На Украину надвигается цунами реституции
Похоже, что Украину подстерегает очередной экономический капкан, связанный со вступлением в ассоциацию с Евросоюзом. Речь идет о таком явлении, как реституция. К примеру, на земли Галичины претендуют 80 тысяч поляков: судебные иски уже выиграны, потомки собственников ждут нужных законов.
Ровные ряды аккуратных папок, в каждой из которых - сотни исторических справок, фотографий, архитектурных планов. В Ассоциации еврейских общин Украины знают адрес каждого дома, который когда-то принадлежал их соотечественникам в этой стране.
После присоединения Западной Украины к УССР в результате пакта Молотова-Риббентропа у евреев экспроприировали школы, больницы, клубы, синагоги. Теперь они твердо намерены все вернуть. Председатель Ассоциации еврейских организаций и общин Украины Иосиф Зисельс поясняет: «У нас есть 2500 объектов, и 800 - это бывшие синагоги. Это те здания, которые худо-бедно сохранились сегодня. Мы, конечно, ждем, когда будет закон о широкой реституции, и касается он не только еврейских общин, но и всех».
Историки полагают, что самые большие аппетиты - у поляков. В ходе реституции вполне могут объявиться наследники земель и усадеб с еще дореволюционных времен. «Полякам - подданным Российской империи и австрийского цесаря, если брать Галицию - принадлежали и земельные наделы, и промышленные производства, и предприятия, а если брать западные области, то и местные нефтяные месторождения», - напоминает старший научный сотрудник института Российской истории РАН Андрей Марчуков.
По иронии судьбы, сильнее всего пострадают от реституции как раз жители Западной Украины, и их европейская мечта может обернуться юридическим капканом - придется отдавать имущество, изъятое меньше века назад. До 1939 года Волынская, Ровенская, Львовская и Ивано-Франковская области были частью Польши.
Потенциальные наследники активно переписываются в Интернете. «Сорок гектаров и два дома в Волынской области - это, конечно, не в Баварии, но тоже неплохо. Как вы считаете? Говорят, что 80 000 поляков уже на низком старте, готовятся к аналогичному процессу в Галичине», - пишут они.
На Украине не понимают, что реституция - это огромная, кропотливая и, мягко говоря, не слишком приятная работа. Сначала составляют списки отобранной собственности, затем принимают заявки.
Впереди - тысячи судебных исков и многолетние тяжбы. А главное: государству и его гражданам нужно отдавать то, что они давно считают своим. Что может быть болезненнее для украинского менталитета?
Даже сдержанные прибалты не могут говорить о реституции спокойно - в 1990-х она прошлась катком по многим судьбам. Житель Таллина Алексей Рулев рассказывает: «Квартиры, в которых мы жили всю жизнь, государство просто отобрало и передало людям, которые пострадали от советской власти в 1940-х годах, когда у них отобрали собственность».
Все это предстоит Украине - если не сегодня, то завтра. В соглашении об ассоциации с Евросоюзом, которое недавно было подписано, прямого указания на проведение немедленной реституции нет, однако в преамбуле сказано, что Украина обязуется обеспечивать постепенную адаптацию своего законодательства к правовой системе ЕС. Реституция - ее важная и неотъемлемая составляющая, так что вскоре поляки напомнят о земельных латифундиях и сахарных заводах своих прадедов, которыми те владели в Киевской, Полтавской и Житомирской областях. Украина рискует лишиться трети своих пахотных земель.
Другой сосед, Венгрия, имеет серьезные виды на имущество в Закарпатье - документы на усадьбы и банки хранятся со времен Австрийской империи. Румыны составляют перечень унаследованных домов и земельных наделов в Северной Буковине и части Одесской области - это бывшая Южная Бессарабия, которая в 1940 году отошла к СССР.
Президент Российской ассоциации международного права Анатолий Капустин отмечает: «Совокупная стоимость этих объектов может быть настолько высока, что это может составить достаточно серьезные трудности для экономики Украины».
Реституцией может быть и денежная компенсация наследнику, чья собственность испорчена или разрушена. После падения Берлинской стены Германия потратила на это миллиарды. Сегодня бюджет Украины и без возвращения таких долгов трещит по швам, да и политическое положение страны стабильным не назовешь. Не исключено, что под ударом реституционного цунами Украина начнет - в территориальном и не только смысле - стремительно таять, словно кусок льда в кипятке.
О том, как активисты Майдана становятся миллионерами
Все время вспоминается одна фотография с церемонии инаугурации президента Петра Порошенко. На снимке рядом с олигархом Александром Ярославским запечатлен известный сотник Майдана Владимир Парасюк, одетый в элегантный и дорогой костюм одной из популярных итальянских марок (эксперты оценили стоимость костюма в три тысячи долларов). А ведь еще недавно в феврале Парасюк кричал в микрофон на Майдане и угрожал власти от имени бедняков, неимущих и угнетенных слоевнаселения. Прошло всего каких-то три с половиной месяца, и Парасюк из голоса обездоленных превратился взавсегдатая буржуазных мероприятий, попивающего шампанское в обществе миллионеров.
Подобные метаморфозы всегда присущи смутному времени. В сети становится все больше историй о том, как некий житель Черновцов приехал в ноябре на Майдан без денег на обратный билет, а сегодня стал владельцем особняка в столице и двух дорогих иномарок. Чудес небывает, и все прекрасно понимают, каким образом былонажито это добро.
Первый вариант - это экспроприация и прямое воровство. Межгорье растащили быстро и красиво.
Подтвержденная фотографиями информация о том, что «Правый сектор"разъезжает на джипах из гаража президента, появиласьвсего через две недели после того, как был открыт свободный доступ в Межгорье. За считанные дни эта прекрасная загородная резиденция была превращена в пустошь, заселенную бомжами, цыганами и какими-то переселенцами, которые доели там последних павлинов. Все точно так, как после падения власти гетмана Скоропадского, когда по всей Украине жгли помещичьи усадьбы, а сами продолжали жить в хлевах. Старый девиз «грабь награбленное», актуален в стране как никогда. Украинцы в сети активно высмеивали безвкусицу в особняке прокурора Пшонки, а на деле забирали с собой все эти пошлые статуэтки, вычурные картины и позолоченныеканделябры.
Второй вариант обогащения - это сбор средств с неравнодушных граждан. На Майдане стояло полным полно ящичков для сбора пожертвований. Официальный учет этих денег нигде не велся, была лишь черная бухгалтерия. Большая часть средств оседала в карманах евромайданных сотников, и лишь малая доля поступала на прокорм обитателей палаток. Контроль над перечислениями по безналичному расчету ещё сложнее и поэтому нашлось множество проходимцев, дававших свои банковские реквизиты, якобы для сбора денег «на нужды революции». Испортил свою репутацию сбором безналичных пожертвований даже нынешний министр спорта Дмитрий Булатов, который до сих пор не смог внятно ответить, откуда в феврале взял деньги, чтобы отдохнуть на заморских островах. Сейчас майданная тематика сбора средств поутихла, но жулики стали собирать деньги «на нужды армии». Под шумок о нехватке оружия и бронежилетов ловкачи сколачивают состояния.
Война это бизнес, и предприимчивые украинцы зарабатывают на ней как могут. Кто-то продаёт государству дизтопливо по завышенным ценам, как Коломойский, а кто-то объегоривает обывателей, готовых расстаться с несколькими десятками гривен в пользу голодных солдатиков.
