Шесть ободряющих фраз:
1. Самый хороший учитель в жизни - опыт. Берет, правда, дорого, но объясняет доходчиво.
2. Когда ваши дела идут плохо - не ходите с ними.
3. Время, потерянное с удовольствием, не считается потерянным.
4. Если кто-то на вас ругается, злится или обижается - задавите его своим позитивом.
5. Спасибо тем людям, которые вошли в мою жизнь и сделали её прекрасной. И ещё, спасибо тем людям, которые вышли из неё, и сделали её ещё лучше.
6. Я знаю, что счастье не купишь. Но можно купить яхту и попробовать подплыть к нему поближе.
-Ты могла бы быть моей импровизацией…
-Знаю…ничего не говори… молчи …за тебя все скажет музыка… светлая и пронзительно грустная… красивая и укутывающая меня в тёплые объятия твоих нежных рук…
-Ты могла бы быть той, которую я всегда буду любить…
-Любить - это значит видеть чудо, невидимое для других - это тончайшее искусство… ты стал для меня чудом… ты им и останешься…
-Ты могла бы быть той, которая узнает все мои тайны…
- Где-то там… в тонких мирах… наши души встретились… переплелись… прониклись друг другом… ты во мне… я в тебе… всегда…так есть и так будет… ты приоткрыл свою душу и впустил меня… ты был искренним со мной… мы обнажали души и танцевали босиком на краю рая… нежно-сНежно …мы доверяли и доверялись друг другу…
-Ты могла бы быть той, которую я всегда буду любить…
Я буду там, как только смогу,
Но я занят. Я сшиваю кусочки жизни, которая была раньше…
-Не торопись… я умею ждать… и знай, где бы ты ни был и чем бы ты не занимался, я с тобой… я ветер, гуляющий в твоих волосах… я солнечный зайчик, запутавшийся в твоих ресницах… я трепетная снежинка, тающая на твоей ладошке… я одна из серёжек в твоем ухе…
- Сначала была та, которая проверяла на прочность мои мечты и мое равновесие. Она никогда не была так хороша, как ты…
-Всё познается в сравнении… она никогда не была так близка и так далека, как я… никогда… она никогда не подарит тебе то, что подарила я… и ты… ты никогда не будешь с ней таким, каким ты был со мной… никогда… и она никогда… слышишь, никогда не будет так хороша, как я…
- Ты могла бы быть моей импровизацией…
Ты могла бы быть той, которую я всегда буду любить…
Я буду там, как только смогу,
Но я занят. Я сшиваю кусочки жизни, которая была раньше…
До тебя…
Было ничем не примечательное утро в самой обычной поликлинике. Человек довольно преклонных лет пришел к врачу снять швы с пальца руки. Было заметно, что он очень волнуется и куда-то торопится. Спросив, когда будет врач, мужчина дрожащим голосом сообщил, что к 9 часам его ждет очень важное дело. А уже 8−30.
Я понимающе ответил, что все врачи заняты, и смогут уделить ему внимание не ранее, чем через час. Однако, заметив неимоверную печаль в его глазах и некую растерянность в движениях, когда он то и дело поглядывал на часы, под сердцем у меня что-то екнуло. Пациентов на прием ко мне не было, и я решил сам заняться раной этого человека. Меня обрадовало, что ранка хорошо затянута, а, значит, не возникнет никаких проблем, если швы снять сейчас. Посоветовавшись с коллегой, я занялся пациентом. Мне почему-то хотелось с ним поговорить, и я первым завел разговор:
- Вы так торопитесь. Должно быть, у вас назначен прием еще к одному специалисту?
- Не совсем так. В 9 часов мне нужно покормить больную жену. Она сейчас в больнице.
Из врачебного любопытства, я спросил, что с его женой. Мужчина ответил, что у нее, к огромному прискорбию, обнаружена болезнь Альцгеймера. Я успел сделать необходимые процедуры, пока мы беседовали, на что, естественно, потребовалось время. Мне показалось, что к 9 часам мой пациент может не успеть в больницу к жене. Я поинтересовался, будет ли та волноваться, если он опоздает. Мужчина печально покивал головой:
- Нет, волноваться она не будет. Моя жена не узнает меня последние пять лет. И даже не помнит, кем я приходился ей по жизни.
Я удивленно воскликнул:
- И, несмотря на это, вы все равно каждое утро к 9 спешите в больницу к человеку, уже не знающему вас?
Тогда он ласково потрепал меня по плечу и, улыбнувшись, по-отечески ответил:
- Да, к сожалению, она не знает кто я. Зато я помню, кто она. С ней я был счастлив всю свою жизнь.
Я подошел к окну и долго смотрел вслед уходящему по аллейке пожилому пациенту. И только когда постучали в дверь, понял, что плачу. Мурашки пробежали по моему телу, и я сказал: «Это та любовь, о которой мечтаю и я…»
Мой утренний пациент сказал, что был счастлив. Да и она, та женщина, тоже счастливая, имея такого мужа.
Не страсть или романтика, а истинная любовь, способная понять, простить и принять - вот то, что не исчезает. Мы уйдем, а она останется, поселившись в чьем-то сердце.
Стиплом - положительная рецензия на стихушке, написанная с целью получить откат в виде такой же рецензии. Часто оканчивается словами «С теплом» «С теплышками» «С уважением и теплом души» «С теплом и с самыми наилучшими»
Термин зародился в 2007 году, в МЖ. В настоящее время имеет широкое хождение, употребляется даже модераторами Стихиры.
Стиплом - один из краеугольных камней Стихиры, легитимное средство достижения популярности. Даже в случае неполучения ответной рецензии, само ее написание приносит рецензирующему один балл, а также увеличивает посещаемость страницы. Таким образом, активный стипломщик получает возможность легко накапливать внутреннюю валюту Стихиры - баллы и использовать их для анонсов своих произведений на ГС.
Авторы более скромные, взыскательные как к своему, так и чужому творчеству и не умеющие писать неискренние рецензии при такой системе остаются в тени.
Степломы в творчестве
Из жизни степломов
Один степлом направился к другому,
неся под мышкой жирного леща.
- Ещё мне не отказано от дому?
-три дня не отмечался. Трепеща,
взбирался я по выбитым ступеням
на Ваш недосягаемый Парнас,
чтобы поздравить со стихотвореньем!
Принёс - с теплом! - подлещика для Вас.
- Мерси! Вам эта скромность не по чину.
Прелестный лещ! - жирён, как порося.
Я завтра Вам такого же подкину.
Сегодня - бенефис, на нервах вся…
- Нет-нет! не торопитесь, мне не к спеху!
