Цитаты на тему «Артефакты»

В Индии на территории комплекса Кутб-Минар в Дели находится один из самых загадочных в мире предметов - знаменитая Железная колонна. Ее называют Кутубской колонной, или колонной Махарсули.

Её стоило бы отнести к одному из тех явлений, что принято называть «чудесами света», ибо современная наука сам факт ее существования иначе как чудом объяснить не может. В том виде, в котором она есть, она просто не может существовать!

На этой колонне имеется санскритское стихотворение, которое говорит о том, что данная колонна поставлена в период правления царя Чандрагупты II из династии Гуптов, царствовавшего между 381 и 414 гг. нашей эры. Хотя это не подтверждает изготовление колонны именно в этот период - не исключено, что сама колонна была изготовлена существенно раньше, а надпись нанесена позднее. На сегодняшний момент Кутубская колонна - пожалуй, один из самых загадочных памятников индийской культуры.

Изначально Железная колонна была увенчана изображением мифической птицы Гаруды, посвящалась богу Вишну и находилась в другом месте Индии. Позднее мусульманские завоеватели, не понимая толком, с чем имеют дело, перенесли ее во двор мечети Кувват уль-Ислам. Скорее всего, именно тогда птица Гаруда с колонны исчезла, и куда делась - неизвестно.

Кутубская колонна имеет следующие характеристики: выполнена из чистого железа, монолитна, то есть не имеет ни одного сварного или любого другого соединительного шва, высота - 7,3 метра, вес - более 6,5 тонн; диаметр у основания - 42 см, диаметр у верха - 30 см. Но не это самое интересное - в мире есть куда более масштабные религиозные или символические реализации.

Фокус в том, что в тропическом, очень влажном климате Индии предметы из железа ржавеют чрезвычайно быстро, но данную колонну коррозия совершенно не затронула - она стоит уже более 1500 лет (что подтверждается документально) и не имеет ни малейших следов ржавчины. Никаких! Как будто не находится во влажной атмосфере, а запаяна в безвоздушной колбе.

Кроме того, как именно был изготовлен такой огромный предмет, до сих пор не ясно. Металлургия Индии того времени не позволяла изготовить что-то подобное. А впрочем, такое практически невозможно изготовить и в наше высокотехнологичное время.

Ранее проводился и подробнейший химический анализ металла, из которого изготовлена эта колонна. Полученный результат ясности в этот вопрос тоже не добавил: состоит колонна из чистого железа (99,72%) и очень незначительной примеси фосфора (0,1%), серы (0,01%) и углерода. Так что вопросов только прибавилось - древним индийским металлургам такое количество чистого железа взять было попросту негде!

Кроме того, отдельным вопросом стоит способ изготовления колонны - литьё или ковка? Колонна явно однородная, что, очевидно, говорит о применении литья. Но в таком случае температура плавки должна быть выше 1540 градусов Цельсия, а в тиглях возможно получить максимальную температуру только в 1100 градусов. Также современной науке решительно непонятно, как было достигнуто сохранение такой чистоты металла. Даже в современных условиях в электролитических печах это было бы весьма затруднительно. Вот в условиях вакуума возможно, но не такой массы и размера!

Из версий происхождения этой колонны, если сразу исключить заведомо фантастические и требующие божественного или иного аналогичного вмешательства, ученые считают обсуждаемыми всего две:

- железная колонна может быть продуктом порошковой металлургии;
- колонна сделана из метеорита.

Сторонники первой версии считают, что только эта технология может позволить получать такие предметы с такими характеристиками. Правда, почему эта колонна существует в единственном экземпляре и откуда у древних индийских металлургов такая технология, они не уточняют.

Сторонники метеоритной версии ссылаются на тот факт, что еще в сентябре 1970 года советская станция «Луна-16» доставила на Землю образцы лунного грунта, в котором было обнаружено железо, по химическому составу схожее с материалом индийского столба. И оно тоже не окислялось и не корродировало в условиях земной атмосферы. Они считают, что вакуум и потоки космического излучения так воздействуют на кристаллическую решетку железа, что в итоге оно приобретает именно такие свойства. Но пока это и не доказано, и не опровергнуто.

Но как в условиях древней Индии можно было изготовить - пусть даже из куска чистейшего метеоритного железа - такой предмет, как 6500-тонная колонна, все равно остается непонятным.