Приходиться констатировать, что Майдан стал самым быстрым социальным лифтом в Украине, где беспринципным подлецам можно не только разбогатеть за короткий срок, но и получить солидную должность в госаппарате.
Пора признать, что все эти годы больше всего о коррупции кричали мелкие либеральные аферисты, которым ничего не досталось. Они бы и хотели что-нибудь украсть, но их не допускали к материальным благам. И тогда под шумок о «перезагрузке общественных отношений» они устроили государственный переворот, перетекший в масштабный передел собственности и сфер влияния. Черный юмор прокуроров: «Больше всего о неподкупности кричат те, кого не подкупают». Теперь о нынешней ситуации в Украине можно сказать фразой: «Больше всего оворовстве старой команды кричали те, кто тогда ничего немог украсть».
Майданные прохиндеи сейчас больше всего озабочены монетизацией «заслуг» при госперевороте и распределением коррупционных кормушек. Все те, кто еще недавно вопил о беспределе в судах и прокурорском произволе, сегодня озабочены тем, как бы очутиться в судейских креслах и прокурорских кабинетах. Коррупция остается стержнем, на котором держится украинская государственность. Без неофициальных денежных отношений невозможно функционирование ни одного органа власти. Майданные лозунги о борьбе с коррупцией так и остались лозунгами. Главные критики «антинародногорежима» теперь вживаются в роли распределителей коррупционных финансовых потоков.
Евромайданутая публика - это, в большинстве своем, люмпены из сел, для которых нормальным считается слить солярку с фермерского трактора или отнять пенсию у старухи соседки. Неудивительно, что став гегемоном, это периферийное ворье захотело красть по-крупному.
Так что, стоит готовиться к тому, что уже в ближайшее время коррупция в Украине увеличится в разы, а суммы неофициальных поборов вырастут. Так уже было после первого Майдана в 2004 году, но население ведь не привыкло делать выводы из недавней истории.
В Украине будут красть при любом президенте до тех пор, пока люмпены и их вожди будут делать политическую погоду в стране, и с этим ничего не поделаешь. Таковы особенности национального менталитета.
Семирадский Генрих. Русский исторический живописец
Молодые годы художника прошли в Харькове. Генрих Семирадский родился 24 октября 1843 года в семье офицера драгунского полка. Отец служил в кавалерийском полку, в Харьковской губернии. Его жену звали Михалина. Родители будущего художника были поляками, поэтому в доме царили польская литература и традиции. Католическая религия играла большую роль в воспитании детей. Но нельзя отрицать воздействия русской культуры на юного Генриха. Он учился в харьковской гимназии, именно там будущий художник и пристрастился к рисованию. Большую роль в этом сыграл учитель рисования
Окончив Академию в 1870 году, Генрих получил за свою конкурсную работу - золотую медаль и право на продолжение учебы за границей. Это давало ему возможность прожить шесть лет в любом городе Европы. Семирадский выбрал Мюнхен, который считался вторым, после Парижа, художественным центром Старой Европы. Спустя два года Генрих пишет первую крупную картину, которую приобретает Петербургская Академия художеств. Автору разрешили перебраться в Рим. Начинающий мастер представляет свои работы на самых разных выставках. Часто посещает Россию, где очень много работает. За все труды, ему присваиваются все звания, возможные на тот момент (очень часто - заочно). С 1873 года, он является академиком, спустя четыре года профессором и членом совета Императорской Академии Художеств. В частности, художник принимает участие в росписи Храма Христа Спасителя. К сожалению, все росписи погибли, но сохранились наброски. Писал автор и по заказу Русского музея. Он был избран почетным членом академий художеств Рима, Парижа, Берлина, Турина и Стокгольма. Кроме того, знаменитая флорентийская галерея Уффици, заказала художнику автопортрет, для того, чтобы расположить его в пантеоне всемирных знаменитостей.
Творчество Генриха Семирадского нельзя отнести к одной национальной или художественной школе. Оно, скорее, межнациональное. Основными темами его работ, являются сцены из религиозной и античной жизни. Мастер искал красоту во всем: в изображении природы и человеческого тела, в построении картины и в техническом воплощении своих замыслов. Его произведения можно отнести к позднему европейскому академизму, в который художник влил изрядную порцию живописности. В его полотнах, пейзаж, очень часто, играет главенствующую роль.
Все сюжеты Генриха Семирадского, можно отнести к античному жанру. Правда, стоит отметить ряд работ евангельского направления. Во всех работах, главную роль мастер отводит пейзажу. Но его работы отличаются атмосферой действия, живости. Академические сюжеты и позы, преподносятся художником с новой точки зрения.
Европейскую славу Семирадскому принесла картина «Христос и грешница» (1872). Она имела довольно громкий успех у публики, показав все особенности его почерка: эффектность композиции, прекрасный, мастерски переданный, пейзаж и маловыразительные фигуры. Пейзаж главенствует и во многих других работах автора, таких как «Христос в доме Марфы и Марии» (1886), «Христос и самаритянка» (1890). Последняя работа является одной из самых знаменитых композиций мастера.
Кульминацией творчества художника, стала работа над полотном «Фрина на празднике Посейдона в Эливсине» (1889). Известно много, самых разных оценок этой работы. Ее горячо хвалили и, так же горячо ругали. Но, в любом случае, все оценили пейзаж, написанный мастером.
Было у Семирадского и очень много других работ, которые оставили заметный след в живописи. Чего стоят росписи в Храме Христа Спасителя? К глубокому сожалению, они погибли вместе с самим храмом, но остались наброски и отклики современников. Большую художественную ценность имеют и работы, написанные по заказу Исторического музея: - «Похороны вождя руссов в Булгаре» и «Тризна дружинников Святослава после боя под Доростолом в 971 году».
Работы художника отнесены ценителями и критиками в разряд работ в жанре европейского академизма. И с этим нельзя не согласиться. Даже небольшие работы, мастер всегда посвящал античности. Именно в ней, он черпал вдохновение: академические сюжеты, позы, приемы. Но, необходимо отметить работы художника, написанные им на евангельские сюжеты. Даже в этих работах, мастер уделял огромное внимание природе. Она - его любимая натурщица.
Семирадский не только работал над картинами, он активно помогал молодым художникам, помогал им в устроении выставок. В 1902 году, Мастер умер. Его похоронили в Варшаве, но год спустя, перезахоронили в Кракове, «На Скалке», среди многих знаменитых соотечественников. Генриха Семирадского считают не только русским, но и польским художником. Такие люди, чаще всего, бывают «людьми мира».
Работы художника хранятся во многих музеях России и Польши. Много работ автор написал для театров Кракова, Львова. Исторический музей, для которого были написаны многие работы, хранит их, периодически проводя выставки. Много работ хранится в Польше, в музеях Кракова и Варшавы. Художник останется в памяти двух народов надолго.
Ссоры взрослых сиблингов: Ворон ворону глаз не выклюет?
«Я так больше не могу. Сын и дочь постоянно ссорятся и злятся друг на друга. Я не знаю, как остановить эту войну». Как вы думаете, сколько лет деткам? 3 и 5? 12 и 16? 33 и 48? Да хоть сколько! Войны сиблингов могут продолжаться до старости и передаваться по наследству: «Твоя бабушка меня никогда не ценила, она любила только моего братца». Сиблинги, или сибсы, - потомки общих родителей. Удобный термин: одним словом можно заменить четыре: «родные брат и сестра». Womie предлагает обсудить, как родителям общаться со взрослыми сиблингами, которые выросли, но так и не подружились.