Пред вечностью - что значит лишний день?
Я Вам оставлю ссылочку… как веху
-для одобрень на мой стихотворень.
- С теплом! - Взаимно! - Чмоки! - Споки-поки…
Сияли Очи, капали очИ.
И кувырялись в патоки потоке
Копчёно-золотистые лещи…[1]
1. Экономическое принуждение рабов к постоянной работе. Современный раб вынужден работать без остановки до смерти, т.к. Средств, заработанных рабом за 1 месяц, хватает, чтобы оплатить жилье за 1 месяц, еду за 1 месяц и проезд за 1 месяц. Поскольку денег хватает у современного раба всегда только на 1 месяц, современный раб вынужден работать всю жизнь до смерти. Пенсия также является большой фикцией, т.к. Раб-пенсионер отдает всю пенсию за жилье и еду, и у раба-пенсионера не остается свободных денег.
2. Вторым механизмом скрытого принуждения рабов к работе является создание искусственного спроса на псевдонужные товары, которые навязываются рабу с помощью тв-рекламы, пиара, расположения товаров на определенных местах магазина. Современный раб вовлечен в бесконечную гонку за «новинками», а для этого вынужден постоянно работать.
3. Третьим скрытым механизмом экономического принуждения современных рабов является кредитная система, с «помощью» которой современные рабы все больше и больше втягиваются в кредитную кабалу, через механизм «ссудного процента».
С каждым днем современный раб должен все больше и больше, т.к. Современный раб для того чтобы рассчитаться с процентным кредитом, берет новый кредит, не отдав старый, создавая пирамиду долгов. Долг, постоянно висящий над современным рабом, хорошо стимулирует современного раба к работе даже за мизерную плату.
4. Четвертым механизмом заставить современных рабов работать на скрытого рабовладельца является миф о государстве. Современный раб считает, что работает на государство, но на самом деле раб работает на псевдогосударство, т.к. Деньги раба поступают в карман рабовладельцев, а понятие государства используется, чтобы затуманить мозги рабов, чтобы рабы не задавали лишних вопросов типа: почему рабы работают всю жизнь и остаются всегда бедными? И почему рабы не имеют доли прибыли? И кому конкретно перечисляются деньги, выплаченные рабами в виде налогов?
5. Пятым механизмом скрытого принуждения рабов является механизм инфляции или периодически искусственно устраиваемых дефолтов, которые не позволяют гражданам экономически развиваться, разорившись заново начиная своё дело с нуля. Рост цен при отсутствии роста зарплаты раба, обеспечивает скрытое незаметное ограбление рабов. Таким образом, современный раб нищает все больше и больше.
6. Шестым скрытым механизмом заставить раба бесплатно работать: лишить раба средств на переезд и покупку недвижимости в другом городе или другой стране. Этот механизм вынуждает современных рабов работать на одном градообразующем предприятии и «терпеть» кабальные условия, т.к. Других условий у рабов просто нет и убежать рабам не на что и некуда.
7. Седьмым механизмом, заставляющим раба бесплатно работать, является сокрытие информации о реальной стоимости труда раба, реальной стоимости товара, который произвел раб. И доли зарплаты раба, которую забирает рабовладелец через механизм бухгалтерского начисления, пользуясь незнанием рабов и отсутствием контроля рабов над прибавочной стоимостью, которую рабовладелец забирает себе.
8. Для того, чтобы современные рабы не требовали своей доли прибыли, не требовали отдать заработанное их отцами, дедами, прадедами, прапрадедами
В РОССИИ РАЗРАБОТАЛИ «СКАФАНДР СВЯЩЕННИКА» ДЛЯ ПОЛЕТОВ В КОСМОС
В России разработали «скафандр священника» для полетов в космос (фото)
На днях в России инициативной группой в «Роскосмосе» был представлен «Скафандр священника», в котором священники Московского патриархата смогут, соблюдая все обряды летать в космос и выполнять там свои функции.
Скафандр покрашен как мы видим на фото в черный цвет и формой напоминает одежду священнослужителей. Когда полетит в космос первый православный священник, пока к сожалению не сообщается.
Но специалисты инициативной группы будут продолжать работы в этом направлении. Следующей их целью после скафандра будет разработка космического православного храма.
К сожалению, многие добрые отношения принимаются людьми как должное. И быстро надоедают. Слова становятся обычными, дела простыми и не приносят получающему никакого удовлетворения. И тогда мы теряем не то, что получали в течении общения, мы теряем человека. Тот, кто отдавал- остывает, как костер, а тот кто грелся у этого костра, уже не мерзнет. Как-бы не горяча была любовь того, кому Вы дороги, не отодвигайтесь от жара человеческих объятий, может так случится, что на своем пути Вы больше не встретите спасительного огонька.
Чистейший образец
В Лувре открылась главная выставка парижского сезона - «Рафаэль, последние годы». На ней собраны около ста работ из 40 музеев, галерей и частных коллекций великого художника и двух его учеников и помощников - Джулио Романо и Джана Франческо Пенни.
За точку отсчета взят 1513 год. К этому времени 30-летний Рафаэль уже пять лет жил в Риме, который был центром художественной жизни ренессансной Италии. Ему щедро покровительствовали всемогущие папы - вначале Юлий II, а потом Лев Х.
Именно в это время, подчеркивает куратор экспозиции Венсан Дельеван, Рафаэль создал работы, которые оказали наибольшее влияние на европейское искусство. Это такие шедевры, как «Святое семейство с маленьким Иоанном Крестителем» («Мадонна с розой»), «Дама под покрывалом» («Донна Велата»), «Автопортрет с Джулио Романо», «Портрет Биндо Альтовити». Все они представлены в Лувре. К сожалению, в Париж не привезли «Сикстинскую Мадонну». Ей давно запрещено покидать стены Дрезденской галереи.
Принято считать, что на портрете «Донна Велата» изображена возлюбленная Рафаэля Маргерита Лути, дочь булочника из Сиены, известная как Форнарина (Булочница). С ее именем связано множество легенд. Согласно одной из них, Форнарина, которую Рафаэль выкупил у отца, была его единственной любовью. После кончины художника она ушла в монастырь, где вскоре умерла. По другой версии, Форнарина была известной римской гетерой, услугами которой пользовалась местная знать.
Так или иначе, рафаэлевская булочница, запечатленная на полотнах, вдохновляла писателей, композиторов и художников. Пикассо создал порнографическую серию офортов «Рафаэль и Форнарина»: за их любовными утехами с завистью наблюдают то римский папа, сидящий на ночном горшке, то забравшийся под кровать Микеланджело, вечный соперник Рафаэля в искусстве.