Версий, хоть и близких к фантастике, но имеющих право на существование, тоже не так уж много:

- древние индийские металлурги по случайно попавшей к ним в руки технологии переплавили потерпевший катастрофу космический корабль инопланетян;
- железная колонна представляет собой чудом сохранившийся предмет материальной культуры исчезнувшей древней цивилизации;
- это «завещание инопланетных пришельцев», оставленное на Земле как отметка своего визита или некий пограничный или межевой столб.

Но независимо от своего происхождения Кутубская колонна стоит, не ржавеет, отводит от себя молнии (еще одно необъяснимое свойство), обладает целительной силой и надолго поднимает настроение людям, к ней прикоснувшимся.

Хотя, пожалуй, последнее может быть и просто самовнушением.

Что может быть общего между Царь-колоколом, Царь-пушкой и Царь-ванной? Их объединяет то, что ни один из названных артефактов никогда не использовался по назначению: колокол никогда не звонил, пушка - никогда не стреляла, а в ванне, очевидно, никто не мылся.

С другой стороны, между ними есть и отличие. Если колокол и пушка являются экспонатами Московского Кремля и известны по всему миру, то о Царь-ванне знают очень немногие. А все потому, что находится она в Царском селе, в развалинах на окраине Баболовского парка, который находится немного в стороне от туристических маршрутов.

Баболовская чаша является настоящим шедевром камнерезного искусства, но ученые до сих пор не могут установить, когда и кто ее сделал. Да и вообще, вокруг чаши скопилось немало вопросов, ответить на которые никто пока не может.

Сейчас уже достоверно известно, что изначально было установлена огромная круглая гранитная ванна, и только затем вокруг нее возвели стены и куполообразный свод. Но чтобы разобраться со всеми загадками, нужно обо всем рассказывать по порядку.

Необходимо отметить, что гости Царского села не часто балуют своим вниманием Баболовский парк. Здесь нет большого количества архитектурных достопримечательностей, сам парк довольно запущен и больше напоминает лес. С другой стороны, здесь очень тихо, спокойно и свежий воздух. А если пройти практически до конца по Баболовской просеке (это главная аллея парка), и затем свернуть вправо, то можно оказаться перед большим прудом, который образовался в месте заграждения речки Кузьминки мостом-запрудой.

На противоположном берегу можно увидеть руины из красного кирпича - это то, что уцелело от Баболовского дворца, который был разрушен во время бомбардировок в годы Великой Отечественной войны немецкими войсками. К сожалению, до настоящего времени замок так и не сумели восстановить, хотя руины обнесли забором и даже повесили табличку, на которой сказано, что замок находится на реставрации. Имеется здесь не только охранник, но и собаки.

Впрочем, при большом желании с ним вполне можно договориться и заглянуть в восьмиугольную башню через пролом в стене. И там-то и кроется настоящее чудо - идеально круглая чаша гигантских размеров, вырезанная из цельного куска гранита. Если верить официальной истории, вытесали ее мастера петербургской артели Самсона Суханова по повелению императора Александра I.

Та же официальная история гласит, что каменотесы выполняли царский указ на протяжении семи лет - в 1811 - 1818 годах. На одном из финских островов отыскали 160-тонную гранитную глыбу темно-розового цвета. Сейчас пока неизвестно, где из этой глыбы вытесывали ванну - возле места установки или непосредственно в каменоломне. В конечном итоге, получилась чаша, которая не имеет аналогов во всем мире. В диаметре она достигает 5,3 метров, в высоту - почти 2 метров, глубина чаши составляет чуть более 1,5 метра, а вес - 48 тонн. Помещалось в нее 800 ведер воды.

Можно сказать, что каменотесы проделали поистине адский труд. Так, только для того, чтобы придать гранитной глыбе чашевидную форму, необходимо было десятки миллиардов раз ударить по скарпелью киянкой. Примерно столько же раз нужно ударить для того, чтобы идеально круглыми стали и внешние стенки чаши. А если учитывать, что на тот период времени еще не придумали твердосплавный камнерезный инструмент, а обычные стальные инструменты, которые использовали мастера, приходилось затачивать после нескольких ударов по граниту, то просто удивительно, как в таких крайне сложных условиях мастерам удалось придать чаше идеальную геометрическую форму.

Современники восхищались этим уникальным предметом. О ней писали восторженные заметки. Так, в частности, в 1818 году Павел Свиньин писал в «Отечественных заметках» о том, что Суханов закончил работу над прекрасной, единственной ванной для Баболовской бани. Это творение, по его словам, заслуживает внимания, поскольку со времен древних египтян еще никому не удавалось создать что-то столь огромное из цельного куска гранита.