Ссоры взрослых сиблингов: к чему ведут старые обиды
«Вы должны продать ее», - сказал мальчик родителям, когда ему показали новорожденную сестру. Такие слова часто говорят ревнивые старшие дети, когда чувствуют смещение фокуса родительского внимания. Смешные комментарии становятся частью семейной истории. «Мама, говорить она не умеет. Можно мне вместо нее попугайчика?». Только ничего смешного и милого в этих словах не было, потому что мальчику было уже 13 и говорил он вполне серьезно. Его враждебность к сестре не была переходной стадией: она продлилась всю жизнь, в течение которой сестра не слышала от брата ничего, кроме резких слов.
Восемьдесят процентов взрослых европейцев и американцев имеют братьев и сестер. Две трети взрослых при анкетировании назвали брата или сестру своим лучшим другом. Остальные обозначили свое отношение к сибсам как безразличное или абсолютно враждебное.
Даже незначительные обиды детства могут принимать с возрастом угрожающие размеры. Есть направление семейного консультирования, посвященное примирению взрослых детей. Один из консультантов рассказывает, как всплывают на этих сессиях старые обиды. Фразы типа «ты получил на Рождество ту пожарную машинку, о которой просил я!» не редкость для подобных разбирательств. И тот факт, что и тому, кто получил вожделенный подарок, и тому, кто сожалеет об этой машинке, сильно за сорок, ничего не меняет.
Родителям, имеющим больше одного ребенка, психологи не устают повторять: найдите время для каждого! Учитывайте интересы всех! Потому что детские травмы никуда не уходят. Они трансформируются в разную степень неприятия сиблинга.
Татьяне сейчас под 80. Двух ее братьев родители поставили на ноги, помогли с жильем и образованием. Татьяну отправили на фабрику и в общежитие. Не любили в их роду девочек и не считали нужным с ними церемониться. В браке у Татьяны родились сын и дочь. 18-летней дочери мама сказала, как сказали ей самой: «Ты уже взрослая, уходи из дома». Сыну сейчас 56, пенсию родители тратят на него и его потомство: он любит жениться. Содержит родителей дочь. С братом они не разговаривают более тридцати лет. Хотя он периодически намекает через родителей, что богатая сестра могла бы ему «помогать». Дочь - успешная женщина. Но, когда говорит о родителях, плачет. И в 50 больно, если мама тебя не любит. Когда начался этот жуткий перекос в отношениях к детям? Не исключено, что за несколько поколений до рождения Татьяны.
Не полученная когда-то пожарная машинка - это боль, ярость, гнев, обида. Все то, что не дает расти дальше. Пусть сейчас он может купить двадцать настоящих машинок. Той они не заменят - ведь это символ недополученного внимания. Старая обида как резиновый мячик. Вы можете держать его под водой, но, как только отпустите, он вылетит на поверхность.
Ссоры взрослых сиблингов: как справиться с соперничеством совершеннолетних детей
Когда дети выросли, исчезает необходимость вынужденного контакта. Степень их дистанцирования может быть разной: от открытой неприязни до вялых поздравлений на Новый год и плохо завуалированного отказа от приглашения в гости. «Мы не сможем приехать, у мужа много работы». «Уф! Пронесло!» - с облегчением подумают обе стороны. Есть много книг из серии «войны в детской»: советы родителям, как сохранить мир между подрастающими детьми. Советы психологов родителям взрослых сиблингов ничем не отличаются. Принципы те же.
Не показывайте свои предпочтения. Дети по-прежнему хотят вас радовать. Не сравнивайте их работу, детей, супругов, дом, финансовую ситуацию. «Сколько лет твоим детям?» - «Гинекологу уже шесть, а адвокату пока четыре». Гинекологу уже сорок шесть, а адвокат работает таксистом? Это его выбор.
Скажите своим детям, что не будете принимать чью-либо сторону в этой борьбе.
Поощряйте своих детей. Показывайте, что вы цените их любовь.
Советы взрослым сиблингам также просты и немногочисленны. Не конкурировать: найти свою нишу для развития. Встречаться в нейтральных местах. А в целом все сводится к классической формуле: «Примите то, чего вы не можете изменить». Вот нашла же в себе Мадонна силы общаться с братом даже после того, как он написал о ней грязную книгу…
Дмитрий Налбандян. Певец соцреализма
Налбандян Дмитрий Аркадьевич (2.9.1906, Тифлис - 1993), живописец, народный художник СССР (1969), действительный член Академии художеств СССР (1953), Герой Социалистического Труда (1976), дважды лауреат Сталинской премии (1946, 1951). Образование получил в Тбилисской академии художеств (1929). В качестве дипломной работы выбрал тему «Молодой Сталин с матерью в Гори». В 1931 переехал в Москву. Его работы «Выступление
Налбандян Дмитрий Аркадьевич (р. 1906 г.). Живописец. Один из наиболее именитых художников сталинской эпохи. Действительный член Академии художеств (1953); народный художник СССР (1969). Родился в Тифлисе, там же окончил Академию художеств (1929). В качестве дипломной работы написал картину «Юноша Сталин с матерью в Гори». С 1931 г. живет в Москве. В годы Великой Отечественной войны сотрудничал в «Окнах ТАСС». Автор картин на историко-революционные темы и портретов многих советских партийных и государственных деятелей от Сталина до Брежнева, а также деятелей международного коммунистического движения. В 1951 г. в автобиографии писал, что главной темой его творчества является образ Сталина.
Налбандян - автор картин «Сталин, Ворошилов и Киров на Беломорканале» (картина первоначально называлась «Сталин, Ворошилов, Киров и Ягода на Беломорканале», но после ареста Ягоды изображение последнего пришлось убрать), «Сталин и Мао-Цзэдун», «
Александр Кабанель. Придворный живописец Наполеона
Кабанель был, пожалуй, самым популярным и именитым художником эпохи Второй империи (1852−1870). Модный портретист, любимый живописец Наполеона III и других европейских правителей, он вошел в историю искусства как символ изжившей себя академической традиции, умело приспособившейся к требованиям времени. Кабанель был обладателем многих наград, членом французской Академии
Александр Кабанель (1823−1889). Ничто так точно не отражает «психологию эпохи», как массовая культура. Спустя полстолетия ее кумиры оказываются забытыми, но еще через сто лет историк находит в их творениях драгоценный материал для реконструкции умонастроений и вкусов времени. В XIX веке воплощением расхожих представлений о «высоком искусстве» стала салонная живопись, а одним из самых ярких проявлений ее во Франции - творчество Александра Кабанеля.
Кабанель был, пожалуй, самым популярным и именитым художником эпохи Второй империи (1852−1870). Модный портретист, любимый живописец Наполеона III и других европейских правителей, он вошел в историю искусства как символ изжившей себя академической традиции, умело приспособившейся к требованиям времени. Кабанель был обладателем многих наград, членом французской Академии,
профессором Школы изящных искусств, участником жюри всех выставок официального Салона. По язвительному наблюдению современника Кабанеля,' «шелковистая кожа и тонкие руки его портретов были постоянным источником восхищения для дам и раздражения для художников».