Рафаэль вызвал всеобщее восхищение не только своим гением, но и исключительным обаянием, или, как сегодня любят говорить, харизмой. У этого «князя живописцев», как его называли современники, было множество поклонников. Он обычно ходил в сопровождении свиты живописцев и тогдашней золотой молодежи.
Кроме картин, Рафаэль писал фрески в Ватикане и в римской вилле Фарнезина, создал эскизы для 10 папских гобеленов, руководил строительством Собора Святого Петра, занимался реставрацией античных памятников. Помимо Льва Х, Рафаэлю заказывали портреты римские вельможи и многочисленные друзья.
Чтобы справиться со всеми заказами, Рафаэль сформировал самую большую в Риме мастерскую, где трудились около пятидесяти художников. Мэтр руководил творческим процессом, но порой успевал только подписывать законченные полотна.
Сегодня кажется странным, что отношение к творчеству Рафаэля в течение столетий менялось во всем мире и, в частности, в России. Белинский, глядя на «Сикстинскую Мадонну», вспоминал Пушкина: «То же благородство, та же грация выражения, при той же верности и строгости очертаний. Недаром Пушкин так любил Рафаэля: он родня ему по натуре». Неслучайно Александр Сергеевич сравнивал своих возлюбленных с рафаэлевскими мадоннами - «чистейшей прелести чистейший образец».
Кабинеты Толстого и Достоевского украшали репродукции «Сикстинской Мадонны». «Федор Михайлович, - писала жена Достоевского, - выше всего в живописи ставил произведения Рафаэля». Но певцом мадонн не только восхищались. Александр Блок признавался в письме к матери: «Перед Рафаэлем я коленопреклоненно скучаю, как в полдень перед красивым видом».
А литературный герой, тургеневский Базаров, вообще презирал гения: «Рафаэль гроша медного не стоит».
Как цари и генсеки спасали северную чернь
Технический прогресс - вещь коварная. Для одних он благо, другим приносит забвение. Среди пострадавших - город Великий Устюг, три века назад служивший торговыми воротами для отсеченной от всех морей Москвы. Отсюда купцы отправляли караваны в Европу, на Урал, в Сибирь и Китай.
Освоение Балтийского побережья при Петре I значительно потеснило монопольную торговлю. Последний удар в ХIХ веке нанес Транссиб - товары с запада на восток и обратно пошли по железной дороге. Делать устюжанам стало нечего. Город зачах и в считанные годы превратился в тихое северное захолустье.
На перекатах истории безвозвратно затерялись и уникальные народные промыслы, приносившие Устюгу славы не меньше, чем торговля. Когда-то их насчитывалось 55 - от иконописи до изразцового производства, от тончайшей металлообработки до финифти и чернения серебра. Изделиями собственного производства торговали в 252 городских лавках. Казалось, это в прошлом навсегда.
Но чудеса все же случаются. Один из промыслов - северная чернь - восстал из пепла благодаря Сталину. В 1933 году в руки вождю попала изящная серебряная стопка с изображением сцен из жизни старинного города. Возник вопрос, почему прекратилось столь необычное производство. Чекисты получили приказ разыскать оставшихся мастеров, в Великом Устюге построить для них артель и снабдить всем необходимым.
Поиск шел несколько лет. Кого-то обнаруживали на другом конце страны, кого-то вытаскивали из лагерей.
Артель возглавил ювелир Михаил Чирков, главным художником стал Евстафий Шильниковский. Благодаря им в годы советской власти северная чернь не только сохранилась, но стала мировой достопримечательностью. Это признали в 1937 году на Всемирной выставке в Париже, где артель Чиркова впервые выставила свои работы - столовый набор из 42 предметов, украшенных миниатюрными рисунками по сказкам Пушкина. Необычность изделий была в переплетении светлых и черных линий, которые как бы проступали из микроскопических канавок на серебряном поле. Ни компьютеров, ни лазеров в то время не было и в помине, все - от заготовки до заполнения рисунка чернью - выполнялось вручную самыми обыкновенными людьми. В Париже их назвали «непревзойденными виртуозами».
Северные ювелиры всегда такими и были. Хотя черненое серебро - вовсе не ноу-хау Великого Устюга. В город его завезли в ХVI веке, а к XVIII довели до такого совершенства, что в мире уже не было ювелиров, способных превзойти здешних ремесленников.
Развитию промысла поспособствовало и то, что в государстве существовала острая нужда в высокохудожественных произведениях с черненой наводкой. Повсюду требовались кресты, дарохранительницы, оклады для Евангелий и образов, потиры, ларцы, кубки, стопки, табакерки в стиле модного тогда русского барокко. Устюжане делали это превосходно и не стесняли себя в фантазиях: рисовали пейзажи, галантные сцены и воображаемые рыцарские сражения. Часто на маленькой стопке умещались архитектурные ансамбли Великого Устюга и даже карты Северного пути со всеми реками и морями. История сохранила имена лучших художников - Михаила Климшина, Алексея Мошнина, Ивана Жилина и многих других. Самое интересное, что царствовавшие в XVIII веке Романовы обожали северную чернь, знали по работам практически всех устюгских художников. Для некоторых царская любовь оборачивалась серьезным испытанием. Например, в 1744 году из опасения, что черненое ремесло может угаснуть, а значит, надо обучить ему в совершенстве московских жителей из купечества, в столицу забрали Михаила Климшина и Якова Попова. О приезде мастеров усердно хлопотал близкий ко двору купец первой гильдии Василий Кункин, имевший намерение подмять под себя все ювелирное дело в Москве. Он и был назначен главным учеником. Учился, правда, исправно. Через девять месяцев Климшин и Попов подали в Главный магистрат прошение о позволении им уехать на родину, так как обучение Кункина уже закончено. Тот подтвердил, но только в отношении Климшина, а вот Попову не повезло - забоявшись, что не справится в одиночку, купец его оклеветал и просил оставить «сколько мне надобно будет». Разобиженный мастер, видать, сглазил своего мучителя: рисунки у того не получались, искусство черни в Москве заглохло…
Главный секрет, который невозможно ни скопировать, ни подделать, - состав того самого чернения, благодаря которому изделия Великого Устюга остаются вне конкуренции.
- Даже китайцы, которые тащат все, что плохо лежит, не разгадали наши технологии, - не без гордости говорит генеральный директор великоустюгского предприятия «Северная чернь» Сергей Юферицин. - Как ни экспериментируют над составом, все равно получается не чернь, а мазня.
- А вы секрет знаете?
