти очень долго и конечно же не дорасти, при этом напоказ показав всем свою старательность. Образ истинного верующего постоянно навязывают всем и вся, соткав его из отдельных стереотипов-мнений, возведенных в энную степень личной неосведомленности. Специально поднимая планку веры для всех остальных и для себя, чтобы самим не участвовать в этой (изначально бессмысленной, ведь вера - это что-то недостижимое), гонке за «духовностью».

Но иногда появляется желание сделать самим себе духовно. И мы идем к ним, к «истинным верующим», как нам кажется. Мы требуем, чтобы нам сделали «духовно», мы срочно стремимся соответствовать каким-то самонадуманным шаблонам восприятия, а также тем советам, которые мы слышим. А после, когда гротескность подобной идеи перестает вызывать восхищение, а «духовно» что-то уже для успокоения собственной совести сделано - сдуваемся и уходим в привычный нам социум. И снова придумываем образ «истинного верующего», ведь это так удобно и безопасно.

Мы придумываем не только образ «истинного верующего», но и образ «истинного бога», наделяя Бога функцией решения за нас всех наших проблем. В итоге, вся суть веры - взятия ответственности за свою жизнь на самого себя, переворачивается вверх тормашками, становясь чем-то невразумительным и малоприятным. Неудивительно, что и образ придуманного сами нами «истинного верующего» становится противным. И это, на самом деле, правильно, так как истинного верующего действительно не существует в природе. Вот только выводы делаются исходя из неправильных установок. Установок, которые усложняют жизнь и дальше, делая всех и вся виноватыми перед таким человеком. Виноватыми в том, что вера - это ерунда, виноватыми в том, что все остальное - тоже. Мы же хотели готовое, сразу духовное и истинно-верующее. Такая вот инфантильная позиция, хотя и формирующаяся при осознании отсутствия того самого всемогущего дяденьки с бородой, но не желая снимать с себя забрало веры в идеалы.

В конце концов, эти «чертовы верующие», придуманные в нашей голове, нам самим становятся ненавистны. Как же это так, они настолько хорошие и замечательные! Лицемеры! Как же так можно, прикрываясь верой, при этом иногда вести себя так же, как и все остальные люди! Мы-то думали, что они божии люди, а они, оказывается, вон какие! Да гнать этих лицемеров надо! И прочее-прочее. И толдоним это не уставая, пока самим не надоест, пока сами не разочаруемся во всем. Ибо иллюзии и идеализация всегда приводит к подобному состоянию. А тут еще «массовая иллюзия» - возможность навесить ярлык на целую группу людей. Тяжелый, странный ярлык, для которого не существует различий и исключений. Ну, а как же иначе, ведь все должны быть стандартизированы под тот образ, который созревает в моей голове!

А в это самое время рядом с нами живут точно такие же люди, как и мы сами. Те, кто ничего не знает об образе «истинного верующего». Эти люди ежедневно и ежечасно, падая и поднимаясь, пытаются идти к Богу, воцерковляясь и оставаясь верными своему пути, постоянно обдумывая каждый свой шаг и не воздвигая перед собой идеалов. Потому что настоящая духовная работа всегда лишена кумирства, она постоянна и постепенна, она терниста и многолика, а не схематична и не многоступенчата, как ее представляют любители быстрой духовности и абсолютных идеалов.

Интересные факты о самых известных эпидемиях

Так как волны эпидемий забирали жизни тысяч людей, незамеченным это не оставалось. По этой причине каждая волна эпидемии - поворот в истории. Эта статья расскажет Вам о самых ярких примерах эпидемий.

Черная смерть. Ее еще называют «бубонная чума». За всю историю цивилизации данная эпидемия самая известная. Ее пик пришелся на Европу в 14 веке. Чуму можно было определить не только по высокой температуре, но и по страшным кровоточащим язвам по всему телу. Данные, которые собрали историки, гласят, что «Черная смерть» забрала жизни от 75 до 200 миллионов человек. Население Европы сократилось в два раза. На протяжении ста лет «бубонная чума» свирепствовала в разных местах, оставляя после себя смерть. В Лондоне, в 1600-х годах, было зафиксировано последнее ее свирепствование.

Семь пандемий холеры. История данной эпидемии тянется с 1816 по 1960 года. Самые первые зараженные были обнаружены в Индии. Причиной болезни стала антисанитария. Холера погубила примерно 40 миллионов человек. Европу также не минула эта страшная эпидемия. Стоит отметить, что холеру медики считают самой страшной. На сегодняшний день медицина практически взяла верх над холерой, и только в самых запущенных случаях болезнь может привести к летальному исходу.

Чума Юстиниана. В 541 году данную эпидемию зафиксировали в Византии. Поскольку подсчет зараженных в те времена никто не вел, сейчас сложно сказать, сколько было умерших. Но и примерная цифра просто поражает: данный вид чумы погубил примерно 100 миллионов человек. Данные гласят, что каждый четвертый житель побережья Средиземного моря умирал. Стоит отметить, что чума Юстиниана быстрыми темпами завоевывала весь мир, и вскоре добралась до Китая.

Сыпной тиф. Данная болезнь страшна тем, что она очень легко распространяется в тесных условиях. Только в ХХ веке от этой эпидемии погибли миллионы. Самые частые эпидемии тифа были зафиксированы в неспокойные военные времена, как в концлагерях, так и на фронтах.

Оспа. На сегодняшний день медицине не страшна оспа. Но были времена, когда эпидемия этого заболевания намного сокращала численность населения планеты. Существует версия, что именно из-за оспы погибли такие цивилизации, как ацтеки и инки. Предполагается, что ослабленные болезнью племена дали завоевать себя войскам Испании. В Европе самый страшный случай эпидемии оспы был зафиксирован в 18 веке. Тогда оспа забрала жизни 60 миллионов человек.

Испанский грипп или «Испанка». После Первой мировой войны «Испанка» свирепствовала в Европе. Самый ее пик пришелся на 1918 год. Стоит отметить, что испанский грипп считается самым сильным и опасным. Примерно 30% населения Земли были заражены данным вирусом. Умерло от этого гриппа больше, чем 100 миллионов человек. На территории Европы, дабы избежать паники среди населения, правительство не придавало общественной огласке масштабы бедствия. Только на территории Испании данные были верными и объективными. Именно по этой причине эпидемия и получила название «испанка».

Опасные религиозные объединения фанатиков в России и мире

Секту определяют, как некую группу людей с общими религиозными убеждениями и верованиями. Зачастую подобные группировки не признаются большинством людей. Каждая сформированная секта имеет во главе лидера (вожака), который решает все вопросы и за ним участники готовы пойти практически на все. Сектанты ведут себя как ослепленные верой в то, что проповедует им их духовный «наставник». Такими являются наиболее опасные секты мира.

В мире орудует много опасных сект

Подобные общины можно ассоциировать со смертью, ведь множество людей погибает, вступив в ту или иную религиозную группу. Помимо риска погибнуть есть вероятность того, что человека вовлекут в полигамные связи с членами секты, ведь это считается нормой в таких опасных группах.
Самой опасной сектой мира считается группа фанатиков под названием «Храм Народов»

Создание этого опасного объединения случилось еще в далеком 1978 году. Рождение секты ознаменовалось самоубийством тысячи американцев, которые находились в Гайане, точнее, на территории джунглей этой страны.

Лидером и создателем этого объединения был мистер Джонс. Этот фанатик отличался особой злостью и ненавистью к окружающим. Он требовал беспрекословного послушания и выполнения всех его приказов. Если кто-то смел ослушаться его, он избивал и унижал человека.

Секта «Храм Народов»

Свой «Храм народов» лидер секты хотел видеть, как социализм кооперативный, хотя поначалу это было возможным лишь на территории маленького поселка. Джонс использовал советский гимн, идеологию, даже одну из улиц назвал в честь Ленина. Проповедник этой секты ненавидел Америку и пророчил неизбежный конец для нее из-за множества «бесчестных» деяний, которые, как он считал, были на ее совести.
«АумСинрике»

Ее родиной стала Япония. Движение распространилось по всему миру, даже в России есть активные последователи этого течения. Многие страны уже внесли эту религиозную группу в список особо опасных сект и запретили ее деятельность на своей территории.