Чтобы установить ванну, потребовалось перестраивать дворец, что, собственно говоря, и было сделано в 1824 - 1829 годах. Автором проекта стал Василий Петрович Стасов. Изначально установили чашу, а затем вокруг нее возвели стены павильона и каменный купол.

Впрочем, в этой великолепной чаше таится немало загадок. По мнению историков, ее использовали для купания представителей царской семьи в жаркий летний период, поскольку царским особам появляться в неподобающем виде перед простой публикой. Но в таком случае возникает вполне логичный вопрос: как эту ванну заполняли водой, ведь, напомним, в нее помещалось 800 ведер воды. Неужели ее носили вручную, как только кто-то хотел купаться?

Точно также совершенно непонятно, каким образом вода из ванны сливалась, поскольку в чаше нет никакого сливного отверстия.

Да и к тому же Баболовский дворец и дворцом назвать нельзя. Это всего лишь дом, состоявший из десятки комнат, или, если говорить точнее, семи (считая банную часть за одно помещение). Вместе с тем, это также и не баня, а скорее - место, где можно уединиться, устроить романтическое свидание, спокойно отдохнуть после охоты, шумных придворных увеселений и балов. Таким образом, некоторые специалисты вполне логично предположили, что в бане никто никогда не парился, в ванне - никогда не купались.

Большие вопросы вызывает и способ доставки гранитного блока до места расположения Баболовского дворца. Многие хорошо знают, каких огромных усилий потребовалось для того, чтобы доставить для пьедестала памятника Петру I знаменитый Гром-камень.

Но если его перевозили на барже по Неве, а потом тащили всего каких-то сто метров, то с гранитной глыбой для Царь-ванны дело обстояло совершенно иначе. 160-тонную глыбу необходимо было протащить несколько десятков верст по пересеченной местности при отсутствии электричества и пара.

Но даже в том случае, если предположить, что чашу вытесывали непосредственно в каменоломне, в результате чего вес ее стал меньше в четыре раза, все равно транспортировка ее выглядит крайне проблематично, если не сказать, невозможно.

Нужно отметить также, что в годы Великой Отечественной войны немецкие солдаты, которые, обладая гораздо большими техническими возможностями, намеревались вывезти артефакт в Германию, но вынуждены были в конечном итоге от своей затеи отказаться, поскольку у них не нашлось подходящих транспортных средств и необходимого оборудования.

Некоторые специалисты неоднократно высказывали сомнения, что Баболовскую чашу вытесали вручную, поскольку, по их мнению, явно заметна машинная обработка, точная окружность по всему диаметру, точная сферическая поверхность низа чаши. Подобное совершенное изделие просто невозможно сделать вручную или более того - отполировать. Смотря на ванну, складывается впечатление, что она только вышла из-под станка. К тому же, такой высокого качества полировки просто невозможно достичь без высокоскоростных полировально-шлифовальных машин.

Но в том случае, если это действительно так, и чаша выполнена при помощи машинной обработки, то возникает еще один закономерный вопрос: где мастера могли взять токарный станок таких огромных размеров.

Таким образом, единственное, что остается предположить, - это то, что данный артефакт намного древнее, чем до этого предполагали ученые, и что достался он человечеству от гораздо более древней цивилизации, которая в древние времена населяла нашу планету, а потом по каким-то причинам исчезла с лица Земли.

Некоторые ученые сопоставляют данный артефакт по грандиозности с саркофагом в пирамиде Хеопса, которому порядка пяти тысяч лет, хотя, скорее всего, значительно больше. К слову сказать, археологи установили, что данный гранитный ящик не был предназначен для погребения фараона, но какие функции на самом деле он выполнял, осталось неизвестным.

Примерно такая же ситуация складывается и с Баболовской чашей. В настоящее время существует множество версий ее предназначения. Так, по одной из версий, эта чаша лежала в окрестных болотах с древних времен, и что ее совершенно случайно обнаружили в начале позапрошлого столетия. Другие уверены в том, что чаша является элементом антенного излучателя-преобразователя СВЧ-колебаний для сверхдальней космической связи.

Как бы там ни было, неоспоримым остается одно: данный артефакт является настоящим шедевром камнерезной техники. Даже при современном уровне развития технологий и с применением современных станков, создать нечто подобное очень и очень сложно.