Причину громкой славы Кабанеля, довольно слабого рисовальщика и банального колориста, следует искать в той социальной реальности, которая породила подобный вид творчества. Избранный художником тип картины как нельзя более соответствовал стилю жизни и претензиям «высшего света» Второй империи. А сам характер живописи с ее гладкой красочной поверхностью, виртуозно исполненными деталями и «сладостным» колоритом импонировал и всей массе зрителей - постоянных посетителей выставок в Салоне. Говорить о Кабанеле заставляет, однако, не только его прижизненная популярность, но и живучесть того художественного явления, которое он так полно выразил. Поучительный пример Кабанеля помогает раскрыть интригующую загадку салонного искусства.
Биография художника складывалась удачно и счастливо. Родившись в 1823 году в университетском городке Монпелье на юге Франции, Кабанель воспитывался в приверженной традициям академической среде. Перевезенный в детстве в Париж, он поступил в 1840 году в Школу изящных искусств в мастерскую Франсуа Пико. В 1845 году он успешно закончил курс обучения и был удостоен Большой Римской премии за картину «Христос перед судьями». Вместе со своим другом, коллекционером и знатоком античности А. Брюа, Кабанель поселился в Риме, где окончательно оформился его стиль.
Привезенная Кабанелем из Рима картина «Смерть Моисея» была показана в Салоне 1852 года и принесла ее автору первую выставочную награду в бесконечной цепи медалей и поощрений. Выступление Кабанеля в парижском Салоне стало как бы прологом, визитной карточкой художественной жизни Второй империи. В дальнейшем художник стал поставлять ко двору Луи Наполеона Бонапарта с его блеском и роскошью, погоней за удовольствиями и полным безразличием к средствам их достижения живописную «приправу» в виде иллюстраций пикантных или драматических эпизодов истории и литературы. Многочисленные более или менее обнаженные женщины, призванные изображать в его произведениях Суламифь, Руфь, Клеопатру, Франческу да Римини или Дездемону, удручают однообразием лиц с «горящим взглядом», расширенных, обведенных тенями глаз, жеманных жестов и неестественно розовым тоном манерно изогнутых соблазнительных тел.
Свойства искусства Кабанеля импонировали вкусу высоких заказчиков. В 1855 году, помимо первой медали на Всемирной выставке 1855 года за картину «Триумф святого Людовика», Кабанель был награжден орденом Почетного легиона, в 1864 году он был произведен в офицеры, а в 1878 году - в командоры ордена. В 1863 году он был избран членом Академии на место, которое до него занимали Ж.-Л.Давид, Ж.-Ж.Лебарбье и Орас Верно. В том же 1863 году, вошедшем в историю французского искусства благодаря знаменитому «Салону отверженных», где демонстрировался «Завтрак на траве» Э. Мане, официальное положение Кабанеля как «первого живописца империи» еще более упрочилось. Наполеон III приобрел для себя две картины Кабане-ля - «Похищение нимфы» (1860, Лилль, Музей изящных искусств) и «гвоздь» официального Салона «Рождение Венеры» (1863, Париж, Лувр). Тем самым вялому и анемичному искусству Кабанеля, растаявшему, по выражению критика, «в аромате фиалок и роз», был придан статус эталона, образца господствующего вкуса и высшего достижения современной живописи.
Мифологические сцены Кабанеля, полные манерной неги, нарочитого изящества и эротической двусмысленности, воссоздают эстетический идеал эпохи, ее тяготение к «красивой жизни». Персонажи античных сюжетов Кабанеля напоминают более всего порочных и чувственных нимф Клодиона. Произведения этого французского скульптора конца XVIII века были широко известны во второй половине XIX века благодаря распространению большого количества копий с его работ и вольных интерпретаций современных скульпторов на темы Клодиона (А.Э.Карье-Беллез, Ж.Б.Клезанже).
Творчество Кабанеля было не только и не столько индивидуальным и локальным художественным явлением, сколько воплощением определенного принципа. Оно принадлежало к типу очень распространенного в XIX веке искусства, рассчитанного на средний, массовый вкус, использующего для завоевания популярности опробованные приемы. Многочисленные кумиры века, апостолы салонного классицизма А. Кабанель, В. Бугро, Ж. Эннер, П. Бодри владели всеми историческими стилями и не выработали своего собственного. Недаром современник писал об одном из этих законодателей художественной моды: «Обыкновенно все принимают его картины за копии с произведений самых различных художников… Тем не менее художник благоденствует, и самая его подражательная способность, самое отсутствие чего-либо самобытного как бы способствует его успеху». Качество гарантирующей успех приятной посредственности в полной мере отличало и работы Александра Кабанеля.
С установлением республики Кабанель не потерял своей славы. Он был буквально завален заказами, изготовляя стереотипно изящные женские портреты («Портрет Катарины Вульф», 1876, Нью-Йорк, Музей Метрополитен) и изображения «роковых красавиц» прошлого («Федра», Музей Монпелье). Не менее успешно выступал он и в качестве педагога, проявляя известную либеральность в отношении своих учеников, среди которых были Ж. Бастьен-Лепаж, Б. Кон-стан, Э. Моро, Ф. Кормон, А.Жервекс.
На протяжении всей своей жизни привилегированного и обласканного светом художника Кабанель оставался верен усвоенным приемам. Его произведения находятся как бы вне времени. Их гладкая эмалевидная живопись, ловко составленная композиция (компиляция из популярных образцо
в мирового искусства), тщательная проработка подробностей, аффектированный театральный жест, «однообразная красивость» лиц не предполагают никакой внутренней эволюции.
Однако, несмотря на консервативность собственного художественного метода, «не способного даже воплотить банальность его замыслов» (Ф.Базиль), Кабанель выказывал иногда определенную широту суждений. Так, уже в 1881 году он, на протяжении многих лет резко отрицательно относившийся к Э. Мане и импрессионистам, выступил в защиту представленного на выставку «Портрета Пертюизе» работы Э.Мане. «Господа, среди нас не найдется, возможно, и четырех, кто мог бы написать голову, подобную этой», - эти слова почтенного и признанного мэтра служат невольным признанием решительной победы нового направления во французском искусстве
Прерафаэлиты. Данте Габриэль Россетти.
Данте Габриэль Россетти родился в мелкобуржуазной интеллигентской семье. Его отец Габриэль Россетти, карбонарий, бежавший в 1821 году из Италии, стал профессором итальянского языка в King’s College, его мать Фрэнсис Полидори. В 1850 Россетти опубликовал свое первое стихотворение «Небесная подруга» (англ. The blessed damozel), навеянное «Вороном» Эдгара По. Большинство других стихотворений Россетти относится к 60 - 70-м гг.; они были изданы под общим заглавием «Ballads and sonnets» (Баллады и сонеты) в 1881. Сестра Габриэла, Кристина Россетти, также была известной поэтессой.
В 1848 году, на выставке Королевской Академии художеств, Россетти знакомится с Уильямом Холменом Хантом, Хант помогает Россетти закончить картину «Детство Девы Марии», которая была выставлена в 1849 году, и он же знакомит Россетти с Дж. Э. Милле. Вместе они основывают Братство Прерафаэлитов. Хант, Милле и Россетти сознательно бросили вызов общепринятым взглядам; они создали свой манифест и опубликовали его в собственном издании «Росток». Впоследствии Россетти отходит от прерафаэлитизма.
С 1854 по 1862 год он также преподавал рисунок и живопись в первом в Англии образовательном заведении для низших классов общества. При этом оказался превосходным преподавателем и студенты его боготворили.