Идеология этих фанатиков основана, как они утверждают, на буддизме, но на самом деле они исповедуют извращенный буддизм в сочетании с догмами йоги. Лидером этой секты является Секо Асахара (Мацумото) - достаточно активный пропагандист своего верования, который даже посещал несколько стран со своими визитами, в том числе и Россию. Японская секта уже совершила несколько терактов, жертвами которых стали около 12 мирных жителей Токио.

После проведения судебного заседания Мацумото, которому предъявили 17 обвинений, был признан виновным по тринадцати из них. Решением того же суда в качестве приговора его должны были казнить в 2004 году, но точное время казни не было оглашено, согласно законам Японии.

Характер секты Мацумото можно определить как апокалиптический. Участниками этой религиозной группы были совершены чудовищные преступления, но все же она по-прежнему не находится вне закона в Японии.

Согласно свежей информации относительно АумСинрике, секта насчитывает около шести тысяч участников и уже носит другое название - «Алеф». Деятельность секты контролируется спецслужбами во избежание новых возможных терактов со стороны ее членов.
Секта «Врата рая» совсем не так радужна, как ее мирное светлое название

Основателем этой секты является некий Эппулайт, под действием слов которого 39 сектантов совершили самоубийство, так как они безукоризненно верили тому, что комета Хейла-Боппа должна непременно врезаться в Землю, и в случае, если они покончат с собой, появится возможность приобрести новую жизнь. Лидер «Врат рая» уверял сектантов в том, что после смерти их ожидает путешествие по космосу на большом летающем корабле сразу после того, как они освободятся от своих земных оболочек.

Члены этой религиозной группы также усиленно занимались дотошным изучением Святого Писания. Лидер ограничивал их действия множеством запретов и правил. Для того чтобы не допустить прикосновения между собой, члены секты одевали на руки и на голову одежды, так как считали, что при телесных контактах любого типа они страшно грешат и поддаются похоти.

Самым жестким условием этой группы религиозных фанатиков был отказ от семьи. Даже общение между собой иногда происходило только в письменном виде, без слов. Жизнь фанатиков проходила в постоянном наблюдении друг за другом, у каждого был собственный надзиратель и каждый был чьим-то надзирателем тоже.

Члены секты готовились к самоубийству как к ритуалу: каждый должен был очистить свою плоть перед смертью, в этом мог помочь сок лимона для питья.

Достаточно интересен тот факт, что эти фанатики имели собственный сайт, таким образом, пытаясь найти больше людей, которых можно привлечь к своему верованию.
«Секта Менсона»

Еще одна из жестоких сект с довольно интересным названием - "Секта Менсона"занималась убийствами, называя это войной двух рас - белой и черной. Лидер этой группы провозгласил себя святым пророком и приписал себе право развязать эту войну. Эта секта довольно давняя, первые убийства были раскрыты еще в 1969 году. Мэнсона, лидера организации, хотели казнить, но вскоре наказанием для него стало пожизненное заключение в стенах одной из тюрем Америки.

Одна из самых известных сект мира - секта Ошо (индийский гуру)

Основатель и лидер этой большой секты ненавидел всех людей планеты. В своих учениях он напрямую выплескивал свое презрение ко всему людскому, не вуалируя ничего, как делали в других религиозных объединениях.

Культ этого индийского гуру был полностью новым, он смешал множество религиозных направлений в одно (суфизм, даосизм, тантризм, хасидизм и другие).

Раджиниш начал создавать свою секту с 1966 года - с того времени, как он оставил университет и занялся распространением своего учения. Особенностью учений Ошо было то, что он изъяснял свои догмы так, как было выгодно ему. В его лозунге говорилось, что надо любить Бога, но и делать все, что пожелаешь, не ограничивая себя ни в чем.

В Америке культ Раджиниша был особенно популярен и наиболее хорошо распространялся, из-за чего индийца депортировали из страны, и еще 21 страна не давала согласия на въезд или сразу после его прибытия высылала обратно.

В России на сегодняшний день активны центры Раджиниша для медитации, сам же создатель культа еще в 90-х годах изменил свое имя на Тошанаи объявил себя саньясинином после окончания курсов в Пуне.
«Орден Храма Солнца»

В 1984 году нацист из Бельгии Журе основал секту «Орден Храма Солнца». Если верить некоторым сведениям, ее деятельность была зафиксирована и в России. В основе идеологии этой секты находится вера в то, что наша планета неизбежно близится к апокалипсису, смерти как таковой нет - это всего лишь воображение, поэтому, убив себя, фанатики смогут возродиться в другом мире. Учение строилось на мистических верованиях, астрологии, кабалистике и некоторых догмах йоги.

Члены этой секты, как и большинства других, практиковали массовые самоубийства, в частности, самосожжения, которые происходили в виде ритуалов, жертвами становились даже дети. В 1995 году на территории Французских Альп шестнадцать фанатиков секты сожгли себя заживо, включая двоих детей, некоторым сектантам перед сожжением прострелили головы.

Как вы уже заметили, не все секты имеют кошмарные названия, например, секта «Учение Цветка», созданная в 1987 году учителем, который убеждал всех в том, что он может благодаря своим особенным способностям предвещать людям их будущее и рассказывать о прошлом, смотря им на ноги. Главный ранг секты вместе с ее лидером учителем (Фукинагой) принуждал уверовавших в их учение платить деньги за пройденное очищение, суммы были совсем немаленькими - один сеанс мог стоить 900 долларов.

Деятельность секты так и не была полностью прекращена несмотря на то, что ее лидер был оштрафован на один миллион условных единиц.

«Реалино»

Во Франции в семидесятых годах возникла секта «Реалино», которую создал Ворильон (Раэль).Он занимался убеждением людей в том, что в 1973 году должна была состояться встреча инопланетян с людьми на кратере одного из недействующих вулканов. Раэль заявлял о том, что только инопланетяне являются создателями Земли, при этом они использовали клонирование. Завлекал лидер секты людей самыми разными обещаниями о вечной жизни и о том, что только он может ее подарить.

В России также есть несколько нашумевших своими деяниями опасных сект
Секта Мунитов (Муна)

Помимо активного действия группы на территории России, ее можно легко отнести к сектам мира. У этого объединения есть множество самых разных названий, в него входит большое количество людей - численность приверженцев измеряется тысячами.

В России у мунитов есть свое здание, куда чужаков не пускают, где они проводят свои ритуалы. Создал это объединение Сан Мун еще в середине пятидесятых годов прошлого столетия.

Мун в своих учениях убеждал, что змей, искусивший Еву, является отцом всего человечества. Спасти мир может только Мун, который обязан помогать женщинам рожать потомков с очищенной кровью, для чего он должен переспать с каждой. Но так как Мун всего лишь человек, со временем он не смог удовлетворять всех женских особей в плане ребенка от сына Бога, то есть себя. Поэтому он давал пить им специальные снадобья, в которых должно была находиться его семя. Выпив их и переспав с мужчиной - членом секты, у женщин должны были родиться сыновья и дочери Муна.

Каждый член этой секты окончательно должен забыть о своих родных и уйти из семьи, проживая с пятью или десятью мунитами, постоянно молиться, работать или выпрашивать деньги. Все средства должны идти на благо семьи создателя секты. Он же и назначает супругов для женщин после их трехлетнего пребывания в секте. Свадьба может состояться через три года после того, как лидер назначит супруга.

Это учение плохо влияет на сознание ее членов, они практически находятся в состоянии транса.
Религиозное объединение под названием «Анастасия»

Достаточно хорошо распространено на территории России (около 30 поселков). Основал эту секту В. Мегрэ, который убеждал людей в том, что он является избранным небесной женщиной Анастасией для того, чтобы рассказать остальным, как можно получить право на место в райских садах. Как оказалось, это довольно-таки несложно, всего лишь надо оплатить Владимиру тридцать тысяч условных единиц и стать последователем его учения.