- Нет, - отвечает Юферицин. - У меня элементарные познания, что чернь - это сплав серебра, свинца, серы и других компонентов. В какой пропорции их смешивать, на фабрике знают всего несколько человек. Но это ничего не дает, потому что вторую часть секрета - у кого приобретаются сера, свинец и прочее - знают другие несколько человек. А они не догадываются, что у разных производителей состав компонентов тоже разный, и уж тем более «не в теме», сколько и чего надо добавить, чтобы получился настоящий сплав.
Корреспондент «Культуры» вконец запуталась, кто и что знает на великоустюгском заводе, тем более что 120 человек в кризис 2008 года уволились. Остались только те, кому производственные секреты дороже зарплаты. Она, к слову, не больше 13 тысяч рублей, что по меркам бедствующего городка составляет целое состояние, но для серебряного промысла, в котором на 80% ручного труда, - сущие копейки.
Поднять зарплату, по словам директора, невозможно - она вторая (после сырья) составляющая в себестоимости изделия. Добавишь работникам по рублю - цена на безделушку подскочит так, что ее вообще не продашь. На заводе люди сознательные, терпят и уповают на милосердие Лондонской биржи, которая каждый день устанавливает мировую цену на серебро. А стоимость унции все время прет вверх и ставит под угрозу уже не только личные доходы рабочих, но и существование самого промысла. Ведь те времена, когда в Великий Устюг серебро возили на подводах и оно кучами лежало в каждой лавке, давно прошли. Теперь драгметалл закупается в банках, к мировой цене родное государство накручивает еще 18% НДС и получается, что наше серебро - самое серебряное в мире. Во всяком случае, заводским мастерам оно уже не по карману.
- Ой, да зачем нам дома эти брошки-кольца, мы ж и так в серебре с ног до головы, - всплескивает руками заслуженная художница Людмила Бобылева.
К концу смены работники и впрямь обсыпаны драгметаллом - в серебряной пыли по самую макушку. Мастера обряжены в спецодежду, которую надо снимать при каждом выходе из цеха. После смены спецовки стираются, грязная вода проходит через фильтр, и в нужном месте скапливается щепотка серебра. В отходах производства набирается уже не щепотка, а полновесная горсть. За год из 10 тонн мусора извлекают 200 килограммов чистого серебра. По этому косвенному признаку можно представить количество драгоценного металла, которым ворочает народный промысел, а точная цифра в тоннах - государственная тайна, чтобы не завидовали лихие люди. Но и без тайн есть чему поудивляться: в год на заводе выпускается больше тысячи наименований изделий, не похожих друг на друг ни формой, ни предназначением, ни рисунком. Художников всего шестеро, а мастеров, вручную воплощающих творческий замысел от заготовки до полировки, - человек двести. При таких объемах у них тут, похоже, не работа, а каторга.
- Для случайных людей, наверное, так и есть, а мы этого не чувствуем, - говорит Людмила Бобылева. - Серебро весь негатив убивает. Для душевного равновесия многие готовы сидеть тут сутками…
Сутками и сидят, особенно если заводу поступает заказ от какого-нибудь важного клиента. Например, от Газпром Газпромыча, - так величают здесь «национальное достояние». «Газпром» раз за разом заказывает серебряные письменные приборы со своей символикой и платит, не жадничая. Лукойл Лукойлыч - тоже довольно щедрый, но бывает трудно на стопках рядом с традиционным хмелем уместить еще и нефтяную вышку, и московский офис компании. Для Валентины Матвиенко делали поднос с надписью «От Деда Мороза». Бывший вологодский губернатор Позгалев в неимоверных количествах одаривал чернью бывшего коллегу Лужкова. Ассоциация юристов России заказала отлитый в серебре Уголовный кодекс, по тяжести превосходящий все статьи УК. Серебряные столовые наборы из 24 предметов с фамильными вензелями на заказ (от 200 000 рублей) - в ходу у низшей московской знати типа помощников и советников депутатов Госдумы.
- В принципе, индивидуальные заказы нам не выгодны, - говорит Сергей Юферицин. - Все сбивают цену, торгуются как на базаре. И еще - быстрей-быстрей! А ведь у нас эксклюзив, надо понимать, что он делается полгода, а то и больше.
Делать «чернь» быстро и дешево, к негодованию устюжан, навострились в дагестанском селе Кубачи. Строго говоря, там это умеют давно - браслеты и кувшины с восточными мотивами встречались на рынке еще при царе Горохе, но реальной конкуренции для могучего великоустюгского промысла ремесленники никогда не представляли. «Да они варят серебро на дому, из аккумуляторов, и чернят его, не отходя от печки», - сплетничают заводчане, уже позабывшие, что их прадеды тоже начинали от печки, и еще неизвестно, как бы поступали с аккумуляторами, если бы в то время таковые имелись в наличии. Но дело не в этом. Вражда пошла, когда кто-то из сельских умельцев спер рисунок с великоустюгской ложки и запустил изделие в продажу в самой Москве под маркой «Северной черни». Разоблачили, судились, победили.
Что стало с контрафактными ложками - неизвестно. Но помощники депутатов их точно не купили - кому охота хлебать щи изделием с подмоченной репутацией? Стоят, как миленькие, в очереди за эксклюзивом. Ну и правильно, - считают на заводе: их много, а настоящая чернь на весь мир одна.
Прощание с матрешкой
У игрушечных «звезд» всё по-взрослому: взлеты и падения, слава и забытье, странствия и метаморфозы. Когда-то подмосковная матрешка блистала в Лондоне и Париже, гребла валюту лопатой и отвергала «мерседесы», которые за нее давали. Сладкая жизнь закончилась. Игрушечный промысел в Сергиевом Посаде идет ко дну. В родном отечестве, похоже, нет никого, кто бы подал на бедность бывшим «звездам».
С происхождением русской матрешки не все чисто. Среди ее родичей были и деревянные яйца, которые у нас испокон веку точили и раскрашивали на Пасху, и японский божок Фукурума, фигурка которого в конце 1898 года появилась в семье фабрикантов Мамонтовых. Мамонтовы знали толк в игрушках, в Москве у них был свой магазин «Детское воспитание», при нем - мастерская, где изготавливались всякие потешные вещицы. Залетный старичок тоже оказался с сюрпризом - он раскладывался на четыре «фукурумчика» поменьше и, конечно же, стал самым интересным из всей игрушечной братии. Работавший в мастерской токарь Звездочкин не стерпел иноземного превосходства и выточил из полена свою фигурку. Она вышла похожей на куколку, внутри - в пику японцу - было не четыре, а семь вкладышей. Расписал матрешку известный художник Малютин. Получилась девочка-крестьянка: губки бантиком, на голове платочек, фартук поверх сарафана и петух подмышкой. Никто тогда не думал, что эта простушка завоюет мир и на сто лет вперед окажется материальным воплощением загадочной русской души.