Элизабет
Огромное влияние на его жизнь и творчество также оказали знакомство, женитьба и последующая смерть (по одной из версий - самоубийство) жены, поэтессы Элизабет Сиддал (англ. Elizabeth (Lizzie) Siddal).
Когда они познакомились, Лиззи уже была больна туберкулёзом. Она была его ученицей, моделью и возлюбленной. Россетти сделал множество зарисовок с Элизабет, некоторые из них потом послужили эскизами для его картин. Они прожили вместе почти десять лет, но поженились только 23 мая 1860 года. После рождения в мае 1861 года мёртвого ребенка, её здоровье окончательно пришло в упадок. Она начала принимать в больших количествах лауданум.
Меланхоличная и больная туберкулёзом, Лиззи умерла через два года после женитьбы (11.02.1863) от передозировки лауданума, спиртовой настойки опиума. Ей посвящено одно из лучших полотен Россетти - «Беатриче благословенная» (Beata Beatrix, 1864−1870). Беатриче изображена сидящей, она пребывает в полусне, похожем на смерть, в то время как птица, вестник Смерти, кладет ей на ладони цветок мака.
Россетти в приступе горя, терзаемый чувством вины, что отдавал слишком много времени работе, похоронил вместе с Элизабет рукописи с большим количеством своих поэм. В 1870 году он добился разрешения на эксгумацию трупа и достал стихи, чтобы опубликовать их в своём первом собрании сочинений. Сборник появился в 1870 году.
Последние годы жизни
В 1871 году Россетти снова влюбился. Это была жена его друга Уильяма Морриса. Они стали любовниками и Джейн много позировала Россетти.
Со временем образ жизни поэта становится замкнутым, и его видели лишь самые близкие друзья. Поздние годы Россетти отмечены все более болезненным настроением, он стал склонным к алкоголю и хлоралгидрату, жил жизнью затворника.
В июне 1872 года сделал попытку самоубийства, выпив целую бутылку настойки опиума. Выжил. Но начал страдать манией преследования и какое-то время считался безумным. Несмотря на это, Россетти продолжал работать и писать, у него было много последователей как в художественном искусстве, так и в поэзии.
С 1881 года он начал страдать галлюцинациями и приступами паралича. Его перевезли на морской курорт Берчингтон-он-Си и оставили на попечение сиделки. Там он и умер 9 апреля 1882 года.
Наиболее известны картины Россетти позднего периода. Их основными чертами являются эстетизм, стилизация форм, эротизм, культ красоты и художественного гения. Практически во всех этих работах присутствует одна и та же модель - возлюбленная Россетти Джейн Бёрден, супруга Уильяма Морриса. С ухудшением душевного здоровья Россетти увеличивается его зависимость от Джейн, он был одержим ею и посвятил ей огромное количество полотен, обессмертив её имя так же, как и имя Элизабет Сиддал. Среди самых известных его работ - «Дневная греза», «Прозерпина» (1877), «Вероника Веронезе» (1872). Кроме того он много работал как иллюстратор и оформитель книг, выполнял (сотрудничая с У. Моррисом) эскизы для витражей и панно, обращался к фотографии, монументально-декоративной живописи.
Карандаш
Внуки: почему их любят больше, чем детей?
Бабушка/дедушкавнукиособая любовь?
Наши бабушки и дедушки: какие они? Да самые разные. Некоторые не мыслят своей жизни без дачи и вязания, другие вместо посиделок на лавочке предпочитают посетить бассейн или отправиться в поход, третьи сутками зависают в компьютере. Но всех бабушек и дедушек объединяет одно: они безумно любят своих внуков.
Нельзя с уверенностью сказать, что внуков любят больше, чем детей. Любовь - не та вещь, которую можно измерить. Но то, что ко внукам бабушки и дедушки испытывают особенные чувства, это факт. Почему так происходит?
Дело в том, что бабушки и дедушки сами стали другими, нежели они были в молодости. С годами они набрались житейской мудрости, стали гораздо терпимее. Да и времени на выражение любви прибавилось. Позади осталась бешеная гонка работа-дом-работа, можно спокойно гулять с малышом хоть целый день напролет, печь пироги, читать сказки
Внуков любить легче, чем выросших детей. Нельзя не умиляться грудничком или трехлетним малышом, например. Таких крох хочется постоянно носить на руках, покупать им игрушки, кормить вкусностями
Внуки помогают вернуться во времена молодости. Пеленки, молочные смеси, распашонки, игрушки - как приятно снова окунуться во всю эту круговерть. Только сейчас они совсем по-другому смотрят на орущего измазанного яблочным пюре ребенка. Почему-то это зрелище нисколько не раздражает. бабушка всегда найдет нужные слова, чтобы успокоить молодую маму, когда у внука поднялась высокая температура, она спокойно пережидает младенческие истерики
Бабушки и дедушки: особенности поведения
Какое качество прежде всего ценят внуки в своих бабушках и дедушках? Это, конечно, доброта. Часто родителям бывает сложно понять и принять недостатки своих детей. Папа-успешный бизнесмен не может понять, как у него мог родиться сын, который совершенно не шарит в математике и хочет играть на флейте, например. Боязнь того, что надежды будут не оправданы, что общество осудит
Но вместе с тем, многие пожилые люди излишне тревожны. В чем это выражается? В первую очередь, в чрезмерной опеке. Бабушкам постоянно кажется, что ребенок мерзнет, голодает
Праздник бабушек и дедушек
Во многих странах мира существует официальный праздник бабушек и дедушек. Во Франции День бабушек приходится на первое воскресенье марта. В этот день внуки готовят своим бабушкам сюрпризы, в ресторанах действует особое меню, а в магазинах предусмотрены скидки.
В Польше День бабушек празднуют 21 января, на 22 января приходится День дедушек. Эти дни внуки проводят бок о бок со своими бабушками и дедушками, дарят друг другу подарки, гуляют в парке и придаются всяческому веселью.
Правозащитники раскритиковали власти Киева из-за отмены гей-парада
ЛОНДОН, 5 июля. /ИТАР-ТАСС/. Правозащитная организация «Международная амнистия» резко раскритиковала власти столицы Украины за «неспособность гарантировать защиту участникам запланированного на 5 июля парада «КиевПрайд-2014» (сексуальных меньшинств). Этим шагом, который привел к отмене мероприятия, киевские власти «послали неверный сигнал», говорится в опубликованном в пятницу заявлении «Международной амнистии».
«В этом году марш был отменен после того, как милиция заявила оргкомитету о неспособности гарантировать безопасность участников на фоне ожидаемых контрвыступлений крайне правых», - обрисовала ситуацию организация. Ранее мэр Киева Виталий Кличко призвал активистов украинских ЛГБТ-сообществ отказаться от идеи проведения парада секс-меньшинств в связи с событиями на востоке страны. «Я считаю, что в данный момент, когда происходят военные действия и погибает большое количество людей, проведение развлекательных мероприятий не соответствует той ситуации, которая есть», - пояснил градоначальник. По его словам, в мэрию не поступала заявка на проведение «Марша равенства».
«Значимость права на свободу собраний была ясно засвидетельствована во время акций протеста евромайдана, - отметил директор отдела „Международной амнистии“ по Европе и Средней Азии Джон Дальузен. - Крайне огорчительно, что пять месяцев спустя именно те власти, которые были избраны в результате протестов, избирательно отказали в соблюдении этого права. На прошлой неделе во время встречи в МВД (Украины) нас заверили, что порядок на данном мероприятии будет обеспечен».