Сомнений, связанных с Царь-ванной, существует немало. Так, к примеру, если мастера позапрошлого столетия умели делать подобные вещи, тогда почему со временем это умение было утрачено? И почему такой шедевр на протяжении многих лет скрыт от человеческих глаз и находится практически на свалке? Ни на один из этих вопросов ответов пока нет…

Умрём и мы, после себя оставив
всем тем, кто наступает нам на пятки,
окаменелости незаданных вопросов
и неотвеченных ответов отпечатки…

Нанотехнологии - это возможность создавать новые материалы с заданными свойствами из мельчайших элементов. Нано - миллиардная доля чего-либо, например, нанометр - миллиардная часть метра. Считается, что нанотехнологии появились совсем недавно. Однако некоторые загадки истории наводят на мысли о том, что подобными технологиями владели и наши далекие предки. К таким загадкам относится, например, кубок Ликурга.

Артефакт, меняющий цвет

Кубок Ликурга - единственная сохранившаяся с античных времен диатрета - изделие, выполненное в форме колокола с двойными стеклянными стенками, покрытыми фигурным узором. Внутренняя часть сверху украшена резной узорной сеткой. Высота кубка - 165 миллиметров, диаметр - 132 миллиметра. Ученые предполагают, что изготовлен он в Александрии или Риме в IV веке. На кубок Ликурга можно полюбоваться в Британском музее.

Этот артефакт знаменит прежде всего своими необычными свойствами. При обычном освещении, когда свет падает спереди, кубок зеленого цвета, а если его подсветить сзади, он становится красным.
Меняет артефакт цвет и в зависимости оттого, какая жидкость в него налита. К примеру, кубок светился голубым, когда в него наливали воду, но, заполненный маслом, становился ярко-красным.

Сюжет о вреде алкоголя

К этой тайне мы еще вернемся. А сначала попробуем выяснить, почему диатрета названа кубком Ликурга. Поверхность чаши украшает красивый горельеф, изображающий страдания бородатого мужчины, опутанного виноградными лозами.

Изо всех известных мифов Древней Греции и Рима более всего под этот сюжет подходит миф о гибели фракийского царя Ликурга, возможно, жившего около 800 года до нашей эры.

По легенде, Ликург, ярый противник вакхических оргий, напал на бога виноделия Диониса, перебил многих его спутниц-менад и изгнал их всех из своих владений. Придя в себя от такой наглости, Дионис подослал к оскорбившему его царю одну из нимф-гиад по имени Амвросия. Явившись к Ликургу в виде знойной красавицы, гиада сумела его обворожить и уговорила выпить вина.

Опьяневшего царя охватило безумие, он напал на собственную мать и попытался изнасиловать ее. Затем он помчался вырубать виноградник - и разрубил на куски топором собственного сына Дрианта, приняв его за виноградную лозу. Потом такая же участь постигла его супругу.

В конце концов Ликург стал легкой добычей Диониса, Пана и сатиров, которые, приняв вид виноградных лоз, оплели его тело, закружили и замучили до полусмерти. Пытаясь высвободиться из этих цепких объятий, царь взмахнул топором - и отрубил собственную ногу. После этого он истек кровью и умер.

Историки считают, что тема горельефа выбрана не случайно. Она якобы символизировала победу, которую в 324 году одержал римский император Константин над жадным и деспотичным соправителем Лицинием. И вывод этот они делают, скорее всего, исходя из предположения специалистов, что кубок изготовлен в IV веке.

Заметим на это, что точное время изготовления изделий из неорганических материалов определить практически невозможно. Не исключено, что эта диатрета пришла к нам из эпохи куда более древней, чем античность. К тому же не совсем понятно, на основе чего Лициния отождествляют с мужчиной, изображенным на кубке.

Также не факт, что горельеф иллюстрирует миф о царе Ликурге. С таким же успехом можно предположить, что здесь изображена притча об опасности злоупотребления алкоголем - своеобразное предупреждение пирующим, дабы не теряли головы.

Место изготовления также определено предположительно, на том основании, что Александрия и Рим славились в античные времена как центры стеклодувного ремесла. Кубок обладает удивительным по красоте решетчатым орнаментом, способным придавать изображению объем. Такие изделия в позднеантичную эпоху считались весьма дорогими и были по карману лишь богачам.

Нет единого мнения и о предназначении этого кубка. Одни считают, что он использовался жрецами в дионисийских мистериях. Другая версия гласит, что кубок служил определителем того, содержится ли в напитке яд. А некоторые полагают, что чаша определяла уровень зрелости винограда, из которого сделали вино.