В 1900 году «девочка с петухом» дебютировала на Всемирной выставке в Париже. Успех был ошеломительный. Россия получила официальные заказы на изготовление большой партии матрешек, и вскоре началось их массовое производство. Уже не в Москве, а в Сергиевом Посаде - «столице потешного царства». Выбор был не случайным. Игрушкой в этих местах промышляли несколько веков (самая старая в музее - ХIV века). По преданию, сам Сергий Радонежский, основатель Троицкого монастыря, вырезал «живульки» (деревянных болванчиков) и раздавал детишкам. Мастерить «потехи» умели в каждой крестьянской избе. Причем такие, что не стыдно было и царям поднести. Например, почти вся коллекция лошадок младших Романовых - из Посада, получали их по дороге на богомолье.
Не в упрек нынешним правителям, но в начале прошлого века к детским игрушкам относились очень даже серьезно. На промысел в Сергиев Посад были приглашены профессиональные художники, педагоги и экономисты «для научного разбора новых образцов игрушек» (впоследствии на базе этой группы создан НИИ игрушки, прекративший существование совсем недавно). Перед спецами поставили задачу создавать добрые, познавательно-развивающие игрушки, а не просто кукол для развлечения. Матрешка, к слову, идеально справлялась с возложенными на нее функциями - развивала глазомер, координацию, моторику, учила считать. И лет шестьдесят, пока не появились детские конструкторы, оставалась главным «тренажером» для малышей.
Это сейчас зайдешь в магазин детских радостей - и ни по каким приметам не угадаешь, в какой стране находишься. А московское губернское земство считало игрушку основой патриотического воспитания и всячески поощряло производителей обращаться к русской истории. Поэтому у посадских мастеров появлялись матрешки с изображением древнерусских витязей и персонажей из сказок Пушкина. В честь столетия Отечественной войны в 1912 году были изготовлены «Кутузов» и «Наполеон» со штабами внутри.
Советская власть откорректировала героев. В двадцатых годах прошлого века кустарную мастерскую в Сергиевом Посаде переименовали в артель имени рабоче-крестьянской Красной Армии (позднее - в фабрику «Художественные изделия и игрушки»), ассортимент расширился, но матрешки оставались главным изделием. Отступила в тень лишь «аполитичная» девочка с петухом. Вместо нее в неимоверных количествах производили красноармейцев и ткачих, матросов и комсомолок, бесплатно забивая ими детские сады. В магазинах они не продавались, считалось недопустимым назначать цену героям революции.
Ходит легенда, что к десятому юбилею Октября один идеологически подкованный кустарь у себя на дому смастерил матрешку с лицом Ленина (спереди) и Сталина (сзади). Внутри расположились их ближайшие соратники - человек двадцать. Шедевр не удался. Соратников приходилось слишком часто переписывать - то одних расстреляют, то другие окажутся в немилости. В итоге 15 лет принудительного труда навсегда отбили у мастера охоту играть в политику.
Но в целом советское время было для матрешки золотым. Фабрика дотировалась из бюджета, не знала нужды ни в сырье, ни в сбыте. Матрешек изготавливали по полторы тысячи в день, сорока видов - от трехместных до гигантских с десятками вкладышей. К слову, именно тогда на фабрике появилась 50-местная красавица Матрена, за которую на выставке в Канаде давали новый «Мерседес». Матрешка оказалась патриоткой и вернулась домой - на полку ассортиментного кабинета.
Самое удивительное, что «офабричивание» промысла большого вреда ему не нанесло. Несмотря на поток (работали в три смены!), штамповки не было, матрешек разрисовывали по канонам вековой давности - гуашь, кисточка и нежный рисунок в четыре цвета. Жаль только, что чудо-девочку в родной стране практически не знали, для своих она была в дефиците. Зато росла ее популярность за рубежом, в перестройку она и вовсе стала самым узнаваемым символом России. Старожилы рассказывают: тогда матрешками буквально завалили иностранцев - с фабрики они прямиком поступали в «Березку», а уже оттуда «символ России» пароходами и самолетами развозился по странам и континентам. Государству возвращалась валюта, что-то перепадало и фабрике. Но у всякой славы есть и оборотная сторона.
- «Сувенирность» обернулась для матрешки трагедией, - считает главный хранитель Сергиево-посадского музея игрушки Тамара Атюшева. - В погоне за валютой она утратила изначальную функцию игрушки. Но заграница насытилась… В собственной стране в качестве сувенира матрешка не прижилась, для детской игрушки оказалась слишком дорогой.
Работники фабрики винят государство: выжав из матрешки все, что можно, ее бросили на произвол судьбы. Дотации народному промыслу прекратились, «Березка» закрылась, продвигать «символ» за рубеж стало некому. Попытки выжить самостоятельно, преобразовавшись в ЗАО, успеха не принесли - на акционеров тут же свалились ЖКХ, налоги, проблемы с сырьем, с транспортом, с торговлей. Потом дефолт, потом кризис, долги накручиваются, кредитов в банке не дают, подорожавшие изделия не покупают, конкуренты давят, кредиторы наседают, зарплаты нет…
Сейчас на фабрике 20 работников. В лучшие времена было 900. Матрешек уже не делают. От былой армии остались пять коробок с образцами.
- Да кому она нужна? - в сердцах говорит помощник директора Игорь Удачин. - Сейчас столько всего… Мы эту матрешку и в «Шереметьево», и в «Домодедово» - да куда только не пристраивали - нигде не продается. Что толку производить…
Строго говоря, беда постигла только фабричную подопечную. Если судить по рынку, матрешка жива-здорова, лезет в глаза сотней новых образов - Ельцин, Горбачев, Путин, Дед Мороз, Мадонна с примадонной…
- В основном это китайское производство, - поясняет главный художник Анна Дмитриева. - В свое время они у нас с фабрики не вылезали. Мы еще радовались: вот какой интерес к русской матрешке! А оказалось, что на мастер-классы целыми группами приезжают китайские учителя. Выглядывали, выспрашивали, записывали, дома обучали своих работников и теперь под нашим брендом тиражируют что попало.