От родителей надо жить отдельно!
Отношения даже с самыми любимыми и дорогими родственниками на расстоянии делаются только крепче и лучше. Потому что если у тебя есть твоя личная территория, то тебе не надо делить её с другими, и ты избегаешь всех проблем, неминуемо с этим связанных.
Общий ресурс (в данном случае - жилплощадь) всегда создаёт кучу проблем при его разделении. Неминуемо столкновение интересов.
Даже если на первый взгляд всё хорошо и прекрасно, то на второй окажется, что подводные камни всё-таки есть. Их не может не быть. Идеальных людей не бывает.
Кто-то не вымыл посуду. Кто-то не закрыл (или наоборот - закрыл) окно, кран, кастрюлю. Кто-то не убрал ботинки на место.
Поводов для стычек - миллион и больше. Любая ситуация в быту может стать причиной недовольства друг другом. А недовольство имеет тенденцию накапливаться.
В случае разногласия обычно есть два варианта поведения: либо бороться за победу, либо искать компромиссы. Победа во многих случаях достаётся слишком большой кровью (ты хочешь быть прав или счастлив?), а быть терпеливыми к недостаткам окружающих и стараться находить с ними общий язык способны далеко не все.
С другой стороны, проживание отдельно также не гарантирует, что не будет ссор с родителями. Знаете, есть такие телефонные мамы, устраивающие террор своим детям: «А ты покушал? А ты выспался? А почему не звонишь? Ну и что, что вчера звонил, сегодня уже сегодня» - и далее по списку. Но хочется надеяться, что это скорее исключение из правил. Мам, которые хотят, чтобы их дети взрослели и жили своей жизнью, всё-таки больше, правда?
Жить отдельно от родителей: сложности
И вот, ура, наконец свершилось - правдами и неправдами, но у тебя появилось своё жильё!
Рано радоваться, надо иметь в виду, что у жилья отдельно есть некоторые минусы:
Свобода. Да, свобода может быть недостатком. Потому что никакого тебе заботливого контроля, вроде «шапку надень, а то уши отморозишь». И ведь отморозишь, если не наденешь.
Самоконтроль. Причём постоянный, потому что образуется простая закономерность: поздно ляжешь спать (а над душой ведь никто не стоит и не зудит «спать иди, поздно уже») - опоздаёшь на учёбу или на работу. А то и вообще начнёшь вести аморальный образ жизни!
Ответственность. Если ты не купишь еды, то в холодильнике ничего и не найдёшь. И ходи по соседям, проси в долг соли. Или мыла. Или верёвки.
Финансовые расходы. Собственно, плата за квартиру и ремонт, если он понадобится. А он рано или поздно надобится.
Если у тебя есть домашнее животное, то просто так надолго уже не уедешь - кто покормит твоего кота или выгуляет твою собаку?
Ещё к минусам можно отнести возможное отсутствие душевной близости: а поговорить-то и не с кем!.. Телефон - это, конечно, хорошо, но хочется ведь иногда живого человеческого общения, чтоб обняли и приголубили.
Неактуально, конечно, если живёшь с друзьями или с партнёром.
Жить отдельно от родителей: радости
Как можно догадаться, все плюсы обитания на отдельной жилплощади получаются из минусов, если посмотреть на них под другим углом:
Свобода. Ты делаешь то, что считаешь нужным, и никто тебе не указ. Приглашаешь в гости друзей, ни с кем не согласовывая их количество и качество. Только учти, что есть соседи, а то к вашей развесёлой вечеринке в час ночи присоединятся представители власти в лице полиции и ЖЭСа!
Независимость. Ты и только ты решаешь, что правильно и что нет. И ответственность за сделанный выбор ложится полностью на твои плечи, кстати.
Самоконтроль, самоорганизация, самостоятельность. Ты делаешь уборку, стираешь постельное бельё, закупаешь продукты и готовишь еду, не рассчитывая, что это сделает кто-то вместо тебя.
Свой стиль. Ты оформляешь квартиру как тебе угодно. Хоть в розовых слоников, хоть в суровую готику.
Ну, и в качестве немаловажного преимущества - секс. Тут комментарии излишни
Самый главный плюс отдельного проживания - отсутствие постоянных споров с родителями.
Непонимание будет всегда, хотя бы потому, что вы принадлежите к разным поколениям. У вас неодинаковые ценности, мировоззрение, опыт, способ реагирования на происходящее и друг на друга, подходы к решению вопросов - продолжите сами…
И можно объяснять своему любимому родителю собственную позицию, но, хоть ты тресни, если с другой стороны тебя не слышат, или превратно толкуют твои слова, или вовсе на обращают на них внимания - проку от разговоров не будет. При этом родитель, вероятнее всего, может сказать то же самое про тебя…
Поэтому лучший вариант - разъехаться с родственниками. Повзрослеть и начать жить своей жизнью.
Зато если ты действительно научишься находить общий язык с родителями и выстраивать с ними гармоничные отношения, то научишься эффективно общаться со всеми остальными людьми и решать проблемы взаимоотношений слёту.
Другое дело, что приобретать навыки успешного общения в сложных ситуациях можно постепенно, а не непосредственно в ходе «военных действий», и на безопасном от эпицентра расстоянии
Теория заговора. Качели.
В: Значит, поддерживая свое влияние, Америка разжигает костры войн в восточном полушарии и нагревается на их тлеющих углях?
О: Причем, в случае с Украиной, убивает сразу несколько зайцев. Славяне убивают друг друга, увеличивая межнациональный раскол, Россия дискредитируется в глазах «мировой общественности», на Украине устанавливается проамериканское управление.
В: Не слишком ли большую цену платит Америка, и не слишком ли она рискует, за это «мифическое» влияние?
О: Нет, конечно же, нет. Это для простой обыватель, смотрящий со стороны, видит русского и украинца бьющих друг другу морды и относится к этому, как поскандалившим соседям… А те, кто делает геополитику в этом регионе, мыслят более масштабно. Для них, что украинец, что россиянин - все одного корня - русские. И в данный момент, здесь русские убивают русских. В этом регионе идет братоубийственная война, жертвы которой, надолго сделают врагами братьев славян. И, как уже рассудили в первой части, славянский союз может не возродиться еще долго.
В: Почему же, самый влиятельный человек по версии журнала Forbes, ничего не предпринимает и даже не говорит? Люди ждут от Путина действий. Он же может!
О: Это как раз именно то, ради чего и был раздут этот костер. Теперь уже все ждут, что Путин отдаст команду ввести войска, но как раз это и было целью беспорядков. Стоит России вмешаться в конфликт, как ее сразу выставляют агрессором, со всеми вытекающими последствиями. Агрессором, вторгнувшимся на территорию суверенного государства.
В: Но ведь все и так говорят, что этот конфликт - конфликт России с Америкой и что российские инструкторы и российское оружие поддерживает повстанцев?
О: Говорить можно что угодно, пока у «мировой общественности» нет никаких доказательств этого. Мифические инструкторы, мифическое оружие, придуманное щедрооплаченными журналюгами… Реально предъявить Путину нечего. Пока русские солдаты находятся в пределах своих границ, для Европы, Россия - партнер, Россия - поставщик, Россия цивилизованное государство. Но если Россия введет войска - качели перевернутся.