Памятник древней цивилизации

Точно так же никто не знает, откуда взялся артефакт. Есть предположение, что он был найден черными копателями в гробнице знатного римлянина. Потом несколько веков пролежал в сокровищницах римско-католической церкви.
В XVIII веке его конфисковали французские революционеры, нуждавшиеся в средствах. Известно, что в 1800 году для обеспечения сохранности к чаше приделали обод из золоченой бронзы и такую же подставку, украшенную виноградными листьями.

В 1845 году кубок Ликурга приобрел Лионель де Ротшильд, а в 1857 году его увидел в коллекции банкира знаменитый немецкий искусствовед и историк Густав Вааген. Пораженный чистотой огранки и свойствами стекла, Вааген несколько лет упрашивал Ротшильда выставить артефакт на всеобщее обозрение. В конце концов банкир согласился, и в 1862 году кубок оказался на выставке в Музее Виктории и Альберта в Лондоне.

Однако после этого он вновь стал недоступен для ученых почти на столетие. Только в 1950 году группа исследователей упросила потомка банкира, Виктора Ротшильда, открыть им доступ к изучению реликвии. После этого наконец было выяснено, что кубок изготовлен не из драгоценного камня, а из дихроического стекла (то есть с многослойными примесями металлических окисей).

Под влиянием общественного мнения в 1958 году Ротшильд согласился продать кубок Ликурга за символические 20 тысяч фунтов Британскому музею.

Наконец-то ученые получили возможность тщательно изучить артефакт и разгадать тайну его необычных свойств. Но разгадка не давалась очень долго. Только в 1990 году с помощью электронного микроскопа удалось выяснить, что все дело в особом составе стекла.

На миллион частиц стекла мастера добавляли 330 частиц серебра и 40 частиц золота. Удивляют размеры этих частиц. Они составляют примерно 50 нанометров в диаметре - в тысячу раз меньше, чем кристаллик соли. Получившийся золото-серебряный коллоид и обладал свойством менять цвет в зависимости от освещения.
Возникает вопрос: если кубок действительно изготовили александрийцы или римляне, то каким образом они смогли измельчить серебро и золото до уровня наночастиц? Откуда у древних мастеров взялись оборудование и технологии, позволяющие им работать на молекулярном уровне?

Кто-то из ученых выдвинул такую гипотезу. Древние мастера и до создания этого шедевра порой добавляли в расплавленное стекло частицы серебра. А золото могло попасть туда совершенно случайно. Например, серебро не было чистым, а содержало золотую примесь. Или в мастерской остались частицы сусального золота от предыдущего заказа, и они угодили в сплав. Так и получился этот удивительный артефакт, возможно, единственный в мире.

Версия звучит почти убедительно, но… Чтобы изделие меняло цвет подобно кубку Ликурга, золото и серебро должны быть измельчены до наночастиц, в противном случае цветового эффекта не будет. Могли ли быть такие технологии в IV веке?

Есть и те, кто полагает, что кубок Ликурга гораздо древнее, чем считалось до сих пор. Возможно, он создан мастерами высокоразвитой цивилизации, предшествовавшей нашей и погибшей в результате планетарного катаклизма (вспомните легенду об Атлантиде).

Соавтор из дали времен

Эксперты из Иллинойсского университета в Урбене-Шампейне предположили, что когда жидкость или свет наполняют кубок, они воздействуют на электроны атомов золота и серебра. Те начинают вибрировать (быстрее или медленнее), из-за чего меняется цвет стекла. Для проверки этой гипотезы исследователи изготовили пластиковую пластину со «скважинами», насытив ее золотыми и серебряными наночастицами.

Когда вода, масло, сахарный и соляной растворы попадали в эти «скважины», материал начинал различным образом менять цвет. Например, «скважина» становилась красной от масла и светло-зеленой от воды. При этом прототип был в 100 раз более чувствительным к изменениям уровня соли в растворе, чем современные коммерческие датчики, использующие сходные технологии. Поэтому «принцип работы» кубка может быть использован для выявления патогенов в образцах слюны и мочи, распознавания опасных жидкостей (например, проносимых террористами на борт самолета). Таким образом, неизвестный создатель кубка Ликурга стал соавтором изобретений XXI века.

иногда пустое и никому не нужное выдают
как исторические и важные для всех факты
а на самом деле это обычные рукотворные
артефакты

© сергей эр