Игрушечный рынок оказался еще коварней, чем его взрослый собрат. Во всяком случае, контрафакта здесь в разы больше, чем подлинной продукции. Пронырливые китайцы в этом деле, безусловно, преуспевают. Но ведь и наши не отстают. Только в Сергиевом Посаде матрешкой на дому занимаются полторы тысячи семей. Большинство - выходцы с фабрики, народных и заслуженных - через одного, гениальных и того больше. Все пишут самобытно и «эксклюзивно», как и положено большим художникам. Вот только загибающемуся промыслу от этого ни холодно, ни жарко.
- Матрешки стали «не те», - возмущается оставшаяся на фабрике художница Татьяна Лапшина. - Должна быть девочка, как положено по классическим канонам, а у свободных творцов - то дородная торговка с откляченным задом, то разукрашенный «под щелкунчика» мужик.
Классике Татьяна обучает туристов, изредка забредающих к ней на мастер-класс. За пять тысяч рублей в месяц. Выпускники художественного колледжа, расположенного в одном здании с фабрикой, сюда не заходят. «Зачем им знать, какой должна быть настоящая матрешка, - говорит Татьяна, - если за „торговку“ в базарный день дают тысячу рублей».
- Народный промысел - не икона, - парирует Юра Курочкин, ныне успешный «авангардист"-матрешечник, а в недавнем прошлом набивальщик плюшевых игрушек на фабрике. - У каждого времени свои песни. Я вот тоже переключился на страшилищ - Баба Яга, ведьмы и все такое прочее. Почему? Их покупают.
Тем не менее шанс на реанимацию «благородных» появился - олимпиада в Сочи. «Символ России» наверняка будет востребован, фабрика мечтает получить госзаказ и завалить своими матрешками всех спортсменов и их болельщиков.
Пока с госзаказом глухо. Но лично я за олимпийский прорыв. Просто люблю истории со счастливым концом, в том числе и для матрешек.
По иудейскому обычаю на восьмой день после рождения мальчика (Завет Авраама с Господом), родители приносят его в храм, где раввин производит «священный» обряд обрезания крайней плоти.
Первое - то, что приходит человеку он способен интерпретировать либо как добро либо как зло, все остальное - либо не выясненное, либо пограничное
Второе - в это трудно поверить, но если человек начинает растить свое Я то видит - только добро приходит к нему каждое мгновение его жизни.
Но ведь зло существует?! Да. существует.
Потому что Я человека не соответствует приходящему от единого источника Добру, а потому воспринимается в его противоположной форме, от обратного.
Третье - для чего приходит зло? да для того чтобы показать Человеку в нас (а не животному в нас), что именно в нем не так
относительно той самой Цели Творения ради которой он и создан и тем самым по принципу обратной связи скорректировать.
Если осознает - исправлять пытается (нужно правда узнать способ исправления, он очень особенный) и тем самым после раскрывает СВОЮ следующую ступень.
А с ее высоты видит - что все пришедшее в его жизнь «зло» таковым вовсе не являлось, а напротив - помогло ему вырасти.
Если «тупит» - если животное в нем властвует над Человеком в нем - тем самым даже если вымолит в своем сердце чтобы негатив отдалился - просто посмотрят на него «сверху» и поймут: видимо мал еще и не готов.
И отодвинут от него переживания чтобы дать более сильные, которые пробудят его настоящее Я ради вопроса - а для чего собственно Я живу?
Четвертое - мы не видим всей структуры мироздания так как наши свойства таковы что если бы увидели - начали бы использовать все во вред.
Посему живем в иллюзии, где существуют простые правила:
а- все что мы можем и представляем из себя - хотеть себе
б- все что есть - единый источник и я человека - его часть
в- этот пресловутый источник все сотворивший (наградим его термином Творец) может только ДАВАТЬ и тем самым наполнять наши потребности и желания которые ОН в нас и пробуждает
мы же - ПОЛУЧАЮЩИЕ
г- то наполнение, что соответствует нашим желание по вектору направленности противоположно им. Допустим наполнение со знаком плюс, а желание со знаком минус.
Входя в желание наполнение ГАСИТ желание, возникает новое и так до момента смерти. Которая и есть прекращение возбуждения желаний в нас.
д- приходящее наполнение удваивает наше желание, но не наполняет его, а опустошает вдвое
e- исправление этого только одно - привести свое желание в ПОДОБИЕ наполнению и тем самым наполнение войдет в сосуд желания и останется там, чего мы собственно и хотим подсознательно
ж- все это нацелено на состояние, когда наше желание будет выращено правильным образом и станет способным вместить все наполнения от минус до плюс бесконечности и таким образом произойдет слияние с источником (Творцом) по свойствам, что и является Целью творения
з- воспринять истину может только точка Человека в нас (в древности ее прозвали душой) которая властвует над животным в нас, умеющим хотеть только СЕБЕ
Человек в нас подобен Творцу (единому источнику природы) - желает наполняться от отдачи себя остальным
и- исправление достигается только за счет прохождения двух этапов: 1 - не делай другому ненавистного тебе
2 - люби другого как себя
«другие» моему Я, истинному Я, точке Человека во мне, моей душе, нужны так как Творца Я теперешний пока не ощущаю. Но в природе так устроено - каждая часть является частью ЕДИНОГО ЦЕЛОГО, поэтому отдавая другим я отдаю не им, а как бы через них - Творцу
к- сам человек такого исправления над собой произвести не может, но если Человек в человеке попросит у Творца не наполнения своего Животного (это все то, что мы себе хотим обычно) а Человеческого и станет стыдно Человеку что не соответствует он самому совершенству, Творцу, который страдает от того, что не может вынудить, а терпеливо ждет такого пробуждения, то Творец исправляет его и так постепенно через количественные и качественные попытки собирается особая мера и прозревает Человек.
л- тем самым кроме мира желаний, в котором мы сейчас находимся, раскрывается мир намерений. А это уже мир бесконечности. Там - все дозволено, что соответствует развитию еще большего гармоничного взаимодействия всех частей мироздания. И это и есть Цель Творения.
Таким образом Человек, душа, удостаивается слияния с Творцом в одно неделимое Целое, где не существует одно без другого.
м- в противовес этому, пока нет у человека души (ведь не проснулся в нем пока Человек), а имеющееся я развито так же, как и любое другое животное этого мира, умеющее только себе. Ведь и отдает только ради того, чтобы этим получить…
Находимся мы все в состоянии: глаза их повернуты внутрь (СЕБЯ) и посыпаны пеплом (тем, что вообще не ценится)
н- выходит, что все ощущаемое зло нужно лишь для того, чтобы пробудить в нас вопрос - а для чего Я живу?
либо оставаться животным, либо стать Человеком, развить свою душу в соответствии с законами (заповедями) Творца (Природы) и тем самым выйти на уровень выше добра и зла, выше самой смерти в состояние вечного существования без ограничений
о- однако, не все сразу. И каждый зависит от остальных.
Это словно развитие плода - сперва появляются одни органы, после - другие. И мы не способны (хвала всевышнему) сами влиять на эти этапы. НО! Мы способны повлиять на скорость собственного развития!
п- все изменения в нас производит Творец, а от человека зависит выяснить - что именно нужно поменять.
То есть выяснение - это и есть работа Человека в нас.
Если выяснение не верное - придет со стороны Творца удар (ощущение негативное) и либо вынудит правильно задать вопрос - для чего Я живу, либо подскажет, что же в нас не соответствует Человеку, а следовательно и Творцу.
р- возможно развитие без ударов или крайнее сокращение таковых. Это как в лаборатории - будто есть некое вещество (эгоизм, стремление СЕБЕ) и часть его дана каждому.
кроме этого каждому даны силы для его изучения и исправления.
c- само исправление происходит от строительства правильных связей с другими - эти связи выстроены природой (Творцом) определенным образом и попытка выстроить их так же, как это задумано Творцом приводит к усилению сил каждого, а следовательно снижает необходимость ударов для осознания каждым.
т- выходит чтобы не страдать следует спросив и выяснив - для чего Я живу найти место, где можно соединиться с другими такими же частями общего Я и совместно с ними начать эту работу.
у- собственно для этого не нужно так уж тяжело трудиться - если попытаться соединиться мысленно с теми, кто уже нашел как исправлять себя и брать с них пример - этим любой включается в общее целое, на своем уровне.
В результате все получат именно то, ради чего и созданы. Просто некоторые относятся к голове, а некоторые - к хвосту. Но в целом - усилия каждого будут зачтены и не будет разницы ни перед чем.
ф- единение точки Человека с точками Человека приведет к воссоединению Общей Души, Единого Человека с Одним Сердцем, когда каждый умеет и способен ощущать боль каждого, но и радость всех доступна для его ощущений.
х- достигая меры соединения, включения в свой мир других Я особым образом, Человек расширяет свой мир и делает его намного богаче и многообразней
ц- при этом вместо потери индивидуальности Я Человека растет и строит ее. Без соединения нет никакой истинной свободы и индивидуальности, она проявляется лишь в потенциале.
Творец управляет человеком своими законами пробуждая стремление то к одному, то к другому. То есть некий информационный ген реагирует строго заданным образом на формируемую Творцом реальность до той поры, пока не задаст правильно себе вопрос - для чего Я живу?
ч- именно то, как Я человека вкладывает себя в процесс соединения всех со всеми и является той самой индивидуальностью, когда истинное Я Человека может и способно реализовать себя во всем совершенстве задуманного Творцом Замысла творения.
ш- Творец не фраер, а посему Он четко ведет и человека в его животном состоянии и мир в целом к своему замыслу. Именно Он создал нас таковыми, чтобы посредством разочарования в собственном эгоизме (стремлении себе за счет других, нет другого эгоизма), человечество приняло по собственной воле исполнение Его законов на себя.
Если же человечество не хочет этого, Творец вынуждает нас всевозможными состояниями, когда мы встаем перед непониманием - как дальше жить.
То есть Творец, вне зависимости от нашего знания об этом, от согласия и понимания - развивает нас. Более развитые (в потенциале) мы не имеем знания как управлять процессами собственной жизни. То есть возникает кризисная ситуация - прежнее знание неспособно решать новые проблемы.
Таким образом Он вынуждает нас задать вопрос - для чего Я живу?
щ- Человек в нас страдает от невозможности реализоваться. Но он и не способен этого достичь в одиночку. Только совместное с другими Человеками, с точками Человека в других, возможно изменить эту ситуацию. А посему оценка необходимости миру индивида дается только исходя из этого.
Творцу нет никакой разницы на наши тела. Он не слышит наших «молитв» направленных на удовлетворение стремления «СЕБЕ».
Только молитва за всех, за всех без исключения, доходит до «небес». И Творец с Радостью на нее отвечает.
ы- порадовать Творца - это значит так же отнестись к Нему, как мы хотим, чтобы Он отнесся к нам.
Этим Человек в нас и развивается. То есть действия жизни остаются те же, изменяется только намерение.
Для чего я сейчас делаю то, или иное? Для себя?
Вот если бы я сделал то же самое, но для того, чтобы этим порадовать Творца?
Таким образом Я Человека достигает слияния и уподобления с творцом.
э- чтобы не «улететь» в неизвестном направлении и не наделать ошибок каждому и даны 7 миллиардов других Я, чтобы наполняя их желания Я Человека в нас стало способно уподобиться Творцу.
ю- все «зло» при этом исчезает и Человек начинает называть злом то, что мешает ему быть в единении с остальными.
я- изменяя себя в следствии ощущения стыда получающего перед Дающим Творцом Человек в нас раскрывает истинную реальность, где нет зла, а есть вечное наполнение и Совершенство самостоятельности, включенное в бесконечную гармонию, и тогда между всеми частями раскрывается сила, которая и задумала, чтобы так все произошло. Раскрывается Творец.
…от мала до велика - все познают Меня…
и не останется места верам и методам разного толка, ведь зачем верить в Творца, если можно Его раскрыть и ощутить.
А все, что для этого нужно - задать вопрос: для Чего Я живу?
буквы Е, Й и мягкий с твердым знаками пропущены специально, чтобы каждый вписал свое на пути раскрытия Творца и познания - для чего рожден.
Существует ряд мифов, которые можно применить практически к каждому мужчине. Однако так ли это? Давайте рассмотрим 10 самых популярных мифов, которые приклеились к мужскому роду и мешают не только им, но и женщинам, которых эти мифы отпугивают.
1. Мужчинам нравятся худые женщины
Ученые говорят, что для мужчины не столько важен вес женщины, сколько здоровый и подтянутый вид. И это логично, ведь с точки зрения эволюции здоровая особь интереснее, чем больная.
2. Мужчинам нужна большая грудь
Большинство женщин считают, что для мужчины есть либо грудь 5 размера, либо груди нет. Это опять же сильное заблуждение. Тут нужно понять, о чём идёт речь. Если разглядывать женщину, то мужчинам действительно нравятся большие размеры. А вот говоря о близкой женщине, они уже не столь смелые.
Во-первых, многие мужчины любят небольшую грудь, которая помещается в ладошку.
Во-вторых, ситуация напоминает ситуацию с фигурой - важнее форма и упругость груди.