В: Но он же обещал: «…пусть только попробуют стрелять в русских!»
О: На этих словах его и поймали. Когда Путин заявил о своем намерении защищать русских на Украине, он тем самым дал в руки противнику рычаг давления на себя. Русских будут убивать. И чем громче и шокирующе будут убийства, тем большее давление этот рычаг создаст. На Путина начнут давить сами граждане России, что голосовали за него. Народ ведь не понимает масштабности игры, народу нужно покарать преступника. И, конечно же, народ недоволен тем, что Путин молчит. Народ недоволен Путиным - это то, ради чего уже можно было затевать бойню.
В: Думаешь, если бы Путин не пообещал тогда вмешаться, бойни бы не было?
О: Бойня все равно была бы, только давали бы ее уже под другим соусом. Украина слишком слаба и дезориентирована, чтобы ее не использовать. Тогда сценарии были бы другими, но конечно же с бойней, так как это наиболее весомый аргумент. А сейчас, обрати внимание, делается все, чтобы показать электорату, как Путин предал русских в Славянске.
Вот давай попробуем посмотреть на все это немного под другим углом? Вспомни, сколько времени уже ополченцы воюют с нац. гвардией Украины? Месяца три уже точно. И все это время, Стрелков во всех интервью и заявлениях просил помощи у России и утверждал, что русские ему ничем не помогают и что он, с его братьями по оружию, вот-вот падут смертью храбрых…
В: Попытка отвести подозрения от России? Помогали, но так, что б никто не знал?
О: Хотелось в это верить. Но, теперь уже я думаю, что нет. Не помогали. Любая помощь России была бы сразу раскрыта и предъявлена как доказательство агрессии. Не забывай, что на другом конце качелей самые могущественные разведки мира. Путин на самом деле не помогал Стрелкову. Путин не пошел на это, как бы его ни заставляли и друзья и враги.
В: Но как тогда Стрелков продержался столько времени?
О: А вот ответ на этот вопрос, может вообще перевернуть представление об этой войне. Да, вспомни, как нац. гвардия «отбивала» у ополченцев блок-посты, а потом отходила. Блок-посты снова занимались ополченцами и явного перевеса ни у кого не было. Но были резонансные убийства мирного населения, были расстрелы городов, были шок, истерики во всех СМИ, боль, кровь и страдания. Было то, что должно было всколыхнуть народ и заставить Путина действовать.
Нац.гвардия, на начало АТО имела довольно внушительные силы, и вполне могла пройти бравым маршем по Донбассу и просто занять мятежные города. Хунта могла обойтись без жертв мирного населения и подавить восстание в кратчайший срок. Однако этого не сделали. Неужели ты на самом деле думаешь, что горстка вооруженных ополченцев может в течение трех месяцев вести успешные военные действия против регулярной армии, не имея при этом никакой поддержки? Горстка ополченцев воюет, свободно перемещается из города в город, без проблем занимает стратегически важные точки и нац. гвардия не может с ними справиться? А горстка ополченцев «просит огня» у России и рассказывает миру об ужасах войны…
Нашим западным партнерам же в этом случае, нужно было просто ждать, когда Путин начнет действовать. Они явили миру Дженифер Псаки, которая своими веселыми выступлениями заполнила паузу, и замолчали в ожидании развязки, в результате которой на Россию можно будет взвалить все грехи агрессора и гнобить ее пока не надоест.
В: Стрелков - засланный казачок, а это все кровавый спектакль?
О: Я этого не утверждаю, просто логика говорит, что если бы Стрелкова не было, то его бы стоило придумать для раскачивания Путина. И призывы Стрелкова, и возмущение россиян, и мольбы о помощи мирного населения во всех СМИ, это все должно было заставить Путина ввести войска. Он же пообещал.
В: Войска вводить нельзя, не реагировать тоже нельзя, что же тогда?
О: Для ответа на этот вопрос нужно быть «Путиным» и иметь такую же команду аналитиков и экспертов. Это простому обывателю кажется что: «жахнуть по хохлам», «за три дня пройти до Львова», «раскатать ракетами со своей территории» и прочие радикальные методы - единственное решение проблемы. Но простой обыватель - костоправ. В лучшем случае - хирург. И изящество лечения таких проблем не ампутация, а терапия, которая, возможно сохранит Украину и вернет ее в изначальное добрососедское состояние. Так вот Путин - терапевт. Во всяком случае, хочется в это верить. Пока еще он не допускал фатальных ошибок, медленно, но верно, он всегда качнет качели в нашу сторону. Поэтому его и назвали самым влиятельным политиком мира. С Грузией проблема была не менее серьезная, однако…
В: Значит, все-таки Путин не станет прогибаться под изменчивый мир и лучше прогнет его под нас?
О: Думаю, да. Это будет не сразу, не радикально, а неспешно, но неотвратимо. Хотелось бы верить что у него есть какие-то козыри, типа «вежливых людей» в Крымской ситуации… Но, если даже подобных козырей нет, уверен, все равно, ситуация решится в нашу пользу. Пусть медленнее, но победа будет за нами.
Кстати, и на Макаревича зря взъелись. Он ведь ничего антироссийского не продвигал. Просто у него на побережье имеется дорогая недвижимость, и переход Крыма под юрисдикцию России несет для него некоторые финансовые проблемы. Человек просто хотел сохранить нажитое и выступил против присоединения Крыма. Причем, заметьте, выступил законно, с открытым лицом, высказал свою точку зрения. Уверен, на его месте, большинство поступили бы так же. Какое-то резкое получилось неприятие чужой точки зрения.
В: Но поэт в России - больше чем поэт. Потому и спрос с него больше. На его стихах воспиталось не одно поколение. Мог бы уж быть патриотичнее!
О: Но и обывателю можно было быть по тактичнее, что ли. Поэт - все-таки в первую очередь поэт, а остальное можно списать на его неординарность и просто не обращать внимания. Как и в случае с тем же Шевчуком. По мне так, только за его одно:
«Дождь… Звонкой пеленой наполнил небо майский дождь.»
- можно простить ему любые белоленточные загоны. Я не откажусь от песен Макаревича, Шевчука, Элтона Джона или Фредди Меркьюри только потому, что они мир видят в других цветах, не так как я. Ну и что? Если б они были как все, мы бы о них и не узнали. Давайте не будем рубить сгоряча. Обычно это не ведет ни к чему хорошему.
Antonio Sgarbossa. Современный итальянский художник
Антонио Сгарбосса родился в городе Фонтанавива, Италия, в июле 1945 года. Он начал рисовать в двенадцать лет, и использовать для этого масляные краски, которым сохраняет верность их до сих пор.
Заметив его талант к рисованию, родители решили отправить его в художественную мастерскую, обучаться технике живописи, где он постиг основы искусства и пристрастился к ню. В 1971 году из-за своей работы он был вынужден переехать в Невшателе, Швейцария, где со временем основал собственную студию. В 1976 состоялась его первая персональная выставка.
Сейчас его работы пользуются известностью во всем мире и опубликованы в различных художественных журналах и каталогах.
Ожившие вещи Гильбера Леграна
Веселый и жизнерадостный художник из Франции Гильбер Легран (Gilbert Legrand) видит жизнь и вдохновение в простейших вещах: в инструментах, сантехнике, ложках, вилках, обыденных предметах интерьера…
Мысли Леграна материальнее некуда. Он «оживляет» все подряд. И даже создал «Большое шоу мелочей», которое регулярно пополняется новыми работами.