Сектанты со временем становятся опасными элементами для общества, убивают людей.

Секта Харизматов является наиболее популярной на территории России

В ее число входит около трехсот тысяч человек. Секта основана еще в семидесятых годах прошлого века в Америке Коуплендами, Чо, Хейгенами и другими адептами. Вторым именем для приверженцев является - протестанты, но их не признала ни одна из протестантских организаций.

Основными составляющими кредо являются: здоровье, счастье и богатство, которыми должен обладать каждый настоящий верующий христианин. Те, у кого этого нет, не могут называть себя членами секты.

Сборы фанатиков происходят с криками и возгласами пастора, при этом все поют, танцуют и повинуются ему. Секта убеждает в том, что необходимо постоянно спонсировать церковь, а взамен им навеивают уверенность в том, что они успешны и богаты, с отличным здоровьем. Больных они считают проклятыми.

Религиозное сектантское объединение Грабового

На сегодняшний день ее влияние довольно уменьшилось, так как лидер движения находится в местах лишения свободы в результате раскрытия его мошеннических проделок.

В начале двухтысячных годов был пик деятельности секты, лидер «обратил» в свою веру около пятидесяти тысяч человек. Ее создатель уверял, что он Иисус, который пришел еще раз на Землю и хочет поделиться знаниями о том, как можно стать Богом каждому и получить возможность руководить человечеством.

Самые лучшие последователи могут получить дар к воскрешению других. Уверовавшие не соглашались на услуги врачей и заканчивали летальным исходом, так как им не помогал Грабовой, как обещал. Лидер секты вымогал деньги от ее членов.

Объединение «Кришнаитов»

Верит в то, что мир сотворил Кришна, которого они должны почитать и любить. Только лишь после этого, возможно, прекратится чреда перевоплощений в другие существа, и в конечном итоге они смогут стать любимыми Кришны, независимо от пола, находясь вместе с ним на небесах.

Сектанты постоянно читают мантру, занимаются продажами книг со священным индуистским писанием, почитают все индийское. Последователи этой секты зачастую страдают психическими заболеваниями от воздействия учения.

Саентология

Сектанты-саентологи, организации которых распространены по всей России, имеют довольно большой денежный доход, так как осуществляют достаточно много различных видов деятельности. Они внедряют свой менеджмент в разные отрасли, такие как медицина и даже политика. Ежедневно денежные обороты этой секты колеблются в пределах трех-пяти миллионов условных единиц. Эту секту относят к числу криминальных объединений. Корни организации идут из Америки. Создал организацию Рон Хаббард еще в пятидесятых годах двадцатого века.

Сектанты верят, что наш мир обязательно будет уничтожен, но благодаря тому, что у людей есть не только физическая, но и тетановая природа, они получат возможность на существование после гибели мира. Тетаном могут управлять только верующие, к которым можно отнести только саентологов.

Для того чтобы научиться управлять тетаном, необходимо пройти определенный курс, который может обойтись в тысячи и сотни тысяч условных единиц. Такое учение могут позволить себе только богачи. Члены объединения глубоко уверены в том, что только они являются супер людьми, а все остальные - несовершенны и недостаточно развиты.

Какой бы ни была секта, это уже опасное объединение, ведь там внушают что-то, принуждают к чему-то, заставляют отказаться от своих родных. Люди теряют себя как личность, деградируют, соглашаются на самоубийство во имя непонятной цели, отдают все, что имеют, в руки шарлатанов. Нужно держаться как можно дальше от разного рода религиозных объединений с их обещаниями вечной жизни и бесконечных телесных наслаждений.

Владимир Зельдин, которому 10 февраля 2015 г исполняется 100 лет!

Владимир Зельдин родился в творческой семье. Отец, Михаил Евгеньевич, окончил Московскую консерваторию по классу тромбона и дирижерский факультет. Мама, Нина Николаевна, работала учителем. Хотя Владимир и родился в Козлове, но большая часть его детства прошла в Твери. С этим городом связаны его самые лучшие воспоминания.

В их семье царила атмосфера музыки, искусства, любви к литературе. Владимир Михайлович вспоминает: «Мои сестры, братья, которых сейчас уже нет, все играли: кто на рояле, кто на скрипке, кто на виолончели. В нашем доме всегда была музыка, мы росли в духовно насыщенной атмосфере».

В 1924 году их семья переехала в Москву. А в 14 лет окончилось счастливое детство Владимира - умер отец. Спустя три года мальчик потерял и мать

Все шло к тому, что по окончании школы Владимир должен был стать военным. Владимир решил пойти в мореходку, его привлекала офицерская форма, романтика походов. Но на его пути встала медкомиссия. Из-за недостатка зрения этот путь оказался для юноши закрытым.

Чтобы зарабатывать на жизнь, Владимиру пришлось стать учеником слесаря на заводе

Однажды, возвращаясь домой с завода, Владимир увидел на заборе объявление о приеме в театрально-производственное училище при Театре имени МГСПС (ныне театр им. Моссовета). Тогда он и решил попробовать себя. Владимир Михайлович вспоминает: «Пришел на конкурс без всякой надежды. Громко и внятно читал стихи Безыменского, члены комиссии снисходительно улыбались. Потом попросили спеть, станцевать, выполнить какой-то этюд». Владимира прослушали и попросили зайти через неделю. За это время он успел позабыть о своем поступлении. А, вспомнив, пришел и очень удивился, увидел свою фамилию в списке зачисленных в училище.

В 1935 году Владимир окончил училище и был принят в Театр им. МГСПС. Но долго он там не задержался и уже три года решил уйти в Центральный театр транспорта, который только что был создан. В этом театре он и проработал до начала войны.

В кино Владимир Зельдин попал благодаря роли пограничника грузина Гаглидзе, которого он играл в спектакле «Генеральный консул» в Центральном театра транспорта.

В апреле 1941 года на спектакль пришел ассистент, набиравший актеров в новый фильм Ивана Пырьева «Свинарка и пастух». Зельдин в роли грузина смотрелся настолько достоверно, что ассистент предложил актеру проехать на «Мосфильм» познакомиться с Пырьевым.

После картины «Свинарка и пастух» Владимир Зельдин некоторое время не снимался. В 1943 году он вернулся в Москву, в Центральный театр транспорта, играл там в основном главные роли.

В 1947 году Пырьев вновь пригласил его в свою картину. В мелодраме «Сказание о земле сибирской»

Первой же ролью в новом театре стал Альдемаро в спектакле Владимира Канцеля «Учитель танцев». «Это была очень интересная работа - я должен был и петь, и танцевать, и фехтовать», - вспоминает Владимир Михайлович.

Спектакль имел огромный успех у зрителей, истосковавшихся за годы войны по красивым постановкам, по музыке, по любви.

Последующий период можно назвать переходным. В эти годы Владимир Зельдин снимался в кино мало, сосредоточившись в основном на работе в театре. Некоторые из театральных постановок, как например комедия «Укрощение строптивой», переносились на экран. Но это было все же редкостью.

Переходный период окончился спустя почти два десятка лет. И перед зрителями возник новый Зельдин. С возрастом он переключился на характерные роли, которые пришлись как нельзя кстати отечественному кинематографу. Начало положила роль профессора Серебрякова в фильме Андрона Кончаловского «Дядя Ваня». Эта работа как этап, как веха определила дальнейший путь актера.

. Так в 70-е годы он сыграл множество ролей, среди которых наиболее заметные: Мелиот - король Перадора в мюзикле «31 июня» (История создания фильма) и Дон Джеромо комедии «Дуэнья». «Женщина в белом», «Тайна «Черных дроздов», «Десять негритят».

Все эти годы он много и разнообразно работал в театре. А роль блистательного учителя танцев Альдемаро играл много лет. Последний - тысячный раз - он сыграл эту роль в 60 лет!

Сыграв роль в детективе «Последняя осень» (1990), Зельдин затем в течение семи лет не снимался. Вновь зрители смогли увидеть любимого актера в 1997 году в картине Николая Досталя «Полицейские и воры». Зельдин замечательно, с юмором сыграл роль дедушки - обаятельного персонажа.

Стиляги в СССР

Появление стиляг в СССР припадает на послевоенный период. Образ советской «золотой молодежи» постоянно менялся и зависел от влияния Западной культуры, которая была основным поставщиком идей и тенденций в мировой моде. Подражание западному стилю прослеживалось у стиляг всего советского периода, это и выражалось в стиле одежды, своеобразному сленгу и интерес к зарубежной музыке.

В каждом крупном городе имелось, относительно небольшая, группа молодых людей, выделявшаяся из серой массы. Типичные однотонные скромные одежды советского образца не устраивали наиболее «образованных» студентов, из которых, в основном, и состояло движение стиляг. Выходцы из интеллигентных семей имели доступ к заграничным товарам, привозимых родителями из-за «бугра». Столичные стиляги были более обеспеченными материалами для соответствия выбранному образу. Граждане, работающие в иностранных посольствах, дипмиссиях и отбывающие в заграничную командировку, могли привести с собой на родину одежду, обувь, музыкальные произведения, магнитофоны и другую продукцию зарубежного производства. За «железным занавесом» эти товары были долгое время в дефиците, и являлись объектами желаний и зависти.

Представители этой альтернативной культуры в других крупных населенных пунктов получали все необходимые для стиляжничества вещи из столицы или портовых городов, в которые заходили иностранные суда. Но в большинстве случаев, стиляги одевались в пошитые кустарным способом одежды. Они перекраивались из производимых советскими фабриками материалов.

Если необходимую одежду и можно было достать в готовом виде, то с обувью дела обстояли сложнее. Ботинки на толстой каучуковой подошве и туфли с заостренным носом в советских обувных магазинах не продавались. За границей такая обувь стоила дорого, и была по карману только детям номенклатурщиков. Советские стиляги сами добавляли несколько слоев к подошве, произведенной в Союзе, обуви. Так достигалась нужная высота подошвы, и придавался «неповторимый» стиль. Такие «шузы» можно было часто увидеть на представителях этой пестрой стильной культуры.

Покрой стильной одежды производился на заказ, и осуществлялся исключительно на дому. Воспоминания многих портных, занимавшихся пошивом одежды для стиляг, пропитаны страхом. Такая деятельность приравнивалась к спекулятивной, и наказывалась уголовным кодексом. Срок за пошив одежды вне фабрики составлял от 5 до 10 лет. Однако молодых людей, желающих выглядеть «стильно», было много, а привозимых из заграницы клетчатых пиджаков, зауженных брюк, ярких разноцветных рубашек и галстуков на всех не хватало. Поэтому даже под страхом быть осужденными портные в домашних условиях изготавливали необходимые наряды. К тому же стоимость покроя подобных атрибутов стиля была на много выше изготовления законных одеяний. Многие стиляги сами перекраивали немногочисленные пестрые вещи советского образца, придавая им нужный фасон. Ширпотреб и барахолка также помогали создавать стильный имидж выделяющейся молодежи. Индивидуальный пошив одежды и обуви позволял всем желающим стать представителями этой «стильной» культуры.

Прически молодых людей подчеркивали принадлежность к заграничному стилю. Набриллионенный кок, начесанный густой чуб, длинные волосы выделяли стилягу-парня из толпы. Были в моде и аккуратно приклеенные или выращенные усы «мерзавчики», которые дополняли ненормативный внешний образ.

Девушкам стиляжкам было труднее соответствовать выбранному полулегальному стилю. Нормы поведения и одежды для советской девушки отличались скромностью, а установленная нравственность вовсе не позволяла сделать шаг в сторону альтернативы. Юбки чуть выше колена рассматривались как развращенность, и тут же осуждались старшим поколением. Стильными прическами у подружек стиляг были «Бабетта» (как у Бриджит Бордо в одноименном фильме) и короткая стрижка «под француженку».

Рок-н-ролл, буги-вуги, фокстрот и другие зарубежные направления в музыке и танцев преобладали у стиляг. Аудиозаписи привозились из заграницы, а также нарезались специалистами кустарным способом, на рентгеновскую пленку. Но самим популярным и доступным было прослушивание иностранных радиопередач, в которых транслировалась нужная стилягам музыка.

Облаченные в яркие пестрые наряды стиляги и стиляжки делали местами своих тусовок центральные площади и улицы крупных городов. Прослушивание стильной музыки и танцы происходили на танцполах и в клубах.

Советское стиляжничество стало прототипом для альтернативных молодежных течений в современной России.

История рождения «Баллады о прокуренном вагоне» Александра Сергеевича Кочеткова

- Как больно, милая, как странно,
Сроднясь в земле, сплетясь ветвями, -
Как больно, милая, как странно
Раздваиваться под пилой.
Не зарастет на сердце рана,
Прольется чистыми слезами,
Не зарастет на сердце рана -
Прольется пламенной смолой.

Александр Кочетков, 1932 г.

Какая-то пушкинская ясность есть в этих строчках, а звали поэта, как и Пушкина: Александр Сергеевич.

Александр Сергеевич Кочетков. Родился 12 мая 1900 года. Окончив Лосиноостровскую гимназию в 1917 году, поступил на филфак МГУ.

Был мобилизован в Красную армию. Потом работал библиотекарем. В 1930-х годах стал профессиональным переводчиком. Переводил с французского, немецкого, испанского…

«Баллада о прокуренном вагоне» была написана Кочетковым в 1932 году при обстоятельствах, о которых жена поэта Нина Григорьевна рассказывала так: «Лето мы проводили в Ставрополе у моего отца. Осенью Александр Сергеевич уезжал раньше, я должна была приехать в Москву позднее. Билет был уже куплен - Ставропольская ветка до станции Кавказской, там на прямой поезд Сочи - Москва. Расставаться было трудно, и мы оттягивали, как могли. Накануне отъезда мы решили продать билет и хоть на три дня отсрочить отъезд… Нас спасла любовь».

Ушедший без них поезд потерпел крушение на станции Москва-товарная. Многие пассажиры погибли. Друзья, знавшие о приезде Кочеткова этим поездом, сочли его погибшим и были потрясены, когда он объявился в Москве через три дня.

Еще во время Великой Отечественной войны «Балладу о прокуренном вагоне» переписывали от руки и посылали в письмах. Стихотворение разошлось так широко благодаря корреспонденту газеты «Красный флот», участнику обороны Севастополя писателю Леониду Соловьеву (автору книги о Ходже Насреддине). Зимой 1942 года он познакомился в Ташкенте с Кочетковым, услышал от него «Балладу…» и переписал стихотворение в блокнот.

Но опубликована «Баллада…» была только в 1966 году, на 298-й странице альманаха «День поэзии», с кратким предисловием Льва Озерова.

По внешним меркам, Кочетков был неудачник: как поэта его знали лишь близкие друзья.

Первая книга лирики Александра Кочеткова вышла только в 1985 году, а умер он в 1953-м. И как удивительно, что последние его стихи - это стихи умиротворенного и даже счастливого человека. Читая их, кажется: автор получил несомненное уверение свыше о том, что его поэтическая судьба сотворена на небесах, сложится она и на земле…

Все смолкнет: страсть, тоска, утрата…
О дне томящем не жалей!
Всех позже смолкнет - соловей,
Всех слаще песни - у заката.

Александр Кочетков.

Валентин Губарев - художник неразвитого социализма

Валентин Губарев родился в 1948 году в Нижнем Новгороде. Учился в Московском полиграфическом институте, в 1975 году переехал в Минск. В начале 90-х Губарева начал сотрудничество со французской выставкой «Les Tournesols», что и обусловило его нарастающую популярность в Европе. На данный момент его картины находятся в Национальном художественном музее Беларуси, а также музее «Zimmerly Art Museum» (США), галереях Швейцарии und Wildbolz", «Kunststuck» (Германия), частных коллекциях России, США, Англии, Японии, Испании, Израиля и др.

Выдержки из интервью
Я люблю простых людей. Как получается хорошая работа? Мой рецепт: надо посолить, поперчить ее разными чувствами. Ведь даже в самой хулиганской частушке есть и грусть, и ностальгические чувства. Когда много этого, тогда картина получилась.

Из чего состоит человек? Шестьдесят процентов прошлого, тридцать - настоящего, десять будущего - то, о чем он мечтает. У каждого свой расклад, но примерно так. Я не фантаст, по сути, листаю альбом своей жизни, рисую то, к чему имею прямое отношение. У меня искусство не лабораторно выведенное, а природное, экологически чистое.

Говорят, моя живопись светлая. Может быть. Здесь очень важно, какой путь ты прошел. Я не знал голодного существования. И девушки меня не бросали. Валентин Губарев их тоже не обижал. У меня нет таких зарубок: я не битый женщинами и голодом. Я не затворник и люблю всматриваться в современную жизнь. Не ностальгирую со слезой по прошлому, но оно вошло мою в кровь. На даче загорланят песни мои родственники, поют что-то из той жизни: Окуджаву, Высоцкого. А то вдруг затянут из кинофильма «Весна на Заречной улице». (Поет густым баритоном: «Когда весна-а-а придет не знаю»). Мы ведь все это помним, правда?

Надо петь своим голосом - только это по-настоящему важно. Здесь (прим. во Франции) никого не интересует, что ты закончил и в каких союзах состоишь. Ведь это значит только то, что ты не умеешь «летать над крышами один», не можешь существовать без каких-то костылей. Художники гордо пишут про себя в буклете: «Выставлялся в Голландии». А где выставлялся? В краеведческом музее, рядом с чучелом лося. Настоящая публика приучена, что искусство можно встретить только в престижной галерее, а не в столовой или в сберкассе. Не о том речь, хорошо это или плохо, но таковы правила игры. В детстве мне нравились картины Босха и Дали. В советские времена достать альбомы этих художников было не просто, но мама как-то достала. Я рассматривал замысловатые картинки и мне чудилось, что обычный мир переворачивается.

Прошло много лет я все так же люблю Босха, но с не меньшим удовольствием рассматриваю произведения современных художников примитивистов рисующих время ушедшее. СССР на картинах художников-примитивистов - это особый мир. Смотрю картинки изображающие советскую жизнь и кажется мне, что все персонажи Босха перебежали на эти самые картинки и зажили новой жизнью. Хотя наверное они никогда и никуда не уходили…

Некоторые чудики говорят, что в стиле примитивизм работают те художники, которые рисовать нормально не умеют. Я над такими про себя смеюсь, но не спорю. Тем, кто в простоте не видит высочайшего уровня профессионализм, доказать что-то трудно.

Несомненно, к талантливейшим художникам-примитивистам рисующим «картинки-воспоминая» о советской жизни можно отнести Валентина Губарева.

На чудных полотнах Губарева маленькие провинциальные советские городки: домишки, площади с выкрашенными масляной краской статуями Ленина, универмаги, райкомы партии. И поди пойми, прошлое на них изображено или настоящее: в провинциальных городах время тянется медленнее, чем в столицах, в тамошних универмагах и по сей день покупателей приветливо встречают лохматые валенки, тяжелые чугуны и необъятные розовые дамские рейтузы с начесом, непременная деталь гардероба муз художника. Там в густонаселенных дворах гуляют куры в сопровождении многочисленного цыплячьего потомства и теснятся жители - странные и забавные мечтатели.
На картинках Губарева множество штучек из нашего недавнего прошлого: плюшевые коврики с оленями, патефоны, гитары с бантиками, электросамовары, стопки вышитых подушек, шапки ушанки и валенки. Такая вот разноцветная ностальгия.

«Маленький принц» в работах художницы
Ольги Стефанович

Белорусская художница Ольга Стефанович сделала, на мой взгляд, замечательные иллюстрации к широко известной сказке французского писателя Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц». Удивительные иллюстрации, раскрывающие мир чудесной сказки с философским подтекстом.
Как часто взрослые замечают, что их восприятие окружающего мира отличается от детского. Кажется, что с возрастом оно становится более тусклым, серым, обыденным, не оставляя места чудесам. К счастью, не все взрослые люди таковы: знаменитый французский писатель Антуан де Сент-Экзюпери сумел не только сохранить веру в сказку, но и поделиться своей верой со многими людьми.

Героем своей сказки Антуан де Сент-Экзюпери выбрал ребенка. И это не случайно. Писатель всегда был убежден, что детское видение мира более правильное, более человечное и естественное. Представляя окружающий мир глазами ребенка, автор заставляет и нас задуматься о том, что мир должен быть не совсем таким, каким его делают взрослые. Что-то в нем не так, неправильно, и, поняв, что именно, взрослые должны постараться исправить это.
Сказка Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц» удивительна.
Читая книгу, словно заново открываешь для себя красоту мира и природы, восходов и закатов, каждого цветка. Его мысли доходят до нас, подобно свету далекой звезды. Писатель-летчик, каким был Сент-Экзюпери, созерцает землю из точки, находящейся вне земли. С этой позиции уже не страна, а земля представляется родиной людей - прочным, надежным местом в космосе. Земля - дом, который покидаешь и в который возвращаешься, «нашенская» планета, «земля людей».

Она не похожа ни на одну сказку. Слушая рассуждения Маленького принца, следя за его путешествиями, приходишь к выводу, что на страницах этой сказки сосредоточена вся человеческая мудрость.
«Зорко одно лишь сердце. Самого главного глазами не увидишь», - говорил Маленькому принцу его новый друг Лис. Вот почему маленький золотоволосый герой сумел разглядеть барашка сквозь дырочки в нарисованном ящике. Вот почему он понимал глубинный смысл человеческих слов и поступков.
Надежда, предчувствие, интуиция - эти чувства никогда не будут доступны бессердечному человеку. Слепое сердце - это самое страшное зло, которое только можно себе представить: только чудо или чья-то искренняя любовь смогут вернуть ему зрение.
Маленький принц искал людей, но оказалось, что и без людей нехорошо, и с людьми плохо. И то, что делают взрослые, ему совершенно непонятно. У бессмысленного есть сила, а правдивое и прекрасное кажется слабым. Все лучшее, что есть в человеке, - нежность, отзывчивость, правдивость, искренность, способность дружить делает человека слабым. Но в таком перевернутом с ног на голову мире Маленький принц столкнулся и с настоящей истиной, которую открыл ему Лис. О том, что люди могут быть не только равнодушными и отчужденными, но и нужными друг другу, и кто-то для кого-то может быть единственным в целом свете, и жизнь человека «точно солнцем озарится», если что-то будет напоминать о друге, и это тоже будет счастьем.

Посещая последовательно шесть планет, Маленький принц на каждой из них сталкивается с определенным жизненным явлением, воплощенном в обитателях этих планет: властью, тщеславием, пьянством, псевдоученостью… По мнению Сент-Экзюпери, они воплощали в себе доведенные до абсурда наиболее распространенные человеческие пороки. Не случайно именно здесь у героя возникают первые сомнения в правильности человеческих суждений.
О дружбе говорит и Сент-Экзюпери еще на первой странице повествования - в посвящении. В авторской системе ценностей тема дружбы занимает одно из главных мест. Только дружба способна растопить лед одиночества и отчужденности, так как она основывается на взаимопонимании, взаимодоверии и взаимопомощи.
Антуан де Сент-Экзюпери проделал фантастическую работу при создании книги, отчего в совсем небольшом объеме уместилась неповторимая история, где практическая каждая строчка являет собой абсолютно точное наблюдение о нас, наших поступках и устройстве мира в целом. Можно сказать, что «Маленький принц» - это сказка о нас самих, которая на деле является не такой уж и вымышленной. К тому же, я не представляю, как можно не проникнуться этим великолепным произведением с глубоким и очень тонким подтекстом.

Гастон Ла Туш. Французский посимпрессионист

Гастон Ла Туш (фр. Gaston La Touche, 29 октября 1854, Сен-Клу - 12 июля 1913, Париж) - французский живописец, иллюстратор и пастелист, представитель постимпрессионизма.

Родился 29 октября 1854 года в семье родом из Нормандии, в десять лет начинает брать уроки рисования, которые были прерваны Франко-прусской войной. Впоследствии продолжит заниматься живописью самостоятельно

С 1877 по 1879 посещает встречи в парижском кафе «Новые Афины», где знакомится с Эдгаром Дега и Эдуардом Мане. В 1880 году пишет серию бытовых сценок в духе XVII века, но они имеют малый успех. Через год его картину впервые принимают в Салон. Он пишет в академическом стиле до 1890 года, когда под влиянием Феликса Бракемона переходит в лагерь постимпрессионистов. Его новая манера испытала влияние художников рококо, таких как Антуан Ватто и Франсуа Буше, также Ла Туш был вдохновлён Пюви де Шаванном. Это изменение сразу повлекло за собой большой успех. В последующие годы ведёт уединенный образ жизни

Психоделики

Психоделики (также психеделики) - класс психоактивных веществ, действие которых в первую очередь заключается в изменении привычного мышления и восприятия (создании измененных состояний сознания). Психоделики часто характеризуются как вещества, «расширяющие» сознание (имеется ввиду расширяющие границы привычного сознания). Действие психоделиков уникально тем, что, в отличие от большинства других психоактивных веществ, например, опиатов или стимуляторов, они не гарантируют достижения заранее известного состояния ума, а вызывают смещение центра сознания - привычного мышления и восприятия, давая возможность испытывать переживания, обычно недоступные в неизменённом, ординарном состоянии. Психоделический опыт заключается в переживании данных неординарных форм сознания, схожих с трансом, медитацией или сновидениями.

История

Психоделики имеют долгую историю традиционного использования в народной медицине и религиозных практиках. Их способность воздействия на восприятие использовалась для физического и духовного лечения. Психоделики использовались людьми в шаманских и религиозных ритуалах, начиная с доисторических времен. В настоящее время в религиозных целях самые различные психоактивные вещества используются, например, индейцами Южной Америки. Часто в данном контексте психоделики известны под названием энтеогены.
Первый интерес к психоделикам в западной науке возник в середине-конце XIX века с началом изучения мескалина. После Второй мировой войны психоделики начали использоваться как лекарственные препараты.
В конце XIX - начале XX века появляется термин «фантастикум», относящийся к мескалину, его экстрактам, смесям продуктов переработки сырья с содержанием мескалина. Позднее в «фантастикумы» включают и другие наименования галлюциногенов и наркотических препаратов.
Затем, начиная с 1960-х годов, широко распространилось употребление психоделиков в «рекреационных целях» как наркотиков, в том числе в культурах битников и хиппи (особенно ЛСД). ЦРУ проводило секретные эксперименты, в которых изучалось действие ЛСД на случайных, не подозревавших об этом людях (см. Проект «МК Ультра»). Политический скандал, вызванный этими экспериментами, а также тенденции к масштабным социальным переменам (например протесты против войны во Вьетнаме), возникшие в молодёжной среде того времени, вызвали испуг консервативно настроенного общества и правительства, приведший к запрету и криминализации ЛСД, а впоследствии и других психоделиков.
Бум употребления психоделиков пришёлся на середину 1960-х годов и связан, прежде всего, с деятельностью Тимоти Лири - профессора психологии Гарвардского университета, ставшим своеобразным гуру ЛСД, а также американского писателя Кена Кизи.
Некоторые психологи и спецслужбы использовали методы психотерапии, основанные на применении психоделиков.

Термин «психоделики» был предложен американским психиатром Хамфри Осмондом в письме к писателю Олдосу Хаксли в середине 1950-х годов. Оба учёных изучали воздействие ЛСД, мескалина и подобных веществ на сознание человека. До этого в медицине для обозначения препаратов с подобным действием использовался термин галлюциноген (а также психотомиметик - «имитирующий состояние психоза»), однако, по их мнению, данное понятие носило предвзятый и отрицательный характер и «не отражало действительности», из-за чего должно было быть заменено. Начиная с 1956 года новое слово «психоделик» используется в научных работах.

Считается, что действие психоделиков заключается в выключении фильтров, отсеивающих сигналы, которые нормальное (привычное) состояние с ознания считает ненужными. Эти сигналы могут исходить от различных функций мозга, включая чувства, эмоции, воспоминания, проявления бессознательного и подсознательного. Возможность с некоторой долей сознательного контроля «расширять сознание», «открывать двери восприятия», воспринимая вещи, практически недоступные для типичного, неизменённого состояния ума.

Классическими психоделиками считаются ЛСД и мескалин. Психоделики, хотя (юридически) и считаются наркотиками, не вызывают физической, и, как правило, не вызывают психической зависимости однако могут быть чрезвычайно опасны при необдуманном, неосторожном использовании, ввиду способности необычайно усиливать как положительные так и отрицательные эмоции, мысли, переживания, а также вызывать дезориентацию, дереализацию, деперсонализацию, и другие психотические явления, особенно у неуравновешенных и психически нездоровых людей. Психоделический опыт определяется не только веществом, изменяющим сознание, а в большей мере сетом и сеттингом (установкой и обстановкой).

Некоторые возможные эффекты психоделических веществ:

-иллюзии
-синестезия
-чувство страха, депрессия, эйфория, умиротворение; возможные резкие переходы от одного состояния к другому
-нарушение координации движений, восприятия схемы тела
-слуховые и зрительные галлюцинации
-яркие переживания события прошлого (особенно из раннего детства и младенчества)
-временное и пространственное нарушение восприятия окружающего мира
-иллюзорные сверхординарные способности (например, иллюзия телепатии)

Некоторые исследователи полагают, что эффекты психоделиков имеют природу, близкую к религиозному чувству, а изменение восприятия и сознания под воздействием психоделиков аналогично подобным изменениям, практикуемым в йоге (наиболее близко психоделический опыт похож на странствия сознания после смерти физического тела, описанные в Тибетской книге мёртвых) и --переживаемыми в ходе духовных практик (медитаций, созерцания и др.) в ряде недуальных восточных учений и традиций. Такие состояния носят различные названия - самадхи в индуизме, дхьяна в буддизме, сатори в дзэн и т. п.

Интересующиеся изменением сознания люди могут увлекаться такими практиками (а также движением нью-эйдж). Также трансперсональная психология (работы Станислава Грофа) утверждает, что под воздействием психоделиков можно испытать повторное переживание собственного рождения, что является мостом между обычным и трансперсональным состояниями сознания.

Жизнь Лужковых в отрыве от госпилы

Олигархи, сколотившие состояния в России «благодаря природному уму», на Западе представляют собой скопище колониальных идиотов, которых на ходу раздевают ловкие англичане, французы, австрийцы, швейцарцы и т. п. люди. Елена Батурина вбухала в австрийской отель Grand Tirolia Hotel более 100 миллионов евро и он до сих пор генерит лишь убытки.

В принципе, это подтверждает нехитрый тезис о том, что деньги в подлунном мире решают далеко не все, тем более, что если эти деньги и не совсем твои - ведь хранятся они в чужих банках, а не банках своей страны. Поэтому экономические успехи россиянских «вундеркиндов» на Западе довольно скромные. Классический пример тому - история бывшего мэра Москвы Юрия Лужкова и его супруги, гениальной «бизнес-вумен» Еленой Батуриной. Напомним, что в Ресурсной Федерации в 2010 году журнал Forbes оценивал ее состояние почти в 3 миллиарда долларов.

Но спустя несколько лет, после того, как ее мужу пинка под зад дал резидент РесФеда Дмитрий Медведев, состояние Батуриной быстро сдулось до 1 миллиарда долларов. Без «административного ресурса» и посреди аквариума с пираньями капиталистического мира семейка евразийских «гениев» стремительно расставалась с деньгами. В частности,, Батурина влипла в «продвижение» зеленой энергетики на Балканах (минус 10−20 миллионов евро), в Лондоне, где она проживает в Холланд Парке (Holland Park), уже давно идет безрезультатная тяжба с россиянским «бизнесменом» Александром Чистяковым (муж певицы Глюкозы), кинувшим якобы Батурину аж на 80 миллионов евро с проектом создания гостиничной сети в Марокко.

В целом, ничего умнее, чем вбухать деньги в пафосную и убыточную недвижимость в Европе или США, россиянские «гении» не знают и не могут сделать. Иногда и вбухать деньги не получается. Как мы уже писали, вместо запланированной сети из 15 отелей Батурина за последние 5 лет создала лишь «созвездие» из 4 убыточных гостиниц, и на этом произошла закономерная «стоп-машина». Ко дну явно тянет главный «алмаз» в бизнес-империи Елены Батуриной - отель Grand Tirolia в Кицбюэле (Kitzbhel, Австрия). Как поведали недавно австрийские и мировые СМИ, в 2013 году совокупный убыток отеля снизился в 2 раза и составил «всего» 1,1 миллиона евро, а принадлежащего там же Батуриной гольф-клуба - «всего» 1,3 миллиона евро (итого - 2,4 миллиона евро).

В принципе, это хорошая новость, но на фоне инвестиций Елены Батуриной в этот отель и поля для гольфа вокруг него, все это выглядит смешным. Ведь в 2006 году Батурина через компанию Saphros Beteiligungs GmbH приобрела за 25 миллионов евро поля для гольфа в Эйхенхайме (Eichenheim) и строящийся отель Grand Tirolia. После чего в эти объекты недвижимости было вложено еще 80 миллионов евро. Сейчас отелем и гольф-клубом владеет на 99% компания Inteco Beteiligungs GmbH. В 2011 - 2012 годах гольф-клуб и отель принесли Батуриной убытка совокупно на 7 миллионов евро (4,3 миллионов отель и 2,7 миллиона евро гольф-клуб только в 2012 году).

В итоге, как пишут австрийские СМИ, нехватка собственного капитала в гольф-клубе составляет 10,5, а в отеле - 7,4 миллионов евро. По мнению управляющего батуринским гольф-клубом Генриха Бланка (Heinrich Blank), во всем виновата прежняя компания-оператор ее недвижимости в Кицбюэле Martinez Holding AG, которая и «довела» до ручки недвижимость Елены Батуриной. По его словам, возможно, лишь в 2015 году гольф-клубу и отелю удастся добраться до зоныбезубыточной работы.

Теперь остается лишь гадать, что наступит быстрее - частный дефолт семьи россиянских компрадоров, ограбивших Москву и Россию, или же появится отдача от их бездарных инвестиций. Судя по скромному виду и поведению экс-мэра Москвабада Юрия Лужкова, таскающегося на заседания фестивального Евразийского бизнес-сообщества в Университетском колледже Лондона (UCL), где учится его дочь Елена, шансов на второе не очень много.

Самые красивые девушки Джеймса Бонда

Накануне выхода на экраны новой серии «бондианы» - «007: Координаты Скайфолл», afisha.tochka.net вспоминает самых красивых девушек агента 007.

С самого первого фильма Бонда всегда окружали много красивых женщин - напарницы, соперницы и, конечно, любовницы. Все актрисы, которые удостоились чести стать «девушкой Бонда» становились секс-символами своего времени.

В новом фильме Сэма Мендеса, который выходит на экраны уже 1 ноября, девушками суперагента стали французская актриса и модель Беренис Марло и британка Наоми Харрис.

СамыЕ красивыЕ девушКИ Джеймса Бонда
Урсула Андресс («Доктор Ноу»)

Швейцарская киноактриса Урсула Андресс стала самой первой девушкой Джеймса Бонда. Андресс исполнила роль Хани Райдер в фильме «Доктор Ноу», где суперагента британской разведки сыграл Шон Коннери. Эта роль сделала Урсулу суперпопулярной - она стала секс-символом 60-х годов.

Оноре Блекман («Голдфингер»)

Девушкой Бонда-Коннери в фильме «Голдфингер» (1964) стала британская актриса Оноре Блекман. Она исполнила роль влюбчивой и коварной Пусси Галор.

Диана Ригг («На секретной службе Ее Величества»)

В фильме «На секретной службе Ее Величества» Джеймс Бонд безумно влюбляется в Терезу ди Вичензо, дочь короля преступного мира Марк-Анжа Драко. Роль умной и хладнокровной красавицы досталась Диане Ригг.

Холли Берри («Умри, но не сейчас»)

Холли Берри сыграла тайного агента Джинкс в серии «бондианы» «Умри, но не сейчас» в компании с Пирсом Броснаном.

Софи Марсо («И целого мира мало»)

Девушкой агента 007 в серии «И целого мира мало» стала не начинающая актриса, а эффектная француженка Софи Марсо. С Пирсом Броснаном они стали одной из самых красивых пар «бондианы».

Ева Грин («Казино «Рояль»)

Красавица Ева Грин - одна из самых сексуальных подружек Джеймса Бонда. Она сыграла в паре с Дэниелом Крейгом в фильме «Казино «Рояль». Изящная, элегантная и коварная, она стала идеальной девушкой суперагента.

Ольга Куриленко («Квант милосердия»)

Впервые в истории франшизы девушкой агента 007 стала актриса и модель украинского происхождения - Ольга Куриленко. Она попала в список самых сексуальных подружек Бонда по версии The Sun.

Винный гиперреализм Томаса Арвида

Томас Арвид (Tomas Arvid) - современный американский художник-гиперреалист из Нью-Орлеана. Практически восходящая звезда в современной живописи, как хором величают его многие и многие арт-издания. Томас прославился своими работами, роли моделей на которых играют бутылки вина, бокалы, винные пробки, декантеры, штопоры и другая атрибутика винопотребления. Все работы - тщательно, реалистично аж до «эффекта окна», и с огромной любовью, посвящены ему одному - вину. Более 70 работ его послужного списка живописи были отмечены авторитетными критиками и изданиями. На данный момент, его работы украшают уже многие частные коллекции и галереи, висят на стенах виноделен и престижных винных салонов мира и подчеркивают интерьеры некоторых обеспеченных любителей вина. Прекрасная притча, проиллюстрированную его работами. Думаю, всем будет интереснее именно в таком формате прочитать.

В маленькой деревушке вдали от караванных путей жили гончар и винодел. Гончар лепил из глины амфоры, а винодел возделывал виноградник и давил босыми ногами вино, как того требовали древние обычаи виноделов. Как-то раз гончар, накануне праздника, подарил виноделу две сделанные им амфоры в знак дружбы. Одна из них была красива и изящна, но и другая удалась на славу.

В тот год выдался хороший урожай, а молодое вино было вкусным и веселящим душу и сердце. Собрался винодел в город, наполнил обе амфоры до краев молодым вином и поехал на своей лошадке на базар, чтобы продать их. Ведь он делал вино совсем не для того чтобы хранить его десятки лет, пока оно станет крепче, а его аромат изыскание. Винодел не умел ни торговать, ни торговаться, поэтому он быстро продал свой товар и вернулся домой.
Торговец высоко оценил как вкус вина, так и работу гончара и заплатил виноделу две золотые монеты, что очень его обрадовало, поскольку было лучшей наградой за его тяжкий и упорный труд.
Настал праздник и торговец захотел оставить при себе обе эти исписанные замысловатым узором амфоры, так как они ему очень приглянулись, также как и вино, что заполняло их.
Жена торговца поставила одну из амфор на стол и люди не могли оторвать от нее глаз, так она была прекрасна, а вкус вина весилил душу и наполнял их сердца радостью и теплом. В тот праздничный вечер гости часто вкушали от содержимого амфоры, пока не осушили ее до дна.
Такое вкусное вино им было жалко разбавлять водой, поэтому вторая амфора, так и осталась стоять нетронутой во мраке холодного погреба. Амфора, которая попала на стол торговца так ему понравилась, то он решил некогда более с ней не расставаться и каждый год, встречая на базаре винодела, просил наполнить ее перебродившим виноградным соком из его виноградника.

Приходившие к нему домой люди тоже были довольны как красотой амфоры, так и его бодрящим и сладостным даже несмотря на его терпкость содержимым. Так прошли многие годы. Прекрасный кувшин много путешествовавший вместе со своим хозяином по пыльным дорогам потускнел и потерял былую красоту, а вторая амфора, так и осталась стоять всеми позабытая в сумраке холодного погреба. На ней только краски росписи слегка побледнели.

Тем временем у торговца дела пошли из рук вон плохо, денег едва хватало, чтобы не умереть с голоду. Взял торговец амфору, которая некогда радовала глаз своим изысканным узором, наполнил ее дешевым и плохим вином, которое он выторговал за гроши у плохого винодела и пошел на базар, чтобы ее продать.

За очень скромную разницу между той ценой, что он заплатил виноделу и теми деньгами, что он должен получить от покупателя этого скверного вина он рассчитывал прикупить себе что-либо съестного, дабы не помереть с голоду, как околела его старая больная лошадь.
На базаре его встретил разбогатевший винодел - из жалости и по старой мужской дружбе он купил у торговца его жалкий товар и по весьма приличной цене. Содержимое он тут же опорожнил на землю.

А затем как бы невзначай поинтересовался. - А где же вторая амфора, что я продал тебе вместе с этой. Я хорошо помню этот год, ведь как раз тогда мои дела резко пошли в гору, и именно ты вдохновил меня работать усерднее, высоко оценив мой труд. И тут торговец вспомнил как давно он не заглядывал в тот погреб, которым он года три как не пользовался, потому что все чем он торговал легко умещалось в бурдюке из волчьей шкуры, который он носил за спиной.

Погреб когда-то содержавший много товара ныне был захламлен черепками разбитых амфор и кроме них как думалось торговцу там более нечего и не было. Ведь весь свой товар он знал на перечет, а про тот старый кувшин он за пирами, да за застольями уже давно и думать забыл. Пригласил торговец винодела к себе домой и сказал жене, чтобы она во что ни стало разыскала ту старую амфору.

Жена спустилась в погреб и нашла среди черепков и паутины старый кувшин. Открыв амфору они пригубили уже не молодое, а старое крепкое вино. Купил винодел эту амфору, заплатив за нее торговцу четыре золотых монеты.

-За что ты дал мне так много денег удивился и несказанно обрадовался торговец? -Во первых эта амфора напоминает мне мою славную молодость, во вторых вино в нем старое и крепкое и оно действительно стоит этих денег, ну, а в третьих за мудрость. - Но в чем же эта мудрость - вопрошал торговец - уверенный, что это всего лишь сочувствие и милостыня и уже собиравшийся вернуть одну из монет обратно. - А мудрость в том, что вино с годами становится крепче и лучше, а износиться только лишь внешняя сторона амфоры, что никак не сказывается на его содержимом.

А та амфора, который ты так часто пользовался вся поблекла, а ее содержимое опустело, было выпито и растрачено впустую в обыденной суете жизни. Вот и мы рождаемся невинными, полными надежд, в молодости веселим душу, не заботясь о прожитом, а когда сосуд нашей души выпит до дна, надеемся его пополнить хоть каким-то пусть даже никчемным содержанием.

Как не стать жертвой энергетического вампира

Эти люди живут среди нас. Вот так, просто, существуют в нашей повседневной жизни, общаются с нами, приглашают в гости. Они многолики и нечем не выделяются среди привычной обстановки и обычного круга общения. Они похожи на нас внешне, но полностью отличаются от нас своей энергетикой и внутренним миром. Они - энергетические вампиры.

Не стоит пугаться этого страшного слова - вампир. Увы, но такие люди слишком обычны, повседневны, не обладают страшной внешностью, выбеленной кожей и большими клыками. Наоборот, они приветливы, красивы, и самое главное, зачастую являются отличными собеседниками, от общения с которыми просто невозможно оторваться. Вот именно в последней фразе и кроется значение пагубного воздействия вампиров - невозможность оторваться, отойти или убежать от них до тех пор, пока они не пресытятся твоей силой и энергией.

Существует версия, что энергетические вампиры, это люди, которые изначально были лишены энергии космоса, которая дается человеку при рождении. Именно поэтому всю жизнь они вынуждены поневоле черпать силы в энергии чужих людей. А делают они это по-разному. В зависимости от характера и личности вампира, каждый из них имеет свой способ воздействия на других.

В большинстве своем случаев вампиры чувствуют острую нехватку общения. Им необходим большой поток людей, информации, возможности обсуждения любой информации с кем-нибудь. Люди, люди, - они бредят большим окружением и черпают силы в постоянных связях с другими людьми.

Самый распространенный тип энергетических вампиров - это постоянные нытики. Они жалуются на все и вся, какая тяжелая у них работа, что не хватает денег на новые сапоги, что кошка испортила их любимый диван, а на новый они разживутся разве что лет через десять. И что самое интересное, многие такие факты являются чистой воды выдумкой или явным преувеличением, на которое обычные люди не обратили бы внимание или отнеслись бы с юмором.

Небезопасный типаж энергетических вампиров встречается в офисах. Боже упаси иметь начальника-вампира, поскольку наделенный властью управления такой человек будет постоянно питаться энергией своих подчиненных до тех пор, пока не почувствует полное пресыщения. После некоторого перерыва он снова возобновит свою «охоту», и так до бесконечности.

Нередко случается, что энергетические вампиры существуют и в самом близком окружении - в семье. Конечно же обидно, когда рано или поздно ты начинаешь замечать, что любимый тобой человек выжимает из тебя все соки и даже после любовных утех не чувствуется полного удовлетворения. Любовь обладает огромной энергией и питаться ее силами для вампира - это просто рай земной. Влюбив в себя кого-то, он может всю жизнь существовать за счет любимого человека, черпая неимоверные силы в сексе, который несет мощный поток дополнительной энергии. Такие люди постоянно любят сверкать в обществе противоположного пола и влюблять в себя все новые объекты. Нередки случаи, когда избалованные дети становятся настоящими вампирами, и до конца жизни терзают своих родителей постоянными выходками и ссорами, не давая им отдохнуть даже в старости.

Тяжело порою непосвященному человеку распознать среди своих родных явного вампира. В таком случае просто обратите внимание на явные признаки его присутствия в доме. Если у Вас начали быстро портиться продукты, особенно хлеб и молоко, если у Вас все валится из рук, а домашние растения начали беспричинно увядать или не цвести, - будьте уверены, в Вашем доме поселился вампир.

Как же обезопасить себя от его попыток забрать Вашу энергетику и стать полноправным хозяином положения?

Прежде всего, не старайтесь вникнуть в разговор с энергетическим вампиром, мысленно проведите границу между Вами и ним, представляя себя в каком то замкнутом пространстве. Можно изобразить перед собой каменную стену, через которую невозможно пройти, а внешнюю сторону стену «увесить» зеркалами. Пусть зеркала будут обращены в сторону вампира и отражают всю его отрицательную энергию.

При общении с вампиром скрещивайте руки и ноги, - это позволит сохранить Ваше биополе.

Поддакивайте в разговоре с энергетическим вампиром, но думайте исключительно о чем-то своем. Найдите что-то смешное в вашем разговоре и не воспринимайте всерьез постоянное нытье вампира или его скандалы. Помните, чем сильнее затронет Ваши истинные чувства энергетический вампир, тем больше Вашей энергии он сможет забрать. Если Вы верующий человек, Вы можете обезопасить себя с помощью молитв.

Несомненно, существуют и более детальные способы защиты от энергетического вампиризма, например, такие как создание энергетического щита путем очерчивания условного овала перед собой или замыкание пальцев особым способом, который закрывает Вашу ауру и не пропускает внедрения черной энергетики в Ваше биополе.

Увы, но, тяжело осознавать себя в роли жертвы и терпеть постоянные нападки энергетических вампиров. Но чтобы не случилось, помните о справедливом законе равновесия. Ведь именно оказывая добро, Вы можете получить его взамен, а придерживаясь гармонии в общении, Вы, несомненно, всегда будете стремиться к справедливому распределению энергии между Вами и своим собеседником.