3. Мужчинам нравятся молоденькие женщины
Здесь под молоденькими подразумевается возраст до 26 лет. А пороговый возраст это 30 лет, по достижении которого женщина считается старухой. Этот миф, в отличие от многих других создан не только массовой культурой, но и нашим общим прошлым. Ведь действительно, в Советстском союзе к 30 годам любая женщина так упахивалась на учёбе, общественной нагрузке, работе и очередях за дефицитными товарами, что она действительно теряла всякое здоровье.
4. Мужчинам нравятся опытные в постели
Логично подумать, что женщина имеющая богатый сексуальный опыт намного интереснее для мужчины, чем не опытная. И никак иначе!
Однако в дело включается психология. Многие мужчины при встрече с раскрепощенной и опытной женщины после короткого времени начинают думать: а где она так научилась, а сколько у неё мужчин было, и так далее. И если он не пофигист, то такие мысли могут сильно навредить им самим и их отношениям.
5. Мужчинам нравятся глупенькие
Проблема этого мифа в том, что он работает. То есть женщина ведет себя как глупенькая, а затем начинаются отношения с мужчиной. И тут возможны два варианта развития ситуации:
- В какой-то момент мужчине надоедает глупенькая женщина и он просто ищет более развитую партнершу для серьезных отношений.
- Мужчина привыкает, что женщина глуповата, но вот она снимает маску и показывает, что она совсем не такая. Первая реакция мужчины - отторжение и требование вернуть обратно глупенькую.
6. Мужчинам нравятся слабые женщины
По статистике всё больше мужчин предпочитают сильных характером и целеустремленных женщин. Однако, к сожалению, обратная сторона такой статистики заключается в том, что это следствие того, что сами мужчины становятся слабыми.
Сильные же мужчины (которых любят и уважают все женщины) любят два типа женщин:
- Слабых и женственных. Их можно окружить стеной заботы.
- Сильных, но умеющих быть женственными. Ведь с ними можно оставаться мужчиной, но при этом быть с достойным его уровня партнером.
7. Мужчинам нравятся гламурные девушки
Этот миф растиражирован СМИ, которые каждый день вбивают в женщин мысль, что им для соблазнения мужчин обязательно нужен небольшой набор состоящий из: помады, блеска для губ, туши для ресниц, новых ресниц, лака для волос, нескольких кремов для глаз, лица, ног и тела, лака для ногтей и многого другого.
8. Мужчинам нравятся стервы
Это миф придуманный женщинами чтобы оправдать своё поведение.
9. Мужчины не хотят семейных отношений
Давайте называть мужчинами людей старше 25 лет, нагулявшихся и имеющих голову и мозги в этой самой голове. Тогда мы сразу придем к тому, что более 80% из них ищут единственную спутницу жизни для создания семьи.
10. Мужчины не любят женщин которые с ними спорят
Мужчинам нравится быть умнее женщин, они считают, что так и должно быть. Но они никогда не откажутся поддержать хороший спор или дискуссию с симпатичной им девушкой.
- Нет, я не люблю домашних животных, из-за них я потеряла мужа.
- Как это?
- Да так. Когда муж был на работе, ко мне приходил любовник. Придя домой, муж почувствовал запах табака. Я сказала, что приходила моя школьная подруга
Ленка, а она курит с 7-го класса. Он успокоился, и вдруг щенок вытащил из-под кровати мужской носовой платок! Еле выкрутилась. Сказала, что у Ленки насморк, она взяла большой платок у мужа, да видно тут обронила.
Кажется поверил.
В другой раз, после ухода любовника я тщательно все осмотрела, проветрила комнату, сижу спокойно, разговариваю с мужем. И вдруг попугай говорит моим голосом: «Сегодня Петя можно без презерватива»….
Вам часто снятся сны? Наверное, каждый человек хоть раз в жизни видел сон, который заставил его задуматься и попытаться разгадать, что это значило. В сонниках расписаны все предметы, которые только можно себе представить. Рассказывается, что сулит та или иная вещь, которая вам приснилась, чем грозит или, наоборот, чем порадует ваш сон. Но бывает очень сложно соотнести увиденное во сне с реальными людьми и событиями в нашей жизни.
Все дни недели находятся под влиянием разных планет, поэтому, сбудутся или не сбудутся ваши сны, какую окраску им придать, к какой сфере жизни отнести, зависит и от того, в какую ночь вы его увидели. Вот что говорят астрологи по поводу снов, планет и дней недели.
Воскресенье - понедельник
Понедельник находится под влиянием Луны. Сны понедельника, чтобы вы ни увидели, отражают ваше эмоционально-психологическое состояние и связаны с бытом, повседневными хлопотами, семьей, родственниками, с маленькими детьми.
Понедельник - вторник
Вторник считается днем огненного Марса, планеты, связанной с личной энергетикой человека. Сны, увиденные во вторник, тоже связаны с личными устремлениями. Они расскажут о грядущих или прошедших войнах, о скандалах, о мужчинах. Если сон вторника спокойный, значит, вы нашли применение своей энергии, любые препятствия на пути к успеху вы легко преодолеете.
Вторник - среда
Среда управляется планетой-посредником Меркурием. Он часто приносит легкие, разнообразные, запоминающиеся сны. Но, если сон запомнился, значит, растолковав его, вы получите информацию о друзьях и приятелях, о родственниках и всех, с кем часто общаетесь.
Среда - четверг
Четверг - день социальной планеты Юпитер. Сны четверга покажут перспективы, открывающиеся перед вами в деловой карьере, укажут направление деятельности, способное принести большой успех. Сны четверга могут рассказывать о вашем начальстве, о покровителях, спонсорах, наставниках. В ночь на четверг можно увидеть решение любых вопросов, связанных с социальной жизнью, трудовыми отношениями.
Четверг - пятница
Пятница - день Венеры. Картины «пятничных снов» связаны с нашей личной жизнью, с творчеством и материальным положением. Сны Венеры рассказывают о способах и сроках исполнения любых желаний. Если в «венерианских» снах мы что-то приобретаем или получаем деньги, значит, наши чувства будут удовлетворены.
Пятница - суббота
Суббота - день Сатурна, планета судьбы, рока, испытаний. Если сон субботы красочный, приятный, значит, серьезные ограничения не предвидятся, многие из планов воплотятся в жизнь. Но если сон мрачный, с картинами высоких стен, различных препятствий или крестов, то планы воплотятся в жизнь лишь в результате упорного труда.
Суббота - воскресенье
Воскресенье - День Солнца. Солнечные сны покажут ситуации или людей, освещающих на жизнь, насыщающих ее интересными занятиями. Ее сон воскресенья красивые, значит, скоро у вас появятся новые идеи, интересные знакомые с необычными способностями.