Столько юмора и оптимизма, аж жить хочется. Причем идеи-то не изъезженные. Некоторые можно реализовать и пользоваться предметами как обычно. Берешь акриловые краски и вперед!
Легран регулярно организует выставки, где демонстрирует свои инсталляции. Есть и другие проекты, которые тоже пользуются заслуженным успехом. В них прослеживается основная идеология автора: через тернии к звездам. Все вещи должны раскрывать свою красоту.
На основе фотографий вещиц создаются открытки, которые стоят от 2 до 10 евро. И их охотно покупают. А сами вещи Легран не продает. Цена открыток высока потому, что Легран продумывает сюжетную линию для серии открыток, например, есть у него серия под названием «Гипноз», где изображены разрисованные инструменты, с помощью которых легко заворожить, сбить с толку человека. По иронии, основой для предметов взяты довольно специфические аксессуары: щетка, бур, фонарик…
Надо полагать, что бур и щекочущая щетка не хуже справятся с задачей выведения кого-то из равновесия. А рисунок на открытке делает щетку, например, полем, на котором косят сено. Ведь можно вечно смотреть, как другие работают: вот вам и гипноз.
Остроумие автора просто поражает. К чему ни прикоснется, во всем видит идею, и ведь не банальщину какую-то, а действительно тонкую и наполненную смыслом.
Застывшее танго художника Хэмиша Блекли
Ощущение сжатой пружины, огромной страсти и потрясающая энергия заключены в картинах современного британского художника Хэмиша Блекли (Hamish Blakely). Трудно оставаться равнодушным, вглядываясь в эти застывшие и полные страсти образы.
А началось все в далеком детстве мальчика, в жилах которого текла горячая ирландская кровь. Он родился в семье театральных актеров и каждый его день был полон чудесных образов и невероятных превращений. По словам Хэмиша «Это была среда, в которой мои братья и я, казалось, были просто обязаны сделать что-то необычное. Я очень благодарен за это».
И ребенок увлекся, но не театральным действом, а рисованием: рисунки, эскизы, наброски - это все попытки маленького Хэмиша показать красоту мира, который его окружал.
К тому моменту, когда его отправили учиться в Уимлдонскую школу искусств, он рисовал очень и очень прилично. Очень долго все его рисунки были исключительно в черно-белой гамме, но когда ему было 18 лет, он рисовал отца и решил сделать портрет в цвете. Это было совершенно новое ощущение владения цветом: «Это изменило все. Картина заменила рисунок полностью».
После школы был Кингстонский Университет.
Хэмиш начинает работать иллюстратором. Работа совершенно не сложная, но молодой художник вкладывает в нее столько сил и таланта, что очень скоро получает национальную премию.
«Искусство в любой форме, в любых средствах массовой информации, может выражать множество вещей… Оно может быть интеллектуальным, концептуальным и политическим, но я твердо верю, что искусство в своих лучших проявлениях, всегда просто эмоция. Вы видите что-то, и вы чувствуете. Перед анализом или полным пониманием, зритель может просто наслаждаться эмоциональными ощущениями».
Акцентируя реализм в своих картинах на силу человеческого тела, его пластических возможностей, он убирает в тень то, что остаётся эфемерным и призрачным, не имеющим значения в данный момент. Энергетически потенциал полотен выявляет не только анатомическое строение фигур, но и внутреннее напряжение. Танго - танец страсти, неприкрытых эмоций, огненных движений и сочетания плавности с резкостью. Именно этот танец становится лейтмотивом многих картин художника, а на них мы видим портрет одной и той же натурщицы. Это жена художника Гейл, в которую он безоглядно влюблён и благодаря которой стал ценителем и живописным певцом танго.
Посмотрите и вы не останетесь равнодушными.
Кто такие саентологи? Почему о них в последнее время много говорят?
Саентология (часто также «сайентология», от лат. scio и др. -греч. logos - «знание о знании») - религиозно-философское учение, созданное американским писателем-фантастом Роном Хаббардом, целью которого декларируется улучшение человеческих способностей и повышение духовного осознания. Сaентология следует дaвней трaдиции религиозной философии и прaктики. Своими корнями онa уходит в различные веровaния и устремления всех основных религий, опирaясь, тaким обрaзом, нa peлигиoзноe нacледиe. Xотя Сaентология основывaется нa учениях почти пятисот столетий, онa фaктически позиционируется как новая религия, - религия, которaя «выделилa основополaгaющие зaконы жизни и впервые создaлa рaботaющую философию, которую можно применять, чтобы помочь человеку достичь более счaстливого и нaполненного существовaния». Сaентология, следовaтельно, является «тем, что делaешь, a не просто тем, во что веришь».В саентологии два течения - Церковь Саентологии и Свободная Зона. Наиболее известна Церковь Саентологии (ЦС), существующая с 1953 года и обладающая рядом преимущественных прав на наследие Хаббарда. Свободная Зона выделилась из ЦС в результате раскола в начале 1980-х годов и не признаётся Церковью как исповедующая саентологию.
Саентология приобрела последователей в более чем 100 странах мира; среди сторонников Церкви Саентологии есть популярные деятели культуры, включая звёзд Голливуда. Распространены «истории успеха» последователей, рассказывающие о благоприятных результатах саентологических практик. Согласно этим «историям», саентология позволяет развить любую желаемую способность, повысить интеллект, вылечить большинство болезней и достичь счастья и полной духовной свободы. При этом саентологию считают одним из самых конфликтных религиозных движений, многочисленные судебные процессы с участием саентологов нередко приводили к наложению санкций и штрафов. Основные удары критики направлены против Церкви Саентологии. Критические отзывы исходят со стороны ряда бывших саентологов, общественных и религиозных деятелей, учёных, государственных и медицинских организаций. Критики, как правило, отрицают гуманитарную и религиозно-философскую миссию саентологии, считая её чисто коммерческим предприятием. Саентологические методы, по мнению ряда критиков, разрушительно влияют на организм человека и его психику. Саентологи объявляют себя церковью. Однако инструкции, написанные Хаббардом, показывают, что в основе организации лежат отнюдь не религиозные соображения, а прямой коммерческий интерес. Неослабевающая погоня за прибылью выражена в собственных словах Хаббарда: «Делайте деньги - делайте больше денег - заставляйте других людей работать так, чтобы делать деньги. "
Книга Хаббарда «Дианетика - современная наука душевного здоровья» содержит сведения из области психологии, смешанные с информацией из книг по оккультизму и магии, а «инграммы, «главное понятие в Саентологии, являются псевдонаучной версией древних представлений о карме. Другими источниками Саентологии являются:
научная фантастика (!);
идеи, взятые из научно-популярной литературы современной Хаббарду психологии (сейчас уже устаревшие);
учения необуддизма и неоиндуизма, упрощенные мэтрами европейской теософии;
оккультизм (магия и сатанизм), в частности, труды небезызвестного сатаниста Алистера Кроули (!), наследники которого неоднократно обвиняли Хаббарда в плагиате; не менее ярким свидетельством является и символика Саентологии: перечеркнутый крест, тринадцатилистники
Библия говорит:
Всякий делающий злое, ненавидит Свет и не идет к Свету, чтобы не обличились дела его, потому что они злы» (Ин. 3:20)
Выводы делаем